在古代的戲曲表演或者是歌舞表演中唯一少不了的就是伴奏樂器，那時候并沒有如今這麼先進的，無論是哪一種樂器的缺少都會導緻整場的表演少了一分完美。川劇更是有着許多的伴奏樂器。

　　那麼，本期川劇文化一起了解川劇主要的伴奏樂器。

　　川戲鑼鼓，是川劇音樂的重要組成部分。其使用樂器共有二十多種，常用的可簡為小鼓、堂鼓、大鑼、大钹、小鑼（兼鉸子），統稱為“五方”，加上弦樂、唢呐為六方，由小鼓指揮。這是去農村演出的輕便樂隊。鑼鼓曲牌有三百支左右。

　　“裝龍象龍，裝虎象虎”，這一句形容和要求川劇表演的話，在川劇演員中代代相傳。川劇表演具有深厚的現實主義傳統，同時又運用大量的藝術誇張手法，表演真實、細膩、優美動人。

　　彈戲，即亂彈，又稱“蓋闆子”、“川梆子”，因用蓋闆胡琴為主奏樂器和以梆子擊節而得名，其源出于陝西的秦腔同州梆子。秦腔流入四川後，與川北的燈戲、高腔長期共處，互相融彙，又采用四川方言，便逐漸形成獨具風格的四川梆子——彈戲。

　　川劇常用樂器有堂鼓、大鑼、小鑼、小鼓、大钹、唢呐。川劇，是中國漢族戲曲劇種之一，流行于四川東中部、重慶及貴州、雲南部分地區。

　　川戲鑼鼓，是川劇音樂的重要組成部分。其使用樂器共有二十多種，常用的可簡為小鼓、堂鼓、大鑼、大钹、小鑼（兼鉸子），統稱為“五方”，加上弦樂、唢呐為六方，由小鼓指揮。川劇打擊樂曲牌豐富，可根據不同劇情與表演演奏出歡快、莊重或激昂等各種不同情緒的鑼鼓。

　　小鼓：發音清脆高朗，是打擊樂器中的指揮樂器，由鼓師掌握使用。

　　提手：由鼓師掌握，用來調整唱腔的節拍，與“小鼓”合稱“鼓闆”。整個川劇擊樂分為文場、武場兩大類。而“小鼓”是文場鑼鼓有别于武場鑼鼓的代表之一。

　　大鑼：銅制，素有川劇鑼鼓之膽的說法。表現力強，由于擊法的不同，可根據劇情和表演打擊“風、雲、雷、雨”等特殊效果。

　　大缽：銅制，音色渾厚而凝重，表現力豐富，演奏難度高，能在高速中連續、準确地演奏後半拍。

　　二鼓：又稱“堂鼓”。音色铿锵有力，在演奏中将“大鑼”、“大缽”等有機地串連在一起，也可作更鼓、寺鼓等用。

　　馬鑼：的特殊造型和它俏皮的音色，在鑼鼓曲牌中起着先行功能和穿針引線的作用。

　　鉸子：在文場鑼鼓中具有不可替代的作用，還在一些鎖呐曲牌中起着決定節奏的重要作用。

　　川劇具有罕見的包容性，涵蓋了中國戲曲的五種聲腔藝術——昆、高、胡、彈、燈，以高腔最為獨特。其特點為“幫、打、唱”的緊密結合，川劇高腔的“幫腔”是演出時樂隊的幫唱，具有“一唱衆合”的徒歌風韻。

　　【結束語】中國的傳統樂器就是從古流傳下來的，每當聽到古典音樂在耳邊回蕩的時候，總能使人的心情平靜下來。這些樂器無論是在哪裡都起着至關重要的作用。

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