近日，音樂劇《阿波羅尼亞》在北京西區劇場駐演一個月的時間，因為劇情發生在名為“阿波羅尼亞”的小酒館裡，該劇也被粉絲親切地稱為“小酒館”。這部僅有3個演員出演的小劇場音樂劇，在上海已有超過千場的演出記錄，它的成功之處，可能就在于把“小處”的文章做足。

《阿波羅尼亞》改編自韓國音樂劇《Mia Famiglia》，此前上海的演出形式被稱為“環境式音樂劇”，劇場打破了舞台與觀衆的界限，100%還原酒吧布局。北京上演的是“鏡框版”，依舊“落戶”傳統劇場，還原的是韓國原版音樂劇的風格。如果說“環境式”突出的是沉浸式體驗，那北京的“鏡框版”更強調“看劇”的感覺。這也就意味着，“鏡框版”讓觀衆坐在觀衆席注視舞台，更考驗劇作本身的價值和它講故事的能力。

從這個意義上來說，《阿波羅尼亞》“鏡框版”更真實地呈現了“三個男人一台戲”。劇情講述的是大蕭條時代的紐約，一個名為阿波羅尼亞的酒吧落入黑手黨之手，酒吧中的歌舞演員理查德與奧斯卡無奈準備告别演出，黑手黨成員史蒂夫卻突然闖入，脅迫他們表演黑手黨教父的自傳劇目《我的家族》，史蒂夫也加入表演。于是，這三個人開始了啼笑皆非的故事。

全劇的舞台場景隻有一個，就在小酒館中，全劇看下來，布景幾乎都沒有換過，但“麻雀雖小五髒俱全”的觀感非常明顯。從劇情來說，發生在小酒館阿波羅尼亞中的故事是一層叙事，黑手黨自傳劇目《我的家族》中的故事是另一層叙事，此外還有理查德和奧斯卡本身在排練的劇目，幾層故事在舞台上反複穿插。演員們不僅要負責多個角色，還要完成性别反串和角色互換，在故事裡跳進跳出，毫不違和。劇中笑點很多，大多數不是“抓着你胳肢窩逗你笑”的直給，而是因為角色突然“串戲”，帶出了一兩句語帶雙關的笑料，讓人意外地捧腹大笑。而這，也是《阿波羅尼亞》笑點自帶“高級感”的原因。

《阿波羅尼亞》的演員陣容，說不上是圈裡炙手可熱的流量明星，而是小有名氣的實力演員，必須靠表演撐起劇情。《阿波羅尼亞》對演員的基本要求很高，在全劇近兩個小時的時間裡，三個演員幾乎一直在唱，音域跨度和唱腔風格不斷轉換，還有踢踏舞等不少耗費體力的舞蹈。《阿波羅尼亞》能吸引那麼多觀衆，演員們的賣力表演，必須記上一功。

最近，《阿波羅尼亞》這個小酒館的“生意”越來越好，在全國各地都開了“分店”，不僅開啟巡演，還在多地啟動環境式駐場演出。能讓更多觀衆看見是好事，但駐演場和巡演場的增加，也意味着對演員的需求增大，能否有足夠多合格的演員加入？如何培訓他們完成高強度、多場次的演出？也成為主創團隊需要解決的現實問題。平衡好質與量的關系，才是《阿波羅尼亞》在全國各地持久走下去的關鍵。

（原标題：“三個男人一台戲”演出高級感）

來源：北京晚報 記者 韓軒

流程編輯：U022

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!