（一）古典詩詞概述

1.什麼叫古典詩詞

古典詩詞就是舊體詩詞（相對新詩而言）。詩詞是我國文學作品中的兩種體裁，也就是兩種分類。由于詞是從詩中派生出來的文學體裁，也有将詩詞歸為一類的。

2.古典詩詞的發展簡況

為了便于大家了解詩詞的藝術特點極其體裁的分類，首先介紹一下古典詩詞的發展曆史。

在中國文學史上，我們能看到的最早的詩是距今三千年左右的《詩經》，這是我國最早的一部詩歌總集，一共三百零五篇，古稱《詩》或《詩三百篇》。其内容有“風，雅，頌”三個部分，這是從音樂角度上分的。在表現手法上有“賦，比，興”三種。因此前人把“風，雅，頌”和“賦，比，興”稱作《詩》的六義。在語言的句法上，基本上是四個字一句。

二．相粘

兩聯之間，上面一聯的下聯（即上一聯的第二句）的第二，四，六個字要和對應的下面一聯的上聯（即下一聯的第一句）的第二，四，六個字的平仄相同。

我們來看平起式的第一聯和第二聯，我把第一聯的下聯和第二聯的上聯的第二，四，六個字打上了括号：

平 平 仄 仄 仄 平 平，仄（仄）平（平）仄（仄）平。

仄（仄）平（平）平（仄）仄，平 平 仄 仄 仄 平 平。

另外，上面一聯的下聯的第五，六，七三個字，以第六個字為中心，左右颠倒一下，就成為下面一聯的上聯的第五，六，七三個字的平仄了，這種規律俗稱“翻跟頭”。我們仍然以平起式的第一聯和第二聯為例，我把第一聯的下聯和第二聯的上聯的第五，六，七個字打上了括号：

平平仄仄仄平平，仄仄平平（仄仄平）。

仄仄平平（平仄仄），平平仄仄仄平平。

下面介紹五律的标準平仄格式。

五律的标準平仄格式也有兩種：一種是平起式（即第一句的第二個字是平聲字），另一種是仄起式（即第一句的第二個字是仄聲字）。

平起式：

平平仄仄平，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

仄起式：

仄仄仄平平，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

五律和七律的平仄以及相粘的規則相同，也要“翻跟頭”，隻是少兩個字罷了。關于五律的平仄口訣，我改為“一不論；二，三，四，

五分明”。

至于七絕和五絕，都各有平起式和仄起式兩種格式，也要“翻跟頭”，隻要把七律和五律攔腰一截即可。平仄以及相粘的規則也與七律和五律相同。

七絕的平起式：

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

七絕的仄起式：

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

五絕的平起式：

平平仄仄平，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

絕的仄起式：

仄仄仄平平，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

三．對仗

對仗也稱對偶，就是一聯内的上下兩個句子的結構相同或相似，詞義相對或相關。如“天”對“地”，“深”對“淺”，“大”對“小”等，意思是相對的；再如“山”對“河”，“星”對“月”“風”對“雨”等，意思是相關的；簡言之，就是“名詞對名詞，動詞對動詞，實詞對實詞，虛詞對虛詞”。這些是單音詞的對仗，如果組成詞組，則要求詞組的結構也要相同，即“主謂結構對主謂結構，偏正結構對偏正結構，動賓結構對動賓結構”等。如果組成句子，則要求句子結構相同。

例如，李白的七律《登金陵鳳凰台》：

鳳凰台上鳳凰遊，鳳去台空江自流。

吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。

三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

總為浮雲能蔽日，長安不見使人愁。

其中的第二聯和第三聯各自都是對仗。先從句子結構上看：第二聯的上下句子都是“主-謂-賓”結構；“吳宮”和“晉代”都是曆史朝代的名詞做“花草”和“衣冠”的定語，而“花草”和“衣冠”都是名詞做主語；“埋”和“成”是動詞，做謂語。第三聯的上下句子也都是“主-謂-賓”結構，但句式不相同；主語是“三山”和“二水”；謂語是“落”和“分”，“半”和“中”是修飾謂語的狀語。在此需要說明一下，律詩中各聯的句式切忌雷同，要有變化，否則就顯得呆闆。

在律詩中，首尾兩聯不需要對仗，中間兩聯要求對仗。同樣，排律除了首尾兩聯不需要對仗外，中間的所有聯都要對仗。絕句則不需要對仗。

當然，也有例外，比如有的律詩首聯對仗，甚至整個四聯都對仗；有的排律首聯對仗，甚至整個聯都對仗；有的絕句首聯對仗，有的絕句兩聯全對仗。這些顯然不是格律的要求，而是作家的創作需要和藝術技巧了。

實際上，對仗也不是規定的那麼絕對的，對仗從結構上講分兩種；一種叫工對，即不論結構或意義，都對得非常工整，比如上面舉出的第二聯；一種叫寬對，是指個别地方對得不甚整齊，但大體上是對稱的，它追求的是“不以辭害義”的效果；例如：“山重水複疑無路，柳暗花明又一村”中，單看“疑無路”和“又一村”對得不工整，但整個句子的意思卻對得很工整。

