紅花崗愛心助成長?太和：守望誠信 播種理想文/頓超，下面我們就來說一說關于紅花崗愛心助成長?我們一起去了解并探讨一下這個問題吧!

紅花崗愛心助成長

太和：守望誠信 播種理想

文/頓超

文章來源：《中國拍賣》2011年7月刊 總第61期

引子

2011年6月2日，在廣州夏季藝術品交易會高峰論壇上，精英滿座，觀點飛揚，專家們從不同的角度論證着一個主題：如何推進藝術市場的繁榮與發展。各位專家代表發言完畢後，主辦方特意安排了畫廊代表上台演講，一個操着安徽口音的大嗓門讓與會者為之一振。

當代畫家要培養自己的尊嚴，要把心思放到正路上,不要去扮演推銷員!

中國畫廊應該安靜下來找到本來的自己!找到相應的畫家協助其規劃大局，共同發展!不能因為畫家直接挂鈎市場的混亂關系而萎靡不振!

中國缺少貴族式的收藏家!倒爺橫行市面，短期投機盛行，這種局面一日不改，藝術品市場将無法全面發展!

語速很快，嗓門很大，字字針砭時弊，句句擲地有聲，最後竟一聲歎息：

“畫畫的，賣畫的，藏畫的，都不容易……”

十分鐘的演講引來掌聲不斷，給暑熱難耐的會場帶來了一陣騷動，掌聲表達的是鼓勵，是贊揚，更多的是感同身受!

此人系北京太和藝術空間董事長賈廷峰先生，一個有着強烈憂患意識的文化商人。

何處是 “太和“

每逢假日，798藝術園區總是加倍的繁忙。栖息于北京這個文化之都，曆史的沉積和政府的培植令得每一位市民都有足夠的機會接觸文化。文化并不是水中月鏡中花，文化也是時尚，和奢侈品一樣是愉悅、武裝自我的一片铠甲。于是，彩色的人群和黑色的吉普車紛紛慕名而來，搞活了這裡的文化經濟，也掀起了地表的燥熱。

然而，喧嚣與熱浪，車水和人流又一同模糊了那似懂非懂的視線，在這裡，能夠讓普通群衆理解的内在含義越發微弱，藝術似乎遮上了更加朦胧的面紗向人們淡淡的微笑。

但是，在798有一個标志你定能理解：一件鮮紅的雕塑，人型文字，如身披紅巾的英雄，以金屬的質感散發着溫度!開闊的思維帶來無所不能的想象，悸動的靈感締造無所不能為的創作，這是旅德藝術家劉永剛先生的作品《站立的文字》系列之一：“太和”，它就站立在太和藝術空間的門前。

老賈愛極了這件為“太和”量身定制的作品，說它頂天立地、大氣震撼!_終于明白他将這紅色的雕塑立于庭前的良苦用心：太和者，陰陽彙合;太和話鮮紅;而中國紅是太和的精神。

關于“太和“主人

中國當代藝術的大熱，熱不過酷暑下的吐魯番，大寒也冷不過嚴冬中的漠河，隻是在承前啟後交融黑白的時段裡，需要适應四季變換的捍衛者。活躍在藝術市場上的有責任感的藝術家、經紀人都在為此努力着，他們在有意與無意中扮演着捍衛者的角色，無疑，老賈是其中一個。

說起太和館主老賈，幾年前認識他的時候，還是目光犀利，梳分頭戴四方鏡的斯文樣貌，不知何時突然轉型成為了一名地道的虬髯客!不再染發、且蓄須明志，讓花白的絡腮胡子與同樣花白的頭發嚴絲合縫的銜接在一起，混淆了原來的面貌，展現出一張專業震懾力更高的臉!從藝術經紀人、策展人，自由撰稿人，畫廊老闆，到拍賣行藝術顧問，老賈在20年間扮演過整個産業鍊條中的多個角色，多元的嘗試與曆練造就了今日的賈廷峰。

老賈性格外向，你隻要跟他談一次話就會知道他是一個憂患意識極強的人。大概是因為入行前曾經做過基層領導，令他習慣觀大局、慮大事，對市場及行業的诟病十分敏感，這一點是他與其它文化商人最大的不同。

