因近期廣州地鐵10号線的署前路站的施工，網友重新掀起了對充滿文藝與古韻的老洋房建築的熱議，尤其是熱衷懷舊風的年輕人，他們雖擔心着滿載時光的一磚一瓦将會被大面積拆掉，同時也對迎難而上的新的空間業态充滿了期待。全媒體記者獲悉，即便在被施工工地包圍的區域，依然隐藏了今年後疫情時期才全新開放的“寶藏”——是咖啡酒廊，是藝術空間，是手工藝作坊，是迷你私廚，是天台電影院？事實上，通過設計者的巧思妙想，在縱向建築裡，它們是并存的，而在橫向空間中，它們是錯落流動的，我們來踩點揭秘吧。

設計解讀：打造慢生活情調，“小而美”重回視野

當“老樓活化”成為一種不算太新的概念時，潮流的變化往往讓人出人意表，如果說疫情前人們更傾向于關注大體量的、大範圍的老樓煥新顔的話，後疫情時期則将視野聚焦在曾經風靡的“小而美”上。區别于歸屬曆史文物建築保護的建築，這些全新的空間設計往往由單個職業主理人把控，以極小的切口來撬動人與人之間流動軌迹。比如從一杯咖啡開始，穿梭文創店、圖書館、藝術館，又比如從一個手工藝市集開始，聚集首飾設計師、專業美食家、電影愛好者……這些一個一個看似不相關，但仿佛水滴般将人群分階段性地彙聚一堂的空間，設計的要求從單純的建築空間，衍生到生活方式與空間當中。

改造後的New Moon Fair

改造前的New Moon Fair

不變：保留了建築輪廓與空間原貌

在老空間的新玩法當中，最大的不同恰好就是“不變”的部分，也就是說，樓還是這座樓，從外觀到内裡空間的切割上，幾乎保留了原有的設置。

又舉了三個月New Moon Fair的創始人Shally李海晖告訴記者，在甄選改造主體的過程中是需要花費前所未有的更大的耐心與心思，“因為我們選中這裡，是希望它符合我們腦海中的想象的地方，而不是重新将地方A改成空間B”。基本跑遍了廣州的商業區，NewMoonFair的誕生是Shally在幾近放棄的時候才穿街過巷落地在寺右新馬路南二街三巷5号。隔着一條廣州大道便是繁華的珠江新城，悠閑之中不失商業的活力，Shally告訴記者，NewMoonFair的原樓本身就是由多個小房間組成的7層獨棟，自帶花園和天台，盡管當時它看起來有點老土、有點陳舊，“但我們幾乎是當場就能想象到如何改變它，改變之後是什麼樣子”。遵循着“能不改的就不改，能用的就繼續用”的改造設計原則，設計後NewMoonFair保留了原樓層結構的錯落特殊性，四樓7層分别包含了戶外花園、集合店、餐飲區、皮具與服裝工作室、香薰會所、神秘天台等“濃縮版”的精緻空間。

BENSHOP扉美術館店入口處的牆上“作畫”與“題字”

Ben李偉斌，咖啡文創潮店BENSHOP主理人，同時還兼顧了跨領域設計師與策展人、海珠區民藝設計圖書館主理人的雙重身份，他第七間的Benshop剛剛開進了扉美術館。Ben在接受采訪時以告訴記者，這裡原本是扉美術館位于農林下路5号的億達大廈二樓的展覽空間，保留了原有的半開放式的門道和圓環形附帶小階梯的小型展台設計，Ben的“妙筆”僅用在了“粉飾”之上，“就連原有的地闆與天花闆我都沒有更換，當你坐在落地玻璃窗前的桌椅喝咖啡時，看到的依然是以前扉藝術館那條全場106米的五彩斑斓的長廊作品《無界的牆》”。

更新：集中在可視化的兩級範圍内

所謂的兩級範圍，就是極大的面積與極小的面積，表現為明顯的改造整體以及設計細節處。與大體量的改造工程相比，小體量的設計有它不可抗的局限性，比如物業物管。但也許恰好有這份“阻礙”，反而讓“小而美”但工程變得更精準，也更切中受衆人群的“要害”。

主體色調：換上百米外能見度“爆燈”的“外衣”

“如你所見，配合新名字我們的标志顔色，本來我們想把整棟别墅的外牆都刷成克萊因藍色，無奈被物管拒絕，隻好反轉過來”， Shally告訴記者，“最終變身為一棟白牆藍框的小房子”。放眼望去在一片小洋房的十字路口處，單棟雪白的建築被點綴上克萊因藍框的色塊，與原本淺鵝黃色的原建築相比，不僅多了幾分雅緻，還輕松完成了日模式與夜模式的切換。用Shally的話來表達，市集與派對是解鎖“95後”的重要鑰匙，日與夜是無法割離的，比如New Moon Fair深受年輕人喜歡的“爬樓看電影”活動，引入的天台電影的概念，每月周末這裡都有正兒八經的電影排期，白淨的樓頂從天台處放出暖黃的光，想想就足夠複古浪漫了。

