果然，“糊”就可以胡作非為！

《我是女演員》悄無聲息的就結束了。

不知道這是啥節目？

不重要！

反正就一選拔女演員（嘩衆取寵）的綜藝節目。

額，沒眼看……

言歸正傳，節目一環節，是讓這些新生女演員們寫個人檔案。

結果一堆人演藝路上的目标寫的是周迅。

節目外問起她們最想合作的女演員，提到次數最多的也是周迅。

好吧，目标遠大也沒啥，可最想的影視劇一溜的古偶，《甄嬛傳》算好的了，《歡天喜地七仙女》可是号稱童年雷劇呀，認真的？

其中最喜歡的劇還有《東宮》、《三生三世十裡桃花》、《楚喬傳》……這閱片量和審美是不是有些差了？

科班出身，藝考不考戲劇史麼？不上鑒賞課麼？連個經典影片的名字都不知道？

正如這位網友所說：閱片量但凡超過500，最喜歡的作品也不會是古偶！

還有更絕的評論：連眼高手低的“眼高”都做不到，就不要走什麼藝術道路了。

或許她們是真心喜歡這些劇吧。

總之，這麼沒有藝術追求，還想成為周迅，是不是有些好笑了？

衆所周知，電影演員和電視演員之間似乎天生有一種壁壘。

在大熒屏，實力強如影後章子怡、周冬雨，一演電視劇就垮。而電視咖如85花，演電影也避免不了被嫌棄。

唯獨周迅是個例外！

不管是電影還是電視，都備受認可。

看看這獎項，妥妥的大滿貫得主。

也難怪周迅被贊是天才演員，畢竟極少有演員能像她這樣宜仙宜妖，宜古宜今。

其實，認真說起來，還是父母帶給了她足夠的養分。

周迅是家裡唯一的孩子。在70年代，獨生女可是少見，畢竟直到現在仍有重男輕女的現象。

周媽媽是百貨商店的售貨員，周爸爸是衢州電影院的美工，負責畫海報。

近水樓台先得月，周爸會帶着周迅去電影院玩，3歲時，她就開始看電影，畢竟職工子女不要買票。

小小年紀的周迅也喜歡看電影，所以積累下來，她的閱片量極其豐富。

“那時候中國有的電影我都看，從黑白片到超人，到歐洲片，法國片，德國片等，還有印度電影，歌舞的那種。少林寺還有大橋下面，小兵張嘠……我是從小看了這麼多東西的，從小就是在看片，拉片。”

同時，她也喜歡觀察生活，吵架的鄰居，路邊經過的父子倆……

周爸周媽也曾希望女兒琴棋書畫樣樣精通，但周迅不喜歡，他們也沒強迫，更沒有要求她學做家務。

這種自由也讓周迅一直保有少女的天真，和無限的想象空間。

1989年，周迅考上浙江省藝術學校民族舞專業。因為靈氣逼人，課餘時間，她兼職當起了挂曆模特，一張能掙十塊錢。

機遇也就悄然而來。

1991年，著名謝鐵骊導演從一本挂曆中發現了她，是的，周迅的出道之作《古墓荒齋》就是謝鐵骊導演的。

盡管周迅沒有憑借小狐狸嬌娜一角獲得什麼名氣，但謝鐵骊依舊算是她的伯樂。

18年後，周迅憑借《畫皮》中的狐狸精小唯一角拿下最佳女主，從謝鐵骊手中拿過獎杯時，她激動落淚，并表示“沒有謝導就沒有今天的我。”

當然，這是後話。

很多人第一次認識周迅，大概是《大明宮詞》中那個天真爛漫的少年太平公主，其實那時她已經25歲了。

從17歲到25歲，她也不是沒經曆過低谷，酒吧駐唱還曾被人打落牙齒，但她從未讓歲月在自己身上留下什麼凄苦的痕迹。

在片場時，她經常像個孩子一樣在片場到處跑，戲服是白色的，戲拍完了，她的戲服早黑了。

這小精靈模樣，飯姐作為女孩子都要心動了。

李少紅自然看出周迅潛力大，于是決定簽下她。

合同出來了，一般人都得仔仔細細看吧，周迅可不管，嘩嘩就簽了，一眼沒看。

公司想趁着玉女流行時幫她打造下，周迅直接拒絕：“千萬不要，我可能能裝一兩天，可我裝不了太長時間，還是讓我自己該怎麼樣就怎麼樣吧。”

不裝、不作，她就是這樣帶着原始的天真和直覺走入世界，去生活、去工作，或許這也是她一直能保留自身靈性的原因所在。

她也一直小心翼翼地保護着自己的孩子氣，“我覺得能用一種孩子的眼光看世界是一個禮物 。但這并不妨礙我真正變得成熟 。也許我的外表始終如此，但是我的心一刻也沒有停止感受，我像一枚果子一樣慢慢熟透。”