2007年老賈曾舉辦過一場中博國際藝術品拍賣會，其三大創舉至令人歎服：一、拒絕藝術家本人不通過藝術機構或代理人直接向拍賣行送拍，杜絕惡意炒作。二、對所有參拍的當代作品保真，和買家簽訂擔保協議承諾為售出作品終身保真，并與委托人簽訂反擔保協議，要求委托人對所送拍品承諾保真。進而形成一個良性循環，委托人對拍賣行負責，拍賣行對藏家負責，各以協議為保證，承擔相應法律責任。三、對部分當代藝術品提供按揭購買服務，為購買力不夠支付拍品全額款項但又确實鐘愛作品的競買者提供按揭分期付款服務，放低收藏家的經濟門檻，使更多熱愛藝術而缺乏購買力的潛在收藏家參與進來，為規範混亂的中國拍賣市場做出了大膽的嘗試。

時至今日，縱觀國内各大拍賣會，也難找出一家有如此魄力者，老賈甘犯衆怒，以一種我不如地獄誰入地獄的大無畏精神，挑戰行業内道德底線。不為博名圖利，隻求心間坦蕩。正是因為他時刻警醒，樂于反思，敢說真話的性格，使他在經營方面也反映出一貫執着、堅守的本色，從不矯揉造作，并愈挫愈勇。

進入“太和”空間

1997年太和藝術空間首創于安徽合肥，2006年遷入京城，落戶于使館區的一個仿古院落。曾去那裡拜訪過老賈，精雕的門樓，古色古香的陳設，茶香四溢的空間，安靜優雅的環境，老賈在這裡的生意可謂是順風順水，有了這樣的地盤，是要安逸了吧!誰曾想，時間推進到2009年，金融海嘯的洶湧浪濤席卷全球，當藝術市場上人人自危的時候，老賈卻劍走偏鋒，判定機不可失失不再來，迎風破浪将太和畫廊駛進了798這個中國最大的當代藝術區，以開幕展“太和·回歸東方”為征程序曲，在2号園的主幹路上占據了一席之地。

太和畫廊的建築框架形如立方體，與798裡多數房屋大同小異，是上世紀50年代由蘇聯援建、東德設計建造的典型包豪斯風格的排架大跨式廠房。如今昔日的工業區改造為藝術區。爬滿建築兩側的青藤，水波似地由屋頂傾瀉而下，掩蓋了機油污染過的牆壁，沖淡了時間摧殘的痕迹，使之成為了扶持培育藝術家的綠色家園。

走進有機玻璃與紅色網點式鋼闆合并的大門，突然甯靜下來的四周會讓人産生瞬間的不适應，當視線漸漸清晰，卻見身後射進來的陽光，将玻璃門上刮貼的“太和藝術空間”六個字倒影在紅色的地面上，橫穿過人的影子，形成一幅光的創作。到訪者來太和，太和也是親近于來客的呀!左手邊，順着一條紅色轉角樓梯通向二樓，沿途從玻璃隔斷向外張望，花花世界依舊綻放，而我已經在一個相對潔淨的地方了。踏上最後一級台階，一隻縮小版的文字雕塑煞有介事的被安放在辦公區門口，替老賈的私人領地站崗放哨。閑人免進，但不拒同道中人。一套木質家具，一案木墩茶幾，一款紫砂茶具，一壺濃濃香茶，會友迎賓、談古論今，還有什麼地方比得過自己精心打造的道場?

進入畫廊的主體：展示空間。白塗的四壁和灰色的地面無心的調配出一種柔和的青色光芒，展覽空間裡不需要日光，于是日光就小心翼翼的透過青藤，透過欄杆，透過展廳左側的窗戶，最後透過一襲與牆面同色的白紗擠了進來，隻留一點淡淡的溫柔。逾400平米的空間裡，收納着老賈心中的藝術。青白色與中國紅形成着反差，卻和牆上懸挂的水墨畫交相呼應。整個空間簡單質樸卻獨具魅力，而在那一片熾熱的紅門之外，華麗的色彩，時代的呐喊，正沁潤、浮躁着中國當代藝術最大的夢工場798。

老賈說這裡來對了。每個人都會有自己人生軌迹的重要驿站，這裡開場，老賈會為自己安排怎樣的生命之旅?

