相聲演員離不開劇場，劇場是相聲演員的根兒。随着德雲社的演員越來越有名氣，他們心中的演出劇場也發生了變化。曾經相聲演員視為神聖的相聲舞台，現在變得相聲演員玩鬧的舞台。

相聲演員在台上說相聲亂加戲，亂創新，這就是不尊重舞台，不尊重觀衆的表現。

靳鶴岚、朱鶴松、關九海和周九良四位算是德雲社有名氣的演員，然而他們四個人表演的作品卻啥也不是，在台上亂創作，亂給戲裡加人物，有點把舞台兒戲化了。

當節目主持人報完幕，接下來演出的作品是《京劇名伶》，報了四個人的名字。結果他們在台上跟觀衆聊了十分鐘左右，決定臨時換節目，表演一個傳統相聲作品《黃鶴樓》。

作為相聲觀衆，對《黃鶴樓》作品并不陌生，通常都是兩個人一起說的，也見過三個人說的，也見過四個人說的，但是我們見過靳鶴岚，朱鶴松，關九海和周九良這麼說的。

《黃鶴樓》劇中有三個人物，他們分别是劉備、諸葛亮和張飛，并沒有關羽這個人物。那麼他們四個就在台上加了關羽這個人物，關九海演的是諸葛亮，朱鶴松演的是劉備、周九良演的是張飛。

那麼剩下的靳鶴岚應該演什麼呢？

他們決定讓靳鶴岚演關羽，關羽這個人物在這出戲中完全沒有體現，這樣亂加人物是不是對藝術的不尊重。本來三個人就可以演出的作品，非要拉來四個人一起演出，難道他們隻是為了完成KPI嗎？

德雲社各個演出隊對每個演員的演出場數都有要求，栾雲平曾經說過，沒有完成年度KPI的演員會被罰款，德雲社好多人都因為KPI被罰過。例如孟鶴堂、張鶴倫等。

近期，德雲社演員跨界減少，他們就狂刷德雲社劇場演出次數，這到底是喜歡相聲演出還是為了自己不被懲罰。

朱鶴松、靳鶴岚、周九良和關九海安排好人物之後，他們把靳鶴岚安排到桌子上面，并且通過相聲的三翻四抖折騰靳鶴岚，演員在台上演的很開心，而台下的觀衆是否也很開心？這是相聲劇場還是滑稽戲劇場？

靳鶴岚在桌子上面，右手拿着棍子，左手拿着春秋，端端正正地坐在桌子上面的椅子上，這場相聲作品《黃鶴樓》味道完全變了。不在劇中的關羽成了主角，而其餘的三個人成了配角。

雖然這場戲台下的觀衆看了很開心，但是難免會給觀衆的心裡留下錯誤的認知，認為這部《黃鶴樓》這部戲有關羽的角色，并且相聲舞台可以這樣随意改動。

事後大家都會反思，他們四個人說的還是相聲嗎？不是話劇，不是小品嗎？

相聲的傳承需要有創新精神，但是不是亂加戲，亂創新。完全颠覆大家對相聲的認知，那麼就不是相聲了，變成了四不像。不像相聲，不像小品，不像滑稽劇，也不像話劇。

德雲社年輕的相聲演員愛創新是好事，但是我們不能脫離相聲的框架，胡亂創新，随意增加傳統作品的人物，要尊重作品，尊重舞台，更要尊重觀衆。

相聲離不開觀衆，但是不能完全被觀衆的喜好左右相聲的創作。德雲社演員有的太在意觀衆的感受，刻意改編作品貼合觀衆的胃口，這些作品都是經不起時間的考驗，必将成為口水作。

相聲創作需要相聲演員演出的經驗，需要時間的磨合，相聲演員要耐得住性子，這樣才能創作出大家喜歡的作品。

相聲需要創新，但絕不是胡創新，亂創新，誤導觀衆。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!