湯顯祖寫了55折的《牡丹亭》如果全本上演，一般要連看6晚。而由當代昆曲人重新解構的各類新版《牡丹亭》往往大大縮短時長，通常以一晚的時長，帶領觀衆感受經典的不同面。

8月，上海大劇院版昆劇——重逢《牡丹亭》與上海昆劇團的沉浸式昆劇“夢回武陵源——一個屬于你的牡丹亭”将同期上演，一部是找到湯顯祖隐藏密碼的“夢中夢”，一部跟着年輕昆曲人隐入美輪美奂的“園中園”。

張軍、單雯将演繹重逢版《牡丹亭》

“夢中夢”演繹時間循環

“編劇羅周給我們提供了一個湯顯祖一定會認可的新版本《牡丹亭》。”

劇作家羅懷臻看完重逢版《牡丹亭》劇本後感慨。

時下的很多版本大多自杜麗娘演起，選取原著裡的《閨塾》《驚夢》《尋夢》等演至《回生》，囊括前35出的主幹情節。而羅周此次的劇本以杜麗娘“起死回生”為主體，以原著中《言懷》《玩真》《魂遊》《幽媾》《冥誓》《回生》為主，《驚夢》《尋夢》等名折名曲以新意方式融入。

羅周

在羅周看來，事實上原作中柳夢梅之夢從第二出《言懷》開始跨越了七出戲，直至在第十出《驚夢》裡與杜麗娘之夢合二為一：

“湯顯祖在此展示了令人驚訝的戲劇結構，涉及到時間線的剪斷重組與封閉循環這兩個極具現代性的叙述方式。”

所謂重逢，是和經典文本與劇目的重逢，也是和上海大劇院版昆曲《浮生六記》部分主創的重逢。重逢版《牡丹亭》首輪演出從8月10日起連演5場。

馬俊豐

繼昆曲《浮生六記》後，青年舞台劇導演馬俊豐再度和羅周合作，他很興奮：

“羅周挖出了原著中的彩蛋，而這本就隐藏在湯顯祖的筆下，即使是熟悉《牡丹亭》的演員而言都未必能夠發現。對于觀衆而言，這一次的舞美和文本架構非常當代，可以說是愛情懸疑劇，我們會帶着觀衆一起撿起湯顯祖故意掉落的那些鑰匙。”

張軍單雯在發布會上表演片段

★ 除了張軍和單雯兩位“梅花獎”得主出演柳夢梅與杜麗娘，江南名醜、“梅花獎”得主李鴻良也将加盟飾演石道姑。

★同時，弘揚“京昆不分家”的梨園傳統，上海京劇院大武生奚中路跨刀出演大花神，将為這個近些年來多由旦角應工的人物賦予莊嚴雅正的氣質，京劇老生演員藍天也受邀飾演陳最良。

羅周給張軍說了這一版“時間循環”的概念，讓張軍想起了自己解讀《牡丹亭》時做過的一次演講，名為《我夢見你夢見了我》，也想起了自己的舞台人生：

“我們在舞台上好像很自由，可以過很多不同的人生，但隻要踏上紅氍毹，像我和單雯從十多歲踏進昆曲的空間裡，我們也就在時間的循環裡出不去了。到底是柳夢梅夢見了杜麗娘，還是杜麗娘夢見了柳夢梅？到底是我演繹了昆曲，還是昆曲把我演繹了？”

“園中園”回溯桃花源

武陵源是陶淵明的桃花夢境，1200年後，湯顯祖将此意境引入牡丹亭之夢。

如今的昆曲人由《牡丹亭》再溯魏晉人的武陵源，隻取一瓢之飲，把原作高度詩意的數折曲唱抽取出來，依照多年來在舞台中浸潤而成的理解重新鋪排，意圖營造一個深邃而清遠的“迷你《牡丹亭》”。

《夢回武陵源》劇照

8月12日，這部沉浸式昆曲将由胡維露、張頲兩位上海昆劇團優秀青年演員演繹。

《夢回武陵源》在海上梨園演出

演出的場地很有意思，位于紛繁喧嚣的豫園之中，獨有一閣樓名曰海上梨園，沿着當下城市空間層層遞進，推開一扇不透光的暗色玻璃門，上行數十步，豁然開朗，空中的“桃花源”映于眼前，故而謂之“園中園”。

俞鳗文

該劇導演俞鳗文說，從演出的内容上來看，它是《牡丹亭》，但是從演出的結構和演出的形式上來看，它又不是《牡丹亭》。整場戲采用雙重夢境的演出結構，從一對現代人的視角回溯到《牡丹亭》的劇情中，一生一旦相互交叉，《尋夢》與《拾畫》同步演出，當柳夢梅走回斷壁殘垣的花園一步步尋找的時候，原來杜麗娘在花園中的蹤迹都一步步複蘇，所以是雙線結構的演出結構。

《夢回武陵源》劇照

夢回武陵源，表達出了古人與今人在平行時空的銜接，究竟現實中的人是杜麗娘和柳夢梅的夢？還是杜麗娘和柳夢梅是現實中的人的夢？這是主創希望觀衆自己去感受的。

高均

司鼓高均在戲中加入了飛碟鼓這個比較小衆的樂器，作為銜接現代與古代之間的樞紐。

高均說：

“它不會在經典的唱段中出現，在《萬年歡》的曲牌中、在兩個時空交錯的時候，我會用飛碟鼓帶給大家‘穿越’的感覺，希望觀衆能從音樂上直觀地感受。”

作者：趙玥（新民晚報·新演藝工作室）

來源： 新民晚報

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!