作者 | 小明

這個夏天，大把音樂綜藝輪番上線，導師陣容是一大看點。《說唱聽我的2》請來了龔琳娜、胡彥斌等六位知名歌手，主打年輕女性音樂人的《爆裂舞台》則有韓紅加盟，《中國好聲音2021》請到汪峰、李榮浩、李克勤等大咖，因行程原因臨時退出的那英，也找來著名歌唱家廖昌永接棒。

今天，B站音綜《我的音樂你聽嗎》公布了“超級唱作聯盟”名單，常駐導師（節目稱為“召集人”）之列是薛之謙、戴佩妮、許嵩，則令人些許意外。薛之謙這幾年已很少參加綜藝節目，從2018年至今僅作為飛行嘉賓參加了3檔，固定參加的隻有《火星情報局》，而許嵩這些年參加綜藝更是少之又少。

最令人意外的，是已離開公衆視野五年之久的戴佩妮。

戴佩妮近幾年最被人熟知的，應該還是在音樂會上正唱着苦情歌，把話筒遞給粉絲互動後，卻被粉絲大跑調震驚到掐着腿才勉強唱完全曲的場面。

這段精品翻車現場，被制作成各種視頻、表情包廣為流傳，以至于被媒體戲稱為“可能是戴佩妮出道以來最火的一天”。誠然，或許現在很多人都見過戴佩妮盯着粉絲神情複雜的表情包，卻并未完整聽過她當時所演唱的這首《怎樣》。

沉寂五年後，她為什麼會選擇加盟B站這檔音綜？

剛剛過去的周末，第32屆金曲獎落幕，由歌手盧廣仲為電影《刻在你心底的名字》演唱的主題曲奪得“年度歌曲”。

回想近些年來，華語樂壇的走勢可謂一年比一年冰冷，現在擁有不錯傳唱度的金曲，很多都來自熱播影視的OST。

但這類歌曲的一個“硬傷”是，需要依附影視劇情與配樂風格，很難突出歌手本人的特色。在電影下檔、劇集收官後，OST的熱度很容易随之淡去。

另一個讓歌曲出圈的方式，則是依賴音樂綜藝。從《我是歌手》《樂隊的夏天》這樣的歌手、樂隊競演類綜藝，到《中國好聲音》《明日之子》等選秀類節目,都承擔着為樂壇輸送新鮮血液的使命。

然而曾讓黃齡那首《High歌》大火的《好聲音》，最新幾季節目下來，給觀衆留下深刻印象的歌卻寥寥。《明日之子》播出四季，最火的也還是第一季的毛不易。

節目結束後，藝人本身或許擁有了更多的熱度，但大家進KTV唱的歌，卻還是那些過去的金曲。

于是一方面，金曲熱歌們在各大音綜裡被反複翻唱、重新編曲演繹；另一方面，每年的年度金曲或者各大音樂流媒體的榜單發布，都會引發很多人“根本不知道這些歌曲”的質疑聲。那些原創音樂人的歌曲，為什麼不再被大衆聽到？

這次B站推出的《我的音樂你聽嗎》，卻打出了“專注原創”的旗号。從節目官宣的嘉賓名單中可以看到，除了三位召集人，還有譚晶、梁翹柏、郎朗、阿朵等音樂人，類型工種不同，但都是走“實力路線”的。

而節目設置的“鮮聽團”，更涵蓋了獨立音樂人、音樂制作人、民謠歌手、樂隊主唱、電子音樂人、作曲家、樂評人等多維度的評委身份。

這或許也是節目選擇請到戴佩妮，在時隔數年後再次走上台前的原因。在戴佩妮的藝人生涯裡，參與綜藝節目的經曆可以說相當稀少，更從未常駐某一綜藝或者擔任節目的導師。

但如果讨論誰是“原創音樂人”這個标簽最當之無愧的女歌手，戴佩妮一定可以排在前列。

回看戴佩妮的出道經曆，就是一個陰差陽錯入行、卻憑借自己的創作闖出一片天的故事。

1999年，本是為追尋現代舞夢想來到台灣的戴佩妮，被恩師音樂人陳子鴻發掘，隻花不到一年的時間，就創作出一整張專輯。2000年2月25日，戴佩妮發表首張專輯《Penny》正式出道，包攬了幾乎所有詞曲創作。

