細節遠不止如此，此次《聽！我們的歌》的實體CD專輯及雙黑膠專輯跟往常一樣，凝聚着許許多多的心思。

黑色的光盤閃爍着光芒，猶如浩瀚銀河一般，這便是張傑用過往的經典作品構建的宇宙；而想要搭上他這趟可以穿越時空的飛機，則需要專輯中的其他“裝備”了：

比如虛拟機票卡片，不僅有搭乘之意，還寓意從過去到未來；再比如虛拟演出票卡片，則對應着另一個現實維度，即“仿制兩場橫跨十年的經典演唱會門票”。另有相片、票夾、LOGO貼紙等其他周邊，使得這趟“旅途”變得更加豐富和充實。

實體賦予的視覺、質感，也是流媒體時代所匮乏的特征，隻有通過實體唱片，才能賦予難以把控、描述的音樂更多實質性的意義以及可以擴散的領域。

一直以來，專注于音樂作品的張傑試圖将更完美的自己帶給大家，此前發表過13張實體專輯（從某個角度來看，這裡的“13”也算是對應13顆星球），到此次的第十四張實體專輯《聽！我們的歌》，俨然又走進了一個新的階段。

從定義或者屬性來說，《聽！我們的歌》無疑就是一張精選集，但它完全不是“The Best Of”的常規套路，并非簡單地将以往的歌曲收錄進來，“重新演繹“成為《聽！我們的歌》的核心——很顯然，張傑将過往的13首歌曲進行了全新的錄唱、制作。

像不同于2010年的《這，就是愛》，這一版更加沉穩、厚重，這也是張傑對愛有了更深刻的理解，從頭到尾都散發着堅定和沉穩的氣場。再比如2008年的《明天過後》，還有幾分迷茫和摸索，經這一版的演繹之後，有了大徹大悟的淡定。

諸如此類的對比，還能從張傑的聲線、氣息、演唱技巧等細節當中有更多的發現，在這一過程中，張傑獻出的是從過去到現在的最誠實心情，而歌迷收獲到的是從過去到現在的不一般體驗。

即便不去進行詳盡的今昔對比，隻是聆聽《聽！我們的歌》，這張帶有總結性意味的專輯也足以讓人收獲相同的感動。對于了解張傑的人來說，《聽！我們的歌》不亞于一次重溫，可以回顧來路；對于不了解張傑的人來說，它又算是一次嶄新的自我介紹，從而對張傑有一個大體的認知。打破時間、發行、規則界限，由張傑親自梳理曲目順序、挑選13首過往作品，又構成了《聽！我們的歌》的另一特質。

要說全碟的最後一大特質，非專輯名當中意味深長的“我們”莫屬——“我們”是重點、核心，強調情感的共振，能夠打破時空的束縛，在記憶當中自在穿梭。張傑用自己的方式，把這些歌再一次唱給大家聽，為的也是強調音樂那不被限制的能量。不管過多久，總有些片段會讓人想起某個細節，能夠回到從前，像是從未離開過一樣。

再來看收錄的13首歌曲——《這，就是愛》《他不懂》《勿忘心安》《明天過後》《高飛》《穿越人海》《逆戰》《雲中的Angel》《第一夫人》《最美的太陽》《仰望星空》《天下》《年輕的戰場》，構成諸多情感及感悟，有直接、模糊的愛情片段，也有關乎未來的坦率、自信和迷茫；既描述細生活的細節，又勾勒宏大的戰場；唱自己為夫為父的人生，也唱太陽和星空。

13首歌曲由衆多風格構成，《雲中的Angel》是經鋼琴鋪墊的精緻曲調，《逆轉》盡顯搖滾範兒，《天下》又走起中國風的範兒來，讓張傑的演唱功底得到了各方面的盡情展示。用《年輕的戰場》收尾，或許還有張傑的心願，“今天我 想要走向這勝利的遠方/我要讓這世界為我激蕩”，寄托的是不被磨滅的熱情和目标。

再回到實體專輯本身，此次《聽！我們的歌》無疑具備了極大的收藏價值和意義，而限量雙黑膠唱片在4月29日預售當天下午已售罄。要知道過去的多張實體專輯已經絕版，這次重繹經典歌曲無疑是對老歌迷的精心饋贈。

一貫以來專注于實體專輯的張傑，勢必會在具有極大節點意義的《聽！我們的歌》傾注更多的心血。這張專輯還有個英文名叫“Songs Of Youth”，聽張傑的歌就是重走了一次回憶青春的路，《聽！我們的歌》的實體唱片就像是我們的青春紀念冊，永不褪色，永遠鮮明。