明代篆刻五大流派?經過近百年的開拓耕耘，清代中葉成為明清篆刻發展的第二階段這個時期随着清朝學術的興盛，文人學者對明朝以前各朝代的種種學術都加以鑽研、演繹而重加闡釋集曆代之大成，梁啟超稱清朝為中國的“文藝複興時代”清朝的四大學術——目錄、訓诂、考據、金石得到了迅速發展，而金石學以丁敬為代表的“浙派西泠八家”和以鄧石如為代表的“皖派”，以至晚清趙之謙、吳昌碩、黃牧甫等篆刻巨匠的出現，把中國篆刻藝術推向了高峰而清代較早時期出現的“浙派西泠八家”，他們一方面努力擺脫前期印人的風氣，抛棄簡單的模仿，一方面逐步在篆刻作品中充分結合各人在詩書畫的“文人”體系上張揚個性，表現自覺的創新創作意識，為中國篆刻曆史開了一代先河，樹了一代豐碑，今天小編就來聊一聊關于明代篆刻五大流派?接下來我們就一起去研究一下吧!

明代篆刻五大流派

經過近百年的開拓耕耘，清代中葉成為明清篆刻發展的第二階段。這個時期随着清朝學術的興盛，文人學者對明朝以前各朝代的種種學術都加以鑽研、演繹而重加闡釋集曆代之大成，梁啟超稱清朝為中國的“文藝複興時代”。清朝的四大學術——目錄、訓诂、考據、金石得到了迅速發展，而金石學以丁敬為代表的“浙派西泠八家”和以鄧石如為代表的“皖派”，以至晚清趙之謙、吳昌碩、黃牧甫等篆刻巨匠的出現，把中國篆刻藝術推向了高峰。而清代較早時期出現的“浙派西泠八家”，他們一方面努力擺脫前期印人的風氣，抛棄簡單的模仿，一方面逐步在篆刻作品中充分結合各人在詩書畫的“文人”體系上張揚個性，表現自覺的創新創作意識，為中國篆刻曆史開了一代先河，樹了一代豐碑。

“西泠八家”是指丁敬、蔣仁、黃易、奚岡、陳豫鐘、陳鴻壽、趙之琛、錢松。

他們的篆刻藝術風格又被稱為“浙派篆刻”，這八家是清代以杭州為中心的篆刻流派，直接開啟了近代篆刻史。雖稱“浙派”，但其輻射遠不限于浙江一隅，對篆刻史的影響極為深遠。其治印宗法漢印，常參以隸意，講究刀法，善用切刀表達筆意，方中有圓、蒼勁質樸、古拙渾厚、别具面目。

“西泠八家”雄健蒼古的浙派風格由丁敬開創，其風格之新、藝術之美，一洗浮滑纖巧之習氣，以“離思群”的創作理念，集秦漢藝術之精華，正如孔雲白《篆刻入門》所說：“當徽派盛行之際，有西泠丁敬突起，乃奪印壇盟主之席，開千五百年印學之奇秘，世稱浙派之始祖。”後七家篆刻大都效法丁敬，風格崇尚秦漢，刀法陽剛大氣，藝術各有成就。蔣仁，篆刻以丁敬為宗，有所發展，寓圓于方、貌出神酣，所刻行書邊款得顔體之神，蒼渾自然、别有韻味；黃易，丁敬的學生，他的篆刻追蹤兩漢，旁及宋元，喜集金石文字，廣搜碑刻，隸法中參以鐘鼎，更加工穩生動，深得“字正、法正、刀正”之篆刻三昧；奚岡，師法丁敬，篆刻能拙中存秀、方中求圓，風格嚴整古茂，為“浙派”印人之傑出者；陳豫鐘，出生金石世家，工書篆籀，摹印尤精，篆刻主要以丁敬為宗師，兼及秦漢，風格平正工緻；陳鴻壽，篆刻法秦漢玺印，旁涉丁敬、黃易等人，用刀大膽、自然随意、鋒棱顯露、古拙恣肆、蒼茫渾厚，廣學漢碑，尤善從漢摩崖石刻中汲取營養，用筆金石氣甚濃，結構奇特；趙之琛，是陳鴻壽的學生，信而好古，精通金石之學，章法精整、刀法簡挺，兼工隸書，善行楷；錢松，篆刻宗法漢印，在繼承“浙派”的基礎上，開始融合“皖派”風格，布白在平均中求自然，結字避免過多的裝飾，刀法更突出筆意。

“西泠八家”雖以精湛的篆刻藝術揚名，但他們大都精通書法、擅長繪畫，在書畫創作上也各具特色、成就斐然。如丁敬擅長隸書，繼傳統自成一家，善寫梅、蘭、竹、水仙；蔣仁書法師顔真卿、孫過庭諸家，行楷尤擅；黃易隸書筆畫圓潤平實、氣勢宏大，是為大家，山水畫有金石味；奚岡四體皆工，尤精行草，山水畫潇灑自得，蘭竹超俗，為浙中畫家巨擘；陳豫鐘楷書端莊秀麗，兼篆書、工畫；陳鴻壽書法四體皆善，隸書最具個性，是“八家”中書法成就最高者，并善畫山水梅竹；趙之琛書法精篆、隸、鐘鼎文，尤具自家面目；錢松，隸、行書功力深厚，畫山水調色蒼古，有金石氣，亦善梅竹。

“西泠八家”的書畫篆刻藝術對浙江的書畫印學發展影響巨大，尤其八家所領“浙派”篆刻在曆史上綿延近150年，開啟近代篆刻之先河，并在江浙一帶薪火相傳。1904年西泠印社的設立便與“西泠八家”文脈相連、淵源極深，印社中人無不對八位先賢推崇敬仰，其間效法研摩者舉不勝舉。縱觀西泠印社的發展全過程，“西泠八家”之影響貫穿始終，并在其曆史沿革中留下了深刻的烙印。

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