字典中對于“藝術”的解釋是，用形象來反映現實，但比現實更具有典型性的社會意識形态。具體就是用文學、繪畫、攝影、建築等多種形式來表達作者對于社會的想法。

藝術的表現手法有很多種，有抽象、寫實、誇張等多種，恐怖電影也是一種藝術表現形式，大部分都是用一些荒誕離奇的故事，再加上攝影技術、音效等輔助元素，營造出一個令人頭皮發麻的氛圍。

要說恐怖片，很多熱衷此道的觀衆分析說，美國的片子雖然看似恐怖，但實際上很多鏡頭讓人覺得惡心，看過之後感覺還好，并不特别害怕。

但要是日本的恐怖片，很多資深愛好者都認為，它注重營造一種心理氛圍上的恐怖，通俗講就是後勁兒大，看完之後，還容易沉浸在電影的情節中無法剝離，真的令人欲罷不能，想看但又是真的害怕。

在日本有這樣一位畫家，她的作品和日本的恐怖電影有異曲同工之妙，她将傳統的日本畫與油畫結合起來，她的作品的主人公幾乎都是各種纖細柔美的女子，但是在她們美麗的外表下，卻透露着一股濃濃的妖氣。

這些女子往往腸穿肚爛，面容豔麗中顯露出絕望，正是這種強烈的對比，令人對她的畫作印象深刻，甚至時時萦繞在腦海中無法忘卻，這可能就是她作品的成功之處。

這位被稱為為日本繪畫注入了新的生命的女畫家就是松井冬子，她于1974年出生，繪畫這個愛好是從小學時就開始的，一次在看過達芬奇的名作《蒙娜麗莎的微笑》之後，她就深深地喜歡上了這門藝術，并立志成為一名出色的畫家。

在從藝術專科學院畢業之後，她進入到東京藝術大學進修，在這段時間，她做了一個影響終身的決定，放棄了一般來說更容易取得成績的油畫，轉為很吃功力，很厚重的傳統日本畫。

在進修的過程中，松井開始嘗試在繪制日本畫時将油畫的繪畫技巧結合起來，逐漸形成了自己的風格，她的作品都是暗淡的色彩中帶着幾絲朦胧，再加上詭異的美人，描繪出一個既瘋狂又清醒，非常極端又令人難忘的亡靈與魔鬼的世界。

松井冬子的畫都表達出一種恐怖的感覺，對此她曾經對記者說，自己對鬼魂并不感興趣，她隻是用一種需要明确理解的方式，來表達自己對于生活中的不安與憤怒的情緒，就是那種在太過緊張或者過度疲憊時所産生的不良情緒。

一般來說，這種氣氛恐怖，多以描繪亡靈世界的畫作是很多人難以接受的，但松井冬子的作品，卻似乎是個例外，也許跟她所采用的日本畫的風格有關。

用她自己的話說，她的作品是根據自己對于女性的獨有看法并為之心痛而創作的。單單看這句話，恐怕不能完全理解松井的意思，隻有聯系她的作品，仔細品味，才能咂摸出幾絲其中的味道。

松井的風格也是受到了日本本土獨特的鬼怪文化的影響，日本自古有很多鬼怪的傳說，還有“百鬼之國”的别稱，在這樣的土壤中培育出松井這樣的畫家，也就不奇怪了。她就是在繪畫中将這些文化用一種更藝術的手段描繪出來而已。

都說能從作品中看出作者的内心，但看到松井冬子的照片後，大家都會驚歎，這樣一個大美女竟然是這些詭異畫作的作者，怎麼也無法将那些作品和眼前這個優雅、美麗的女子聯系起來，他們之間的差别似乎就像是美女與野獸一樣的，看似完全不同路，卻在最後殊途同歸。

NHK電視台曾經以松井冬子為主題制作過紀錄片，在其中有一句話來形容這位獨特的女畫家是最恰當不過的，她就是痛苦幻化美麗之時。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!