“太和”倡導新當代

畫廊是藝術産業鍊中至關重要的一環，承載着藝術品生産者(藝術家)和藝術品消費者的樞紐工程，也是發掘和培養優秀藝術家的溫室，畫廊理應是具備藝術産業相當話語權的一方

老賈說：“我來798的目的，是要找一個本土的當代!經過多年的磨砺，我逐漸感悟到東西方文化的強烈差異，越來越清晰地找到了我自己，找到了我眼裡的新當代藝術價值評判标準。‘新當代’是一種藝術理念，要求藝術家能了悟中國傳統藝術靈蘊，深谙西方先鋒藝術語言，兼具人文關懷和獨立品格，以藝術手段表達藝術理想和宇宙觀。”

這段話足以證明老賈是一個責任意識很強的文化商人。他有着自己的藝術理想——努力使藝術生活化，生活藝術化，通過藝術這種形式悄悄地改變人們的生活方式，彰顯生命的鮮活力量。他毅然放棄熟悉而擅長的經營之道，向自己的理想挑戰。并努力把自己打造成一個新當代藝術的推手。

對傳統型的中國畫家，他的建議是，對傳統的東西要有深切的體認，不要脫離現實，也不要滞留于古人的世界。應當要對祖宗的藝術非常了解，要不然不是一個好的藝術家；另外，西方的也要懂，别人好的東西完全可以融入到自己的血液當中。兩者綜合，再關注當下的生活，有人文關懷才是好的藝術家。

為了實現自己心中的理想，老賈苦苦尋找、挖掘着具有新當代精神又兼具原創性的藝術家，行走路上總會遇到知己，老賈和他的畫家朋友們正在一同為理想的新當代藝術努力着。

太和” 展事備忘

在進駐798的第一個夏天，老賈策劃了一場對他來說具有裡程碑意義的畫展。《自由的尺度——“中國當代•水墨開懷”》，其聲勢之宏大，水墨藝術家陣容之豐滿，稱得上是798藝術區裡舉辦的最有轟動效應的當代水墨大型展覽。特約擔任學術主持中國著名美術批評家栗憲庭先生稱之為---是真正意義上具有“中國意趣”的當代水墨。

逆市之下，太和藝術空間能夠加大力度去挖掘中國當代水墨的獨特定位進行思考，潛心于構建當代藝術新的價值判斷體系，甚至是如何推介中國當代水墨走向國際，是在為藝術界辦實事。在這個以主推油畫雕塑的798當代藝術陣地掀起了一股“中國風”。

參加展覽的18位畫家年齡由30到70，但他們無一例外的是從傳統國畫的條框中跳出來找到了獨創形式和神志的新水墨執筆者，這就是當代水墨嗎?

栗憲庭先生在展覽前言裡說得好：“水墨畫自有自己的傳統，自己的創作隊伍，自己的受衆。所以，不必因為當代藝術的紅火，而在水墨前面加一個“當代”，來顯示自己沒有落伍。”正是這樣，水墨藝術的時代定位應該是我們的目标，無需因為水墨在幾千年曆史中的不敗而不妄自尊大也無需藝術向國際化靠攏的同時妄自菲薄。

緊接着，又在2009年底推出《出走與回歸——王秋人藝術作品展》，這是王秋人從藝20年來的首次個展。圓明園的遺迹是百年前中國文化之遺憾， 而十數年前的圓明園也有一個遺憾，中國當代藝術家的遷徙。王秋人正是其中一個。傳統美術出身的他，也曾在一個激動人心的時代憤怒過，卻又在宋莊的閑庭野意中回歸原始。“藝術是秋人的宗教，宗教是秋人的精神驅動。他以山水吟頌佛聲，以佛心澄遊山水。”離去是因為熟知，歸來是因為明白，新水墨就是在對傳統的改變與依從之間。正和老賈的心意。

第二年春天，老賈遇到了劉永剛，于是有了同年4月的《坤元——劉永剛藝術展》，場面壯觀，坤元是本次展覽的主題，坤為地，元為根源。且看在德國這樣一個以硬線條藝術為主的國家研習17年的劉永剛如何銜接中西方文化吧!其代表作“站立的文字”系列組雕，包括有古文，蒙文，以不同的色澤，不同的金屬材料，融彙出他對藝術與文化的獨特理解，美，是需要攫取的，而對原創藝術的解答，就是劉永剛展現給觀衆的“文字”。又對了老賈的路子。