千禧年正值華語樂壇的黃金時代，戴佩妮甫一出道，就提名了新加坡金曲獎最佳新人，并在馬來西亞一連拿走亞洲中文金曲獎、音樂工業獎、“十大歌星”等獎項的八尊獎杯。

又在不到一年後，戴佩妮于2001年1月18日推出了完全自作詞曲的第二張專輯《怎樣》。專輯裡的《怎樣》《你要的愛》，都成為了發行多年依舊很火的金曲。特别是《你要的愛》，作為熱播電視劇《流星花園》的片尾曲一炮而紅，也讓戴佩妮這個名字一夜間傳遍華人地區。

此後戴佩妮保持了一年創作發行一張專輯或精選集的節奏，同時還為其他歌手寫歌，通過《街角的祝福》《我們的故事》《愛瘋了》《一個人的行李》等一系列金曲作品，給大衆留下了“創作型才女”的印象。

她也不止一次在采訪中，提到自己對于創作的态度：把寫歌當做寫日記，寫的都是自己真實的故事。與此同時，她在娛樂圈中是出了名的低調，不炒绯聞八卦，也鮮少參加綜藝。

她選擇在音樂中不斷突破自我。在2005年的專輯《愛瘋了》中，向來習慣以吉他進行創作的戴佩妮，第一次嘗試以鋼琴譜寫音符，并颠覆過往的小清新風格，開始嘗試融合雷鬼、爵士、Soft-Rock等多種類型的音樂。

另一個颠覆性事件是2011年，她組建佛跳牆樂隊，轉型玩起了搖滾。

後來，戴佩妮索性成立了自己的音樂創意品牌“妮樂佛”，自己做老闆打造了《純屬意外》這張專輯，随後便逐漸減少了台前曝光，操持起更多幕後工作。直至2017年後，幾乎消失在公衆視野中。

回看戴佩妮的創作生涯，她從未拘泥在某種曲風與簡單的符号标簽中，而是不斷嘗試多元化曲風與全新的音樂形式，乃至歌曲之外的各種創作形式。正因如此，她的每張專輯都能讓人擁有全新的感受，又能迅速體會到其中鮮明的“戴式特色”。

而放眼近幾年的華語樂壇，像戴佩妮這樣的原創音樂人，想要走出一條屬于自己的創作之路，卻越來越難。

戴佩妮出道時才22歲，她的音樂就獲得了行業青睐，她本人也因此獲得了極高的知名度。而在二十多年後的今天，年輕人想進入唱片工業成為“被選中的人”，這條路卻已經走不通了。

留給樂壇新人的一條路是參加綜藝節目，然而音綜裡留給原創歌曲的空間并不大。為了在節目激烈的競演氛圍中迅速獲得名次，很多選手往往選擇唱一些耳熟能詳的金曲，《好聲音》裡就有太多這樣的例子。但這同時也印證着一件事，如果沒有原創能力，即便嗓音、唱功條件再好，也很難走得長遠。

另一條路就是堅持做獨立音樂，但缺乏主流音樂工業各類資源的支撐，獨立音樂人所收獲到的，大多也僅限于粉絲們的稱贊與圈内人的品評，很難誕生傳統意義上的流行金曲。

在這種背景下，B站這檔主打原創，面向不同風格音樂、各種類型音樂人的綜藝節目，就釋放了一個信号：B站想給原創音樂人一個更大的舞台，一個充分施展才華的機會，回歸音樂作品本身，讓創作者們被聽見。

畢竟，如果想要重塑一個像十幾年前那樣活力多元的華語流行音樂市場，需要誕生更多個戴佩妮。

排版 | 安林

本文為音樂先聲原創稿件，轉載及商務合作，請聯系我們。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!