“鋼琴詩人”肖邦：“生于華沙，靈魂屬于波蘭，才華屬于世界。”

——弗裡德裡克·弗朗索瓦·肖邦音樂生涯及音樂貢獻綜述

向陽光

一、人物簡介

弗裡德裡克·弗朗索瓦·肖邦（Fryderyk Franciszek Chopin1810-1849）19世紀波蘭最偉大的作曲家、鋼琴家。自幼喜愛波蘭民間音樂，6歲開始學習鋼琴，7歲寫了《波蘭舞曲》，8歲登台演出，1822年至1829年在華沙國家音樂高等學校學習作曲和音樂理論，1829年起以作曲家和鋼琴家的身份在歐洲巡演。不滿20歲已成為華沙公認的鋼琴家和作曲家。後因華沙起義失敗而定居巴黎，從事教學和創作。

肖邦是曆史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。他的作品以波蘭民間歌舞為基礎，同時又深受巴赫影響，多以鋼琴曲為主，被譽為“浪漫主義鋼琴詩人。”

三、波蘭才子

1. 降生

肖邦1810年出生在波蘭中部小鎮熱拉佐瓦-沃拉。他出生的時候，波蘭由于被俄國、普魯士和奧地利瓜分，已不複為一個統一主權國家。肖邦的母親是波蘭人，父親是波蘭籍的法國人，原本居住在洛林的一座從父輩繼承下來的葡萄園，1787年移居波蘭并加入波蘭籍，參加過1792年的俄波戰争和1794年的科希丘什科起義，他們在1806年結婚，肖邦的父親也得到了一份在中學教授法語的工作。

2. 童年

肖邦一家在1817年搬到了華沙，住在一個伯爵夫人的莊園宅地的三間房子裡。肖邦的第一位教師是個奇怪的人物，他總是穿着淡黃色的大衣和褲子、漆皮長靴以及顔色華麗但很俗氣的背心，據他說這是在一個拍賣行買的波蘭最後一個國王的所有物。他總是帶着一支長鉛筆，常用來敲那些遲鈍和不守規矩的學生的腦袋和手指。他使肖邦喜歡上了鋼琴，而且彈得非常美妙。當肖邦還很小，不會記譜時，他就能編出一些小品來，讓老師為他寫在稿紙上。後來肖邦在父親教法文的華沙學校裡學習了作曲和其它課程。肖邦在波蘭被視為神童，1816年6歲的時候開始學習鋼琴，相繼由他的姐姐和母親教授鋼琴演奏。肖邦是個音樂天才，從小就展現出他驚人的音樂天賦，7歲時便能作曲，他的第一首作品B大調和G小調波蘭舞曲創作于1817年，體現出肖邦不同尋常的即興創作能力，他在華沙被譽為“第二個莫紮特”。

1818年，8歲的肖邦在一次慈善音樂會上演奏了阿達爾伯特·吉羅維茨的作品，這是肖邦的第一次登台演奏，從此跻身波蘭貴族的沙龍。在10歲時，他被帶去在一個大歌唱家面前彈奏，歌唱家聽後非常高興，送給他一塊手表。不久以後，俄國沙皇聽見他演奏，當即以一個鑽石戒指作為贈品。當時的歐洲報紙上有這樣一句話：“上帝把莫紮特賜給了奧地利，卻把肖邦賜給了波蘭。”1822年起肖邦師從約瑟夫·艾爾斯内（Józef Elsner，1769年—1854年）學習音樂理論和作曲，一年後公開演奏了德國作曲家費迪南德·裡斯（Ferdinand Ries，1784年—1838年）的作品。

4. 青壯

1826年從中學畢業後，肖邦在音樂學院繼續跟随約瑟夫·艾爾斯内學習鋼琴演奏和作曲。肖邦作曲相當勤奮，他發表的第二部作品是B大調鋼琴和管弦樂變奏曲（Là ci darem la mano，Op. 2，1827年），來自莫紮特的歌劇唐·喬望尼（Don Giovanni），幾年後在德國引起了轟動。

肖邦19歲時已經創作了兩首鋼琴協奏曲。1829年至1831年間，肖邦在華沙、維也納和巴黎各地舉行了多場音樂會，他的演出受到了專業報刊的高度評價，“柔和的演奏，難以形容的流暢，能夠喚起最深感受的完美演繹。”他是“音樂地平線上最閃亮流星中的一顆”。1831年羅伯特·舒曼作為音樂評論家在萊比錫的一份19世紀最重要的音樂報紙中，以《作品二号》為題（德語：Ein Werk II.）寫道：“先生們，向天才脫帽緻敬吧”，對肖邦的作品給予極高的評價。