2010年12月8日，太和空間上演了一場關于古琴和墨桃的故事。再次由栗憲庭先生與賈廷峰合作操刀的《筆沉墨靜——衲子畫展》隆重開幕，從藝幾十年來的衲子老先生将首次個展放在了太和畫廊。細看衲子作品，桃花之紅以墨色取代，飛鳥之姿以靜态取常，菜園瓜果以柔和的淡彩模糊輪廓，将果與藤葉揉為一片祥和的豐收之季。寥寥數筆，以最簡單的繪畫語言表達了半生的含辛茹苦，而中國古琴協會榮譽會長李祥霆先生攜唐之宮廷古琴——“九霄環佩”到現場助興更是為這一場精心設計的古典盛會錦上添花。

古琴幽幽的彈唱着名曲《流水》，清澈的柔和的細水才能長流，前面的路還很長……。

評說”太和”

有資格有能力評點太和的當然是與太和合作過的畫家們，可是當筆者就此與幾位畫家溝通時，心中還是有着一絲忐忑，他們會說什麼?我的話題簡單純粹，為了不耽擱畫家的時間，也為了讓畫家更自由的評說。

王秋人： 山水畫家以佛心澄遊山水

浮圖耩：女油畫家，抽象表現主義風格

話題一關于老賈

王秋人：和老賈的第一次談話就很投機。與老賈的共同點是對藝術品市場現狀的認識觀點一緻，對繪畫語言的世界觀一緻，我的畫是他要推崇的風格。老賈是一個有文人情結的商人，這是很難得的。所以認識他是幸運的!因為和他精神上是接近的。老賈看重的畫家要有自己的東西，自己的原創，要有内在的東西，不能光看中金錢利益。骨子裡老賈是個理想主義者，這是他的長處。

浮圖耩：原本與老賈素不相識，一次偶然的機會他看了我的畫，我看出他的感動，感動是因為懂得。他站在一個文化推手的角度的理解，于是更有力量。如果行業内有更多的老賈，就能使更多的藝術家們的思路轉到正道上來，回歸内心潛心創作。我的第一個感覺是798裡竟然還有這樣的真人!藝術家的眼和心在一起的時候，才是真正的藝術家!商人的敏銳和理解統一的時候才是真正的商人，有藝術見解有藝術理想是老賈的可貴之處，

話題二：關于太和

王：畫廊的特點之一就是要:推崇理念!”太和”就是一個看重畫家理念的畫廊, 作為合作畫家，我對與太和之間的相互的誠信度很滿意，合作互信是根本!

畫家不能什麼都自己幹，雖然現在有些畫家這樣做也很有收益，但我認為這隻是短期的成功。

浮圖耩：做純藝術是辛苦的，因為是用心去畫畫。真正的畫家都是甘做隐士的，是一般藝術商人挖掘不到的幹淨樂土，市場需要現實的有市價的東西，而我們是想要對藝術負責的人。我們更需要一個對藝術同樣負責任的畫廊。曾經對畫廊界很失望，找到太和，重拾希望!

尾聲

太和，一個緻力于推廣本土當代的藝術空間，賈廷峰，一個文化商人，藝術史上不會記錄一個畫廊的功績，流芳百世的作品之上也不會刻上一個商人的名字，因為他和它都不是藝術的締造者。但他和它卻是一座橋，一座風吹日曬，橫跨傳統與革新，拒罹難之河于足下的堅硬的石橋。在這石橋之上,與有緣人短暫相遇，呵護着他們從橋上走過，去迎接對岸的芳香百種。

畫家與畫廊是相互依存的關系，自由與尺度是遞進的關系，從來沒有絕對完美的人生，但一定有百分百完美的藝術品，隻要有一種平和的心态在，心的健康就是美好的。正如老賈所說：誠信為本，心安理得。

理想主義的遊絲與夜幕一同降臨，798内依舊通明，有藝術家們手心裡的希望之火，也有藝術經營者胸口的追求之火，火苗撩動，升起一爐醞釀已久的成果吧!

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