BENSHOP扉美術館店的天花闆燈光調控細節

BENSHOP扉美術館店的天花闆燈光調控外觀

天花闆映射出來的燈光亮度差異，恰好就是更新前後的BENSHOP扉美術館店有趣所在。如果不是Ben刻意指出，身處其中的記者幾乎無法察覺到，整個放眼望去滿滿的工業風設計居然散發着一股暖洋洋的溫感，“其實室内與室外的天花是聯通的，我做的僅僅是調整内部光源，達到一個視覺漸進的層次感，恰好也與空間裡本身的切割很契合”。在Ben看來，他從來沒有刻意打造某網紅風格，反而是喜歡不刻意去改變原生風格。記者觀察發現，扉美術館的藝術氣息雖然很内斂，但卻很醇厚，是能飄出老街巷那種，也許改變外牆立面色過于高調，而Ben所采用的燈光調整法剛剛好，四兩撥千斤。

細節構建：每個轉角都隐藏“超迷你”藝術品

首先是在實體裡上“搞動作”的高頻率，比如牆面比如桌腳。如果說《無界的牆》成為扉美術館靈魂之一的話，BENSHOP裡面一面“木椅子的牆”可謂是隔着玻璃的呼應了。“在牆壁上不僅能利用立體物質營造趣味性的藝術品，平面與投射面一樣可以。”Ben告訴記者，在入戶的半圓拱形柱上是藝術家的趣味“作畫”，順延着拱形柱入口的那面牆上也是取材自藝術家筆迹的光影投射式“題字”，在有限“小”空間裡，塑造的是耐看型極強的“美”。同樣的牆上藝術品，在New Moon Fair也有一面來自藝術家張小川的裝置藝術作品“蟻”，光影間仿佛是一種前來此空間窺探秘密的象征，因為不論是在淘寶設計師的首飾時，或是樓梯間喝咖啡時，還是私廚小餐廳内談笑風生時，讓人心癢癢的“蟻”總能為你增添幾分雅趣。

NewMoonFair 牆洞視野看到的張小川永久藝術裝置

其次就是空間内植被的高利用率，比如花園與陽台凹槽位比如桌間距間。New Moon Fair的正門前有一個小花園，Shally表示這裡不僅種植了漂亮的勒杜鵑，還種了一些實用的植物，比如薄荷、羅勒和檸檬，同時也是待客特飲的材料來源。除了植物理所當然存在的入戶花園外，在New Moon Fair往上走時還會發現樓梯拐角處，陽台凹槽處，天台外圍處，都布滿了大小不一種類各異的“植物·真·裝飾”。Shally告訴記者，她希望整個空間保留一種生命力，這種生命力是需要大自然真實的載體來傳達的。無獨有偶，在BENSHOP的樓間距足夠高的空間裡，植被也是Ben刻意輸入的“設計元素”。“因為這裡樓高，在打造了充足光照後，我最終的目的是希望’萬物生長’，擁有濃烈的園林‘綠’會讓身處其中的人更舒适”。

BENSHOP扉美術館店的“椅子牆”

記者觀察：鐵打的文藝空間，流動的内容跨界

對于大部分的老樓改造，不可避免的就是往文藝空間的方向，畢竟文化建築的底蘊才是其需要被保留與改造的關鍵。不過，對于廣州大部分老城改造的範例中，大體量的成功案例一點都不少，比如永慶坊、逵園等，以集體記憶為主的情感共鳴有利有弊。利，量大範圍廣，能輕易攪動關注度與讨論度；弊，外衣過大容易聚也容易散，持續性不夠強。“我更希望将這棟建築當作一本具像化的立體雜志來承辦”，Shally表示，“New Moon Fair定期持續的活動就仿佛’發行日’，針對性強的’選題（主題）’會吸引不同需求的人群，他們自然而然就會主動續期”。Shally告訴記者，其實每一次的活動人也不多，幾十人就撐滿了整個空間了，還能保證人均流動的空間與幾乎一對一的交流時間，“有效内容的更疊體現在不斷流動的人群，這才是空間活化的意義所在”。

BENSHOP扉美術館店的趣味桌腳

在BENSHOP裡，記者還發現了一個有趣的細節，就是Ben采用的桌腳處，不是“鋼筋”就是“水泥”，他特意尋找回來的“裝飾”，大大增加了美術館店的“可推敲性”。Ben告訴記者，在一個樓上店裡開一家咖啡館肯定不是新鮮事，但如果是一個“ （加号）”的概念，就能撬動更多的人來做更多的事情了。“正如BENSHOP此前走進圖書館一樣，這一次走進美術館将會帶動更多有趣的人和事，未來可能走進更多的空間做出更多嘗試”。記者認為，如果說此前的改造大多是從空間本身出發，再往裡裝内容的話，那“小而美”的趨勢更多是先從内容出發，主動權變成了“小空間”本身，主動出擊，移動式地進入一個又一個的領域，實現另一種方式的跨界。

廣州日報全媒體文字記者：譚偉婷廣州日報全媒體圖片記者：譚偉婷廣州日報全媒體編輯：趙冬芹

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