簪花人間，颠倒衆生。輕移蓮步，煙視媚行。這樣如夢如幻的場景總是讓人生出無限溫柔的感觸，在傳統繪畫中，簪花圖幾乎滿足了人們對這種夢幻感覺的所有幻想，也成了文人畫中最經典的畫風，不過，在後期的演變中，又開枝散葉被賦予其他的意義指向，生發出更多複雜幽深的文化内涵。

簪花，簡而言之就是頭上戴花的意思。對美的追求是人與生俱來的本能，而就地取材的簪花習俗始于何時很難考證，但在考古中發現早在東漢時期就有簪花婦女的形象，而至唐代尤盛且漸漸遍及男女，宋代更是一個會當淩絕頂的高峰，此後這一習俗在各類舊時典籍中偶有記錄。比如明人所著的《北京歲華記》記載雲:“小兒女剪烏金紙作蝴蝶戴之，名曰鬧嚷嚷。節日間、新婚時，婦女簪花，有絨花、珠花、絹花種種，簪于纂上、鬓角上，偶爾亦有滿頭簪花的。少女則于端午節時簪艾、簪石榴花。”而《紅樓夢》中也有這樣的描寫：“（賈寶玉）每日隻和姊妹丫頭們一處，或讀書或寫字，或彈琴下棋，作畫吟詩，以緻描鸾刺鳳，鬥草簪花，低吟悄唱，拆字猜枚，無所不至，倒也十分快樂。”

周昉《簪花仕女圖》

文字記載不勝枚舉，而以簪花為主題的畫作也屢見不鮮。提到《簪花圖》，最早最著名的一幅絕對重量級殿堂級的作品應該就是唐代周昉的《簪花仕女圖》，這幅作品在中國繪畫史上的地位自不必說，整幅作品設色濃豔，畫中五個體态豐腴雍容華貴的夫人形象幾乎定義了盛世大唐的美女标準形象，款步走來，左顧右盼，衣裙漫飛，各人頭上戴的有荷花、牡丹等各色鮮花，這幅圖中流露出來的氣質幾乎将大唐的國運風範、美學風度、文化風骨等盛世氣象展現的一覽無遺，可謂最佳的時代代言之作，也是簪花圖這一題材先聲奪人的巅峰之作，成了“一直被模仿從未被超越”的曠世經典。

周昉《簪花仕女圖》（局部）

周昉《簪花仕女圖》（局部）

周昉《簪花仕女圖》（局部）

很顯然，後世的簪花圖沿襲這種風格的是一種最流行的潮流。特别是仕女圖這類題材有時盡管不以簪花名之，但簪花的形象卻是随處可見，這也是與傳統的女性的簪花打扮的風格密不可分。在這類作品中，溫雅溫柔的仕女形象由于簪花的動作和神态而更顯妩媚，有一種大家閨秀的閨閣氣質，驚豔了時光溫柔了歲月，散發出迷人的芳華。清代畫家金廷标的《仕女簪花圖》就是描繪意味貴族婦女晨起對鏡簪花的場景，室内陳設富麗堂皇，畫風明顯具有時代的特點，人物形象曲線婀娜身姿曼妙，身後整理書籍的侍女以及窗外的翠竹外景，使這幅畫具有生動的層次感，在構圖和透視上顯示出畫家高超的筆法技藝和敏銳的審美直覺，這種範式的作品與周昉的《簪花仕女圖》在畫面呈現上有着不同的審美趣味，對背景細緻入微的狀摹使這幅作品具有更豐富更細膩的美學呈現。

金廷标 《仕女簪花圖》

在這類的簪花圖中不可不提的一人就是号稱“五百年來一大千”的張大千先生，他一生畫過不少以簪花為主題的仕女圖作品，在這些林林總總的作品中，線條和造型頗得唐宋古法之神韻，鐵線描和行雲流水描的運用得心應手，這與他上個世紀四十年代在敦煌的那段褒貶不一經曆分不開。他所繪制的這些簪花圖有的純白描而就，有的在設色上借鑒敦煌壁畫的技藝精髓，還有的添加一些垂柳等柔和的背景，呈現形态各異、氣韻生動、神采飛揚的藝術個性格調，一掃明清以來的孱弱纖細的流弊，幾乎以一人之力，複古了一段盛世春夢，複興了一場盛世芳華，潇灑自若地将簪花圖這一類型的圖式重新推向了新古典的高峰，給人一種盜夢空間般的恍惚感和迷離感，思接千古，神遊八荒，蕩開現實，緻敬古典，在這場穿越重生的古今對話中讓人體悟到曆史的溫情和浪漫。

