tft每日頭條

 > 生活

 > 肖邦圓舞曲卡點原

肖邦圓舞曲卡點原

生活 更新时间:2024-07-02 23:07:15

巴赫、莫紮特、貝多芬、肖邦、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、門德爾松、拉赫瑪尼諾夫、柴科夫斯基、威爾第、西貝柳斯……這些音樂家的名字,或者大家都聽說過,在這裡,我們借由RCA出品的一套以時代發展編撰的100張唱片分别介紹這些音樂家的作品,當你想了解他們的音樂作品,想走進博大恢弘的古典音樂世界,想擁有一生受用不盡的精神财富,但是又無從入手時,那麼,請從這裡開始。

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)1

肖邦一生與鋼琴為伴,練習曲、前奏曲、奏鳴曲、諧谑曲、圓舞曲、夜曲、叙事曲、船歌、即興曲、瑪祖卡舞曲、波蘭舞曲、鋼琴協奏曲……他幾乎譜寫過所有形式的鋼琴作品,其中瑪祖卡舞曲的創作被認為是波蘭民族色彩最為突出的作品,肖邦借用了波蘭固有的民間舞曲形式,以他獨特的創意将這種鄉土舞曲在形态和内容上進行了升華,因此使瑪祖卡舞曲成為有史以來從未有過的偉大藝術。肖邦雖然使瑪祖卡舞曲更為理想化,但是并未抛棄它原有的泥土芳香,從肖邦的瑪祖卡舞曲中,我們可以強烈體會到波蘭這個美麗國家的形象,因此這些舞曲被公認為是“波蘭人民的靈魂”。

肖邦在生前一共出版了41首瑪祖卡舞曲,加上去世後作為遺作整理出版的10首,共計51首。瑪祖卡原文Mazurka,又稱Mazurek,波蘭鄉土舞曲,發源于瑪祖為塔(Mazovta),乃克拉科維克(Krakoviak)舞的一種,被稱為“乖僻的克拉科維克”。肖邦的瑪祖卡賦予更精煉的旋律,增加了跳躍感,在變化中賦予詩意。

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)2

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)3

瑪祖卡舞曲

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)4

肖邦的鋼琴作品是世界上普及範圍最廣的古典音樂作品,特别是其中最具波蘭民族風格的《瑪祖卡舞曲》,不僅充滿了他自由奔放的個性,更為我們呈現了一個多彩而妙想紛呈的世界,是肖邦使瑪祖卡舞曲成為有史以來未曾有過的偉大藝術。

《瑪祖卡舞曲》抒發了作曲家最原始也是最質樸的愛國情懷,正因為這樣,《瑪祖卡舞曲》也早已植根于人們的心靈深處,是最難以磨滅的也是最感人的。如果說波蘭人肖邦能夠代表他的民族講話,那麼“瑪祖卡”就是波蘭最具特色和代表性的音樂語言。

出生于波蘭的鋼琴巨匠魯賓斯坦,其氣質與肖邦有很深的淵源,他明快,強弱有度的演繹,将肖邦《瑪祖卡舞曲》表現得無與倫比,因此這款錄音被公認為《馬祖卡舞曲》最佳的演奏版本。

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)5

這張專輯中按樂曲編号順序收錄了51首瑪祖卡中的後26首,其中包括:

26.升C小調,Op.41.1。Op.41的四首創作于1838-1839年,出版于1840年。此曲結構為三段體,第一段為升C大調,第二段為升F大調,第三段為第一段的重複,最後是尾聲。著名的肖邦音樂評論家哈涅卡評價說:“這首升C小調非常節奏化,音階富于異國情調,節拍多斷奏,旋律沉浸在悲傷的生活環境裡,但勇氣未失。主題在内聲部、低聲部都有出現,最後是豐滿的和聲。八度音一直保持到和聲消失,并有良好的輪廓感,這裡有真正的節奏淨化。”

27.E小調,Op.41.2。樂曲以A小調開始,有E小調的華彩以及模仿弗利吉亞調式。哈涅卡評價說:“悲傷到能令人落淚。”

28.B大調,Op.41.3。第一段為B大調、降E大調、D大調;第二段為G大調、E大調,哈涅卡評價說:“這是強壯、明朗的舞曲。”

29.降A大調,Op.41.4,三段體。第一段為降A大調,第二段為C小調,從C大調到降A大調。哈涅卡評價說:“有着嬉戲的性格,裝飾的外表,但沒有深厚的情緒。”