另外，從寫作技巧上看，對仗還有借對和流水對。所謂借對，是在對仗中，借用了同音字形成工對；例如：孟浩然《裴司士員司戶見尋》詩中“廚人具雞黍，稚子摘楊梅”，“雞黍”對“楊梅”，“楊”和“羊”同音，所以能同“雞”相對。所謂流水對，是上下句子有相承關系，講的是同一件事情，下句承接上句而來；例如：“欲窮千裡目，更上一曾樓”就是典型的流水對。

此外，從對仗的句義上講，還分正對和反對。所謂正對，是并列的事物相對。所謂反對，是相反的事物互相映襯。在格律詩中，正對多，反對少。

還有一種叫隔句對，也叫扇對，顧名思義，即上下兩副對子中，第一句對第三句，第二句對第四句。例如：晚唐詩人鄭谷的《寄裴晤員外》詩“昔年共照松溪影，松折碑荒僧已無。今日還思錦城事，雪銷花謝夢何如”。

最後介紹一下當句對。所謂當句對，即一句中自相對。當句對有兩種，一種是字面不同的，例如杜甫的《涪城縣香積寺官閣》詩中“小院回廊春寂寂，浴凫飛鹭晚悠悠”，“小院”對“回廊”，“浴凫”對“飛鹭”；另一種是有字相同的，例如杜甫的《白帝》“戎馬不如歸馬逸，千家今有百家存”，“戎馬”對“歸馬”，“千家”對“百家”。

關于對仗方面的書籍不少，最通俗的讀物當屬李漁的《笠翁對韻》，初學者可參考學習。

在對仗中，應注意以下的問題：

一．一聯内的兩句中，不能用相同的字對仗，這是因為詩的字數有限，每個字都要求發揮最大的表現力，如果用相同的字，就勢必限制思想感情的充分表達，并且有重複的感覺。這種要求，在散文中是完全可以的，例如柳宗元的《捕蛇者說》中“叫嚣乎東西，隳突乎南北”，“乎”是重複的，如果這是格律詩，就不可以了。其實說起來，在一首格律詩當中，也是避免使用相同的字的，這也是為了精練。關于避免重複和追求變化，在古代的藝術領域裡是很普遍的；例如。王羲之的著名的《蘭亭序》中的十七個“之”字，變化無窮，各不相同。這一點，希望初學者注意。

二．在對仗的句子裡，要避免意義相同的詞，例如“天地”對“乾坤”，“關門”對“閉戶”等。這就等于同義詞相對，表面上雖然是兩個不同的詞或句子，實際上是一個意思，古人稱之為“合掌”，就是說象一個人的兩個手掌相對一樣完全相同。這也是為了詩整體的精練。

四．押韻

漢語中每一個字的發音，是由聲母和韻母組成的。在現代漢語中，凡韻母相同的字，都叫同韻字；例如：“東”和“冬”；新詩的壓韻，按此規律即可。但由于古今語音的變化很大，所以就不能以現代漢語的押韻标準來寫格律詩，比如在古漢語中，“東”和“冬”就不是同一個韻部裡的字，分屬上平聲裡的“一東”和“二冬”的兩個韻部。再如，李商隐的《登樂遊原》：“向晚意不适，驅車登古原。夕陽無限好，隻是近黃昏。”其中的“原”和“昏”字是一個韻部裡的，同屬“十三元”韻部。

那麼，在一首詩裡如何押韻呢？以前介紹過格律詩的标準格式，在标準格式裡，除第一句要押韻外，其餘偶數句（律詩是第二，四，六，八句；絕句是第二，四句；排律是第二，四，六，八……句）均要押韻，即這些句子的最後一個字要使用同一個韻部裡的字；這種标準格式也叫首句入韻，即第一句也要入韻。剛才介紹的李商隐的五絕，是首句不入韻的，這将在以後的變格中介紹。

怎麼知道使用的是不是同一個韻部裡的字呢？對初學者來說，隻有查韻書，加上我以前介紹的《簡明文言字典》。關于韻書有很多，《平水韻部》，《詩韻》，《詩韻合壁》，《佩文韻府》等等，在新華書店都有賣的。其中《平水韻部》和《詩韻》是針對初學者的；《佩文韻府》是個大部頭書籍，共分四冊，大十六開本，現價四百多元，一般初學者可不必購買。我在此向大家推薦的是《詩韻合壁》,這本韻書基本上摘自于《佩文韻府》的精要部分,而且每一個字的後面都羅列了許多古詩詞常用詞組,供使用者選用;另外書中對各種名詞按”人名部”,”花草部”,”季節部”等進行了分類和對偶,非常實用,而且不貴,大概不會超過十五元,物美價廉。當你使用韻書到一定的時間後，對一些常用的字就記住了，那時就不必經常翻閱韻書了。

關于用韻，舊體詩有兩點要求：一是在一首詩中，不能兩次或多次使用同一個字來押韻。二是盡量不使用字數少的韻部（也稱窄韻）來押韻，避免被韻腳限制住，古人稱為“不弄險韻”；盡量使用所屬的字多的韻部（也稱寬韻），選擇的餘地也大。李商隐曾經用“三江”的窄韻部作了一首《蠅蝶雞麝鸾鳳等成篇》以炫耀自己作詩的功力，康熙年間的朱竹宅說“題極怪，不可解”；紀曉岚在《閱微草堂筆記》中評論“堕入惡趣，不複以詩格繩之”，因而被曹雪芹借寶钗之口稱之為“小家子氣”。可見，名人大家如果不注意，也會犯“小家子氣”的毛病的。

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