四、鋼琴詩人

肖邦一生作品繁多，且全部為鋼琴曲，而其中的十分之九又是鋼琴獨奏曲。肖邦作曲時，基本離不開鋼琴鍵盤。肖邦是終生獻身于一種樂器的第一個作曲家。甚至連李斯特這位鋼琴中的帕格尼尼，也在晚年轉而為全部管弦樂隊創作作品，因而當他的鋼琴作品為管弦樂隊重新改寫的時候，它們聽起來一樣好——或者甚至更好。但肖邦并沒有試圖在鋼琴上模仿管弦樂隊。他用鋼琴比别的任何樂器都能更好地表現音樂。據當時的人所說，肖邦擅長在鋼琴上即興創作，而且有着一氣呵成般的流暢，但當他落筆追思即興創作時，卻異常費力，稿紙上往往留下很多塗改痕迹。許多已成之作，每經他本人演奏一次，就會出現一種有所改動的版本。可見肖邦對于作曲是十分情緒化的。肖邦在1827至1828年間，以莫紮特的歌劇《唐·璜》第一幕中唐·璜和策麗娜的小二重唱作為主題，寫成了作品第二号——鋼琴和樂隊的變奏曲。1831年10月27日，德國鋼琴家尤裡烏斯·克諾爾（1807—1861）在萊比錫布業公會音樂廳初次登台，演奏了肖邦的作品第二号。“脫帽吧，先生們！這裡是一位天才！”這是1831年12月，舒曼發表在《大衆音樂報》第49期的一篇評論肖邦作品第二号的文章裡推崇肖邦的話。這篇文章，是舒曼的第一篇音樂評論文章。德國人對肖邦的了解，是從舒曼的這篇文章開始的。

肖邦本人在先天上是特别适合演奏夜曲的。在性格上，他不媚低俗的優雅格調和高貴情操，使夜曲在甜美旋律中，能自然表現内在的深刻情感。在體型上，肖邦體弱多病，并不适合演奏高響度的宏偉作品，但其細膩的情感和珠玉般的音樂變化，卻成了夜曲的迷人氣質。然而，當他的Op.09的三首夜曲初次出版時，卻遭到德國著名樂評家列爾斯塔的無情痛擊，稱肖邦的作品比之費爾德的夜曲有欠自然，加入了過多的“香料和胡椒”。時至今日，我們除了在音樂史資料中見到費爾德的樂譜外，他的作品幾乎極少在音樂會上出現，而肖邦夜曲的優美旋律卻穿過近兩個世紀的巨變時代，還在今天的夜空中閃耀。

五、社會評價

傑出的英國鋼琴家、指揮家CHARLES HALLE曾說過，“與肖邦相比，KALKBRENNER隻不過是個孩子”。HEINRICH HEINE說，“李斯特讓所有的鋼琴家黯然失色，除了鋼琴大師肖邦”。通過這些我們不難看出肖邦所擁有的非凡鋼琴技巧，他完全可以成為一名鋼琴舞台的耀眼明星。然而他甯願為那些能夠真正理解他音樂的具有藝術能力的聽衆演奏。肖邦一生僅舉行過30場公共音樂會。

肖邦創造性的藝術成就在不斷地為更多的世界聽衆所接受和傳播。他是一位非凡的作曲家，他用非凡的藝術天賦創造了非凡的藝術成就。他也是唯一一位專注于一件樂器創作的作曲家。他是那個時代具有獨立風格和詩歌精神的偉大作曲家。1848年在英格蘭舉行音樂會後，倫敦的“每日新聞”這樣寫道：“在他的作品中，顯示了肖邦傑出的創作才能和他對作品的表現能力。他的音樂風格之獨特，是以前任何一位大師都不可能達到的。我們從沒有聽到過如此美妙、如此激動人心的音樂。”

作為著名的浪漫主義“鋼琴詩人”，肖邦的音樂被稱為“花叢中的大炮”，為同時代的音樂大家李斯特、舒曼等激賞；他一生鐘情于5位女子，與法國作家喬治·桑同居近9年卻一直未婚。因為不願當亡國奴，他後半生再也沒能踏上故土。客死他鄉時，年僅39歲，巴黎很多貴婦都認為：昏倒在他臨終的卧房裡是幸福所在……

“生于華沙，靈魂屬于波蘭，才華屬于世界。”今天看來，這依然是對肖邦中肯的評價。與“日心說”的創立者哥白尼、物理學家居裡夫人等人一樣，肖邦已然成了波蘭的象征和國家的名片，其所承載的意義早已超越音樂、鋼琴的範疇。

1. 電影

①片 名：一曲難忘（A Song to Remember）

内容：講述在19世紀三、四十年代的巴黎，寓居法國的肖邦為着事業和愛情、個人與祖國，經曆了愛與恨、靈與肉的心靈沖突。

②片 名：肖邦的青年時代（Mlodosc Chopina）

上

内 容：講述十九世紀波蘭傑出的愛國音樂家弗裡德裡克·肖邦青年時代的革命鬥争和創作生活。

③片 名：藍色樂章（Note bleue， La）

内 容：講述肖邦和女友最後的日子，在一起的8年裡，他們各自創作了不朽的作品。

④片 名：肖邦：愛的渴望（Chopin. Pragnienie milosci）

内 容：講述法國著名的作家喬治桑與波蘭最負盛名的作曲家肖邦從相愛到出現感情裂痕，直至最後分手的情感曆程。

2.書籍

①書 目：肖邦在巴黎：浪漫作曲家的生活與時代

②書 目：李斯特論肖邦 （Life of Chopin）

③書 目：肖邦傳

3. 國際比賽

肖邦國際鋼琴比賽（International Chopin Piano Competition）

4. 命名

①小行星肖邦3784（Asteroid 3784 Chopin）

②華沙弗裡德裡克·肖邦機場（Warsaw Frederic Chopin Airport / Frederic Chopin International Airport）

③肖邦年

2010年是波蘭偉大作曲家和鋼琴家肖邦誕辰200周年，波蘭參衆兩院此前決定把2010年命名為“肖邦年”。在一年時間内，全球幾十個國家将舉辦2000餘場音樂會、電影、展覽等活動，紀念這位波蘭音樂家。

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