30.G大調,Op.50.1。Op.50共三首,創作于1841-1843年,出版于1842年,呈獻給西米特斯基。這首第30号有兩個插入部的回旋曲式,A-B(E小調)-A-C(C小調)-A-D(C小調)-E(A的變奏,C小調)。

31.降A大調,Op.50.2,三段體。第一段有序奏,F小調;第二段降D大調、降B小調。哈涅卡評價說:“這是貴族的瑪祖卡。”

32.升C小調,Op.50.3,這是規模最大的瑪祖卡,構成為三段體。第一段為A大調;第二段為B大調、升G大調;第三段發展第一段,最後是尾聲。馮·隆茲評論到:“開頭好像為管風琴而作,卻斷然以沙龍風格結束,沒有一首作品像這樣被推敲過。”

33.B大調,Op.56.1。Op.56由三首組成,作于1842年,出版于1844年,呈獻給馬巴利。這首第33号是技巧性最高的瑪祖卡,其結構為:①不規則的開頭 ②降E大調 ③重複開頭 ④第二段的變奏 ⑤重複開頭 ⑥第一段的發展。哈涅卡評價說:“曲中展示了相應的技巧,情緒上卻好像缺了點什麼。”

34.C大調,Op.56.2,構成為序奏和三段體,第二段為A小調、E大調(反複進行),第三段為主題音型的變奏。卡拉索夫斯基認為:“此曲明顯顯示了肖邦的憂郁症,一時陶醉在麻醉品的消遣之中。”

35.C小調,Op.56.3,其結構為:①A-A ②B(降A大調)-C(B大調)-D(降B大調)-E(降A小調)-F(降B小調)-D(降B小調)③A-A ④A經過發展的尾聲,又漂亮的轉調。哈涅卡評價說:“除了B小調簡短的間奏之外,此曲不是用心、用手做成的,而是用頭腦作成的。

36.A小調,Op.59.1。Op.59的三首作于1845年。這首36号構成為三段體:①A-B-A(E小調)②B-C(A大調)-D(E小調)③A(升G小調)-B(降E大調)-A-尾聲。哈涅卡評價說:“此曲中微妙的轉調就好像是路上的鮮花,誘導人們走向不可思議的森林空地。”

37.降A大調,Op.59.2,三段體:①A ②B(降A大調)-C(E小調)③A尾聲(降A大調)。這是最優美的瑪祖卡舞曲。

38.升F小調,Op.59.3,三段體:①A-B(A大調)-A ②B-C(升F大調)-C-D(B大調轉調)③A的發展-延長-尾聲。這是最著名的一首,肖邦創作的頂峰。哈涅卡評價說:“情緒優雅、有節制的憂郁,以及把這些表現于音的技巧,成就了這首傑作。”

39.B大調,Op.63.1。Op.63的三首是肖邦生前最後出版的瑪祖卡,創作于1846年,出版于1847年,呈獻給佐斯特夫斯卡伯爵夫人。這首39号為三段體:①A-B(B大調)-C(B大調)②B-D(A大調、B大調)③重複A-尾聲。哈涅卡評價說:“此曲充滿了生命感。”

40.F小調,Op.63.2,A-B-A三段體,這首樂曲中充滿哀傷的情緒。

41.升C小調,Op.63.3,三段體:①A-B(升C小調)②B-C(降D大調)③重複第一段A-尾聲。

42.G大調,Op.67.1。Op.67的四首中,第一、第三首完成于1835年,第二首創作于1849年,第四首創作于1846年,乃肖邦去世後以遺作方式出版的作品。這首第42号作品結構依然為三段體:①序奏A-B(D大調)②B-C(C大調)③重複A-B(最後落在D大調上結束)。

43.G小調,Op.67.2,樸素的優美小曲,肖邦在樂譜上标明表情符号為“如歌的”,全曲是三段體結構。

44.C大調,Op.67.3,樂曲為A-B(G大調)-A三段體結構。此曲也是肖邦青年時代的作品,在内容方面并沒有什麼顯著的特色。盡管此曲不太為音樂評論家們所重視,但它的主題确實很美,在徐緩優美的曲調中流露出一種莫名的哀傷,簡單的結構仿佛是“鋼琴詩人”肖邦所作的一首充滿韻味的短詩。因此,此曲仍可算做頗具肖邦特色的傑作。