張大千簪花圖之一

張大千簪花圖之二

張大千簪花圖之三

張大千簪花圖之四

張大千簪花圖之五

主流的簪花圖之外，宋人的男子簪花的濫觞賦予了簪花圖這一女性專屬題材别開生面，旁逸斜出并開啟了簪花圖另一主題表達。比如《水浒傳》中《柴進簪花入禁院》這樣的插圖就反映出宋朝的宮廷習俗。而男子簪花這種現象以“四相簪花”這一典故最為傳奇和經典：據說韓琦在揚州任太守的時候，後花園中名叫“金帶圍”（上下紅色，中間金黃，與宋代的宰相的官服相似）的芍藥一枝四朵，花開正豔，于是他邀請當時正好身在揚州的大理寺官員王珪、王安石、陳升之三人一道飲酒賞花，興緻高時他摘下這四朵花，每人頭上插上一朵，無巧不成書，在此後的宋朝官場風雲變幻中，這四人竟然都先後做上了一人之下萬人之上的宰相高位。這段典故正好契合傳統文化中追求榮華富貴的心理趨向和價值取向，于是圍繞這一題材的詩文歌詠曆代不絕，而根據這一主題創作的簪花圖也成了另一種經典而深受大衆追捧和喜愛。明代大畫家仇英就畫過一幅《四相簪花圖》，清代畫家錢慧安、李墅也畫過這樣的四相簪花的群體人物畫圖；而另一種構圖就是僅僅圍繞四相簪花中的主角韓琦而設置人物和畫面，畫中主要表現韓琦身邊兩位侍女為他簪花的場景，比如清朝畫家蘇六朋的《簪花圖》就是生動描繪了這樣的場景，而揚州八怪中的黃慎更是創作過多幅這樣的《韓琦簪花圖》這樣的作品。由于明清之際正是繪畫藝術商業化的走向鼎盛的時期，這種簪花圖更是符合了民間大衆的心理期盼，于是這一題材在此際大放異彩并被畫家樂此不疲地描繪，有其廣泛的受衆基礎，也促成了簪花圖這一題材的另一種精神内涵和美好寓意的精彩綻放，造成了男子簪花圖的風行和興盛。

明 仇英《四相簪花圖》

錢慧安《簪花圖》

李墅《四相簪花圖扇》

蘇六朋《簪花圖》

黃慎《韓琦簪花圖》

與這兩種一時瑜亮的簪花圖不同的是，還有一種簪花圖卻彰顯出玩世不恭、落拓不羁的無奈的精神氣質，這與明代三大才子之首的楊慎的經曆有關。這位寫出了《三國演義》的大氣磅礴的篇首詞一代才子，才高于世但卻官途不順，二十四歲即高中狀元，且其父乃明朝重臣楊廷和，但由于在“大禮議”事件中的立場和做法，導緻他大半生一直在偏遠的流放地雲南直至病逝。據說他在雲南經常白粉塗面、發上簪花，與伎同行，明代畫家陳洪绶就創作過一幅一詞為主題的《楊升庵簪花圖》，畫中楊升庵一副放蕩的做派，陳洪绶以誇張變形的藝術手法将主角内心憤懑痛苦刻畫的入木三分，畫中簡短的題詞曰：“楊昇庵先生放滇時，雙髻簪花，數女子持尊，踏歌行道中。”而對照陳洪绶一生的際遇，這幅作品更像是畫中人與作畫人之間的一次跨越時空的心靈對話，個中滋味一言難盡，也許這幅作品更像是陳洪绶以畫為文的一次心靈自我獨白吧。

陳洪绶《楊升庵簪花圖》

簪花圖這一題材的含義，就像是生活本身的百般滋味一樣，有甘甜，有辛酸，有灑脫……，由最初似水柔情的溫柔情懷慢慢蔓延開來，到對人生顯達的期許，間或還有那種說不出口的放縱背後的酸楚，這一切的一切，溫柔或者其他，都是人生的一種況味，也都是生命中那份難以割舍的一種情懷。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!