作者：貴州民族大學傳媒學院副教授 鮑遠福

由哔哩哔哩和上海美術電影制片廠聯合出品的國産動畫短劇集《中國奇譚》自上線以來廣受關注，一度在豆瓣獲得9.6的高分。《中國奇譚》的火爆不僅讓上美廠這家有着60多年曆史的電影制片基地煥發青春，也勾起很多70後、80後的童年記憶。21世紀初期，中國動畫曾一度陷入低潮期。這種狀況直到《魁拔》《西遊記之大聖歸來》《大魚海棠》《大護法》等作品的出現，才得到緩解。但是，新時代的中國動畫要恢複到上世紀六七十年代“中國動畫學派”的榮光，還有很艱難的路要走。《中國奇譚》便是在好萊塢動畫和日韓漫畫包圍中沉寂已久的中國動畫“破圈”之作。

《中國奇譚》海報

《中國奇譚》在内容、形式、美學和播出方式上，都在不斷突破和超越我國現有的動畫片生産模式和審美觀念，在新的傳授環境中展現“中國式動畫”的思想品味和審美特征，扛起“國漫複蘇”“國漫崛起”的旗幟。

首先，在制播的結構形式上，《中國奇譚》采用流媒體平台制作和傳播的形式，類似于Netflix知名動畫劇集《愛情，死亡和機器人》（Love, Death & Robots）的叙事模式，将多部獨立動畫短片集中到一個相對松散的主題之下，構建所謂的“動畫短片宇宙”。因此，《中國奇譚》也被觀衆視為“中國版《愛死機》”。《中國奇譚》第一季由8個具有獨立故事情節、民族特征明顯的動畫短片構成，每集時長不一，形式多元，故事多樣，是風格化特征極強的“中國式奇聞故事”。

《中國奇譚》制作精良，幾乎綜合運用了中國動畫此前所有的技術手段與藝術形式，從線條、平面到立體，從簡筆、水墨（彩）、剪紙、油畫到泥偶，如同一個内蘊多元藝術景觀的雜色拼盤，象征着中國動畫美術的包容兼蓄和大氣磅礴。比如，《小妖怪的夏天》脫胎于《西遊記》故事，卻不是中規中矩的“正本”（西遊故事），而是一個充滿驚喜反轉的精彩“副本”（類似于網絡小說的“番外故事”）。小豬妖的短暫“妖生”不僅折射了隐匿在“西遊故事宇宙”背後“妖怪社會”的“奇譚本性”與世俗色彩，還精彩地隐喻了現代“打工人”的職業焦慮和職場生命，寓日常瑣碎于黑色幽默的故事情節“再生産”之中，令人眼前一亮。結尾處的兩次劇情“逆轉”，不僅成功地将文學經典與現實生活無縫對接，還在不知不覺中升華了“中國奇譚”的思想主題和現代價值。《鵝鵝鵝》改編自南朝時期的志怪小品《陽羨書生》（也稱《鵝籠書生》），這部原本名聲不顯的作品，經動畫的跨媒介改編，提升到了中國哲學詩意與禅機并存的藝術高度。作品展示了中國水墨動畫的簡潔飄逸與創造性張力，還以别具一格的默片電影結構來凸顯詭谲、空靈與深邃的“中國智慧”與“異域情調”。用極簡主義的動畫畫風、中國畫的“留白”對“中國動畫學派”進行了藝術傳承。

除此之外，《小滿》的剪紙動畫風格、《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》的鄉村風俗畫特征，以及《小賣部》的油畫寫實主義，都彰顯了極具年代感與懷舊氣息的“中國美術”的獨特魅力。這些作品畫面精美絕倫，色彩鮮豔，場景布置考究，故事情節也極具蘊藉意味，在展現中國傳統文化精髓與特色的同時，在新舊文化的交流與碰撞之中，傳達了對現代生活及現代文明的展望與思考。

其次，從思想主題來看，《中國奇譚》的主旨是努力探索積澱在神話傳說、民間故事、寓言奇譚等中華優秀傳統文化因子的現代意義。懷舊式的畫面呈現、熟稔的文化記憶展示以及溫馨日常的故事情節，給觀衆帶來極大的心靈震撼。《小妖怪的夏天》《鵝鵝鵝》《小滿》《小賣部》等作品中，洋溢着濃濃的中國民間傳說和奇聞怪談的元素，突顯了“中國式怪譚”内在的文化屬性。

同時，《中國奇譚》也是面向未來的。《林林》以3D動畫的粗犷風格，呈現人與自然、人與動物之間沖突和對抗。“狼孩子”這一在中國傳統文化中相對邊緣化的題材，引申出中國人對于生态環境問題的思考，有着現實意義。《飛鳥與魚》取材于民間廣為流傳的“田螺姑娘”故事，卻被“改造”為具有超前意味的現代神話——人與外星人的跨星域戀情。該片“三維渲染二維”的制作風格，顯現出與衆不同的清新活潑浪漫氣質，主動貼合年輕受衆及學習國外先進動畫理念，都體現出老派和老牌的上美影廠在追求新技術、新媒介、新潮流中的自我超越。《玉兔》則将中國人關于嫦娥奔月和玉兔搗藥的神話傳說拉到“太空歌劇”的宏大背景下，以日常瑣碎的視角講述一個陪伴型的智能玩偶（月兔）與在月球基地失事的“星際環衛工”之間啼笑皆非的故事，體現了中國人對未來宇宙冒險殘酷性的“詩意與溫存”，是中國人對于星辰大海的一次浪漫想象。由此可見，《中國奇譚》在展示傳統文化的同時，也不忘挖掘帶有現代生活氣息的文化想象，通過對“中國式現代化”文化實踐的視覺呈現，來傳遞中國動畫藝術對于未來、未知和陌生化經驗的詩意想象。

再次，《中國奇譚》的配樂，既暗合了中國傳統文化的氛圍感和符号性，也突顯了希望與現代藝術接軌的創作意圖。它努力将不同風格的音樂元素融合在一起，創造出了獨特而豐富的音樂氛圍，為每一個故事烘托特定的藝術情境。同豐富多元的叙事手段與藝術表現手段一起，音樂的交替使用不僅為《中國奇譚》的故事情節增色添彩，還讓觀衆享受到美妙的音樂體驗。

作為具有一定開拓性與突破性的動畫劇集，《中國奇譚》也存在着一些不足。如，對人物角色的刻畫略顯單薄，角色配音“跳戲”（《小賣部》）；故事情節跳躍性大、理念過于抽象，給人故弄玄虛之感（《鵝鵝鵝》）；還有形式大于内容、說教意味濃厚（《小滿》），如此等等。作為中國動畫發展轉型的一部“探索之作”，這些問題并不影響《中國奇譚》的整體藝術品質。《中國奇譚》是一部出色的“中國式美術”作品，與此同時，還在傳承傳統中國動畫風格中，融入現代數字制作技術，展現出中國傳統文化與現代科技融合的生命力。這種自我突破，增強了動畫的親和力，不僅為觀衆提供了異彩紛呈的視聽盛宴，也為中國動畫産業的持續創新注入了新活力，助力具有民族品格和審美氣質的“中國動畫”再次走出國門，走向世界舞台。（鮑遠福）

來源： 光明網-文藝評論頻道

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