這一點，從她的角色和表演中确實可以體現出來。

《如果·愛》中，不擇手段往上爬、決絕斷情的孫納，

沉浸在美麗回憶中簡單的小雨，

在夢想與現實的交錯，這場戲中戲，周迅無疑是純真和妖娆的矛盾結合體。

《戀愛中的寶貝》中，周迅塑造了一個染上“假孕”心病的女孩，那歇斯底裡、滿口胡言，瘋瘋癫癫讓人心驚。

《李米的猜想》中，當李米找了失蹤男友，隔着銀幕，從喜悅，到羞澀，到驚詫，到失望，到悲傷……周迅的表演實實在在體現了什麼叫百感交集。

《畫皮》裡的小唯，情緒激烈時絕望的嘶吼、空洞的眼神，那種深情與絕望，周迅演得令人刻骨銘心。

《如懿傳》裡，被貼身丫鬟阿箬誣陷時，周迅從震驚、茫然到不知所措，憤怒，嘴唇抽動，始終沒有掉出一滴眼淚，堪稱表演教科書。

這些年，周迅運用自己的天賦，遊刃有餘地穿梭在各類角色中。

可是，如果你覺得她隻靠天賦就支撐到了如今，那也是大錯特錯了。

李少紅曾評價周迅“是靠演戲和戀愛認識世界的” ，其實是有失偏頗的。

或者說早期的周迅是這樣。

周迅不是科班出身，那時她幾乎是一張白紙，隻憑外在和直覺，就能吃住鏡頭。

楚楚動人的青澀女孩、叛逆的少女她都能hold得住。

可若隻靠靈氣支撐，自有耗盡的一天，她還哪能有後來的榮耀。

周迅也曾認為自己是野蠻生長的，但電影學院院長不這麼認為，“你錯了，你是學院派的，你從小看那麼多電影，那麼多演員。”

後來她也覺得自己不是不努力的人，除了小時候看片，她對戲極其認真。

比如演“寶貝”時，她準備了很長時間，卻無法和導演的想法一緻，當導演說她不對，她就非常緊張，不斷和導演交流以進入角色，而真的進入那種狀态，一度很難出戲。

還有一次拍曹保平導演的哭戲，周迅哭得很感動，導演說“很好很好“，可第一條沒過，因為他要的不是這個。她被導演逼着，一遍遍地演，感覺才出來。

周迅覺得“演員有機會的話都要去感受一下曹保平導演，他把我掐到牆角，開啟了另外的那個東西。”

秦海璐曾開玩笑說，自己和周迅如果都要拍八個月的戲，得簽一年的合同，她自己是前四個月需要做人物的功課，周迅是後四個月需要療養自己從人物出來。

周迅也一直在體驗生活，畢竟演員是一個長久的職業，固步自封隻能是死路一條。

拍《香港有個荷裡活》時，導演讓她去香港貧民窟的鐵皮屋待一段時間。

“那個味道我現在都還記得，就是有點發黴的，那種南方潮潮的味道。香港夏天特别熱，是真熱啊……我覺得，唉，不容易。” 這種體驗被她灌入到角色裡。

演《戀愛中的寶貝》時，周迅去精神病院體驗過，拍《紅處方》時，她去看過吸毒的女孩。拍《巴爾紮克與小裁縫》時，她早早就去湖南鄉下待着，和當地人一起吃飯，聊天……

當生活成為演戲的一部分，自然能演活角色。

“到了一個生命階段，人會有疲勞期、厭煩期，對一個東西不會永遠熱忱到百分之一百。”于是疲勞期來了，她兩三年不拍戲，到各地尋找自我，還去過紐約看舞台劇、歌舞劇。

她不怕被遺忘、沒熱度，更不亂拍戲掙快錢。

憑借《如果愛》，周迅拿了很多獎，可想而知，找她拍戲的人有多少。可那些劇本都不是她想要的。

所以她沒有趁熱打鐵，反而推了很多戲，就想要等一個好的角色，後來才有了《李米的猜想》。

這是如今多少演員沒辦法做到的事，無縫進組撈快錢的有，還有些人沒事都要炒作一波，就怕沒流量，哪敢随便離開圈子去感受生活。

這或許就是很多戲不接地氣的原因所在吧。

周迅也曾迷茫過，随着年齡漸長，她慢慢成熟，少女感自然不如以前，誰也沒有辦法抗拒自然規律，網上因此有人嘲諷，甚至辱罵她又老又醜。

特别是《如懿傳》剛播出時，鋪天蓋地的“臉僵”、“人胖”、“裝嫩”朝她湧來。

周迅自己也一度不能接受自己老去，有段時間她在家裡天天哭，好天氣也不能讓她心情好。

不過，她慢慢說服了自己：“别人總是希望你能停留在一個青春美貌的階段，尤其是女演員，卻忽略衰老是所有人都不可抗拒的事情。”

在後期用實力證明，她演如懿完全夠細膩，夠生動。

飯姐也才明白，少女如懿不換年輕女演員，是因為或許皮囊易得，但周迅過人的悟性和敏銳，她的表演永遠都是一般人達不到的深度，導演是想追求角色的完美吧。

後來周迅沒有再接少女角色了，她說自己是比較實誠的人，演少女是覺得自己可以回到那個年紀的狀态，而不是往上靠，如果演不了就不會拒絕。

這些年她又在嘗試突破，比如《第十一回》裡的金财鈴，素面朝天、穿着洗變形的寬松大T恤、淩亂的燙卷短發……讓人懷疑，這是周迅？

如今周迅俨然已經達到了靈氣、天賦、經驗積累以及自我和解的融合，這是演員最理想的表演狀态。

所以圈内無數人誇贊她，或想和她合作。

孫紅雷說，希望每一部電影都和她合作。

黃磊說，和周迅合作最默契。

段奕宏、李宇春、彭昱暢、陳學冬等也崇拜周迅。

所以，想成為周迅不是不可以，除了天賦和魅力外，你是不是能做到她為戲那樣去拼命、去學習、去體驗、去等待……自己掂量掂量吧。

作者：KH

責編：zeria

往期精選

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!