45.A小調,Op.67.4,這是Op.67全部四首作品中最優秀的一首,也是整個51首瑪祖卡中最著名的一首。樂曲構成為A-B-A三段體。

46.C大調,Op.68.1。Op.68一共有四首樂曲,前三首為肖邦17-20歲時的作品,第四首為去世時的絕筆。這首第46号的樂曲構成是三段體,屬于肖邦未成熟時代的創作。

47.A小調,Op.68.2,三段體。尼克斯評價說:“此曲雖然單純,但又很優雅,其中獨創性的中段速度轉快,在他晚年創作的媽祖卡中,這種形式又以變形再現,這意味着在他的初期作品中就已體現出未來之美的前兆。”

48.F大調,Op.68.3,三段體。中段為降B大調,利地亞調式。哈涅卡評價說:“這是讓人印象單薄,沒有太多價值的作品。”

49.F小調,Op.68.4,三段體:①F小調轉A大調再轉回F小調 ②降A大調,有經過的轉調 ③重複第一段。這首作品是肖邦一生的最後絕唱——樂曲中那番平靜、憂傷和輕柔充滿了無望,仿佛等待着熱情之火的漸漸熄滅……馮達納在編輯出版此曲是注明“這是肖邦去世前以最後的靈感成就的曲目”。卡拉索夫斯基說:“這首‘天鵝之歌’證明肖邦依舊憧憬少年時代在故鄉的幸福。”

50.A小調,無編号,出版于1842年,大約創作于1840年春天。樂曲分為三段,第一段為C大調,第二段是A大調,第三段重複第一段的内容。

51.A小調,無編号,大約創作于1841年,是肖邦呈獻給艾米爾?蓋雅的作品。依然是三段體,第一段C小調轉A大調;第二段開始為A大調,随後轉入A小調;第三段C小調開始,曲終轉回A小調主調,結尾處有11小節的尾聲。

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)6

RCA公司以Red-Seal系列發行了一套兩張肖邦的瑪祖卡舞曲集,這是其中的第二輯,由堪稱20世紀最權威的肖邦音樂诠釋者、鋼琴大師阿圖爾·魯賓斯坦擔綱獨奏。作為波蘭人的魯賓斯坦演奏肖邦絕對有着其他鋼琴家完全無法比拟的優勢,同根同源使他可以對肖邦音樂中的波蘭情懷做出源自血液的、自然流淌的诠釋。

這些瑪祖卡舞曲雖然很短小,但肖邦的感情内容卻是十分豐富的,而且層次很分明。正因如此,越是短小的樂曲也就越難彈奏,因為稍有差錯就會盡露無遺。魯賓斯坦十分精準地把握了這種短小的舞曲,不論是層次還是細節都處理的非常好,演奏充滿了原始的即興趣味和抒情氣質,也因此隽永而特别耐聽。尤其是其中的B小調(Op.33-4)和升C小調(Op.50-3),妩媚、多情、十分迷人。魯賓斯坦很成功的捕捉了瑪祖卡舞曲的天真自然和流暢感,很少有瑪祖卡舞曲的演奏,能夠像這套錄音在細節與整體上都異常的完美。

面對50多首瑪祖卡,要将每一首不同的表情都充分表達,在錄音的過程中再從每一首中找到熱情和喜悅,無疑是相當困難的。年近80歲的大師最後一次這樣大規模地錄制瑪祖卡集,音符本身當然已經不是重點了,技術依然未見衰退的魯賓斯坦将這些節奏、情緒各異的舞曲彈得怡然自得、收放自如。這款演奏被公認為是魯賓斯坦傾其畢生對肖邦的研究,“演錄俱佳”的珍貴文獻性錄音。

▼原籍波蘭的鋼琴巨匠魯賓斯坦無與倫比的本土化演繹

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)7

80歲高齡的魯賓斯坦傾其畢生心血的研究力作

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)8

RCA出品的

《肖邦瑪祖卡舞曲 全集Ⅱ(26-51)》

曆史錄音

高逼格的音樂享受!

你值得擁有~

點擊閱讀原文

你懂的

肖邦圓舞曲卡點原(走進古典音樂世界第38輯)9

文字來源 | 星外星資料庫

圖片來源 | 星外星資料庫 & 互聯網(如有侵權,請聯系删除)

星外星古典小鎮

愛音樂,不孤單

,

更多精彩资讯请关注tft每日頭條,我们将持续为您更新最新资讯!

查看全部

相关生活资讯推荐

热门生活资讯推荐

网友关注

Copyright 2023-2024 - www.tftnews.com All Rights Reserved