北宋·米芾《聽瀑圖》

龔定庵在北京，對戴醇士說：“西山有時渺然隔雲漢外，有時蒼然堕幾榻前，不關風雨晴晦也！”西山的忽遠忽近，不是物理學上的遠近，乃是心中意境的遠近。

方士庶在《天慵庵筆記》裡說：“山川草木，造化自然，此實境也。因心造境，以手運心，此虛境也。虛而為實，是在筆墨有無間。……故古人筆墨具見山蒼樹秀，水活石潤，于天地之外，别構一種靈奇。即或率意揮灑，亦皆煉金成液，棄滓存精，曲盡蹈虛揖影之妙。”中國繪畫的整個精粹在這幾句話裡。本文的千言萬語，也隻是闡明此語。

恽南田《題潔庵圖》說：“谛視斯境，一草一樹、一丘一壑，皆潔庵（指唐潔庵）靈想之所獨辟，總非人間所有。其意象在六合之表，榮落在四時之外。将以尻輪神馬，禦泠風以遊無窮。真所謂藐姑射之山，汾水之陽，塵垢秕糠，綽約冰雪。時俗龌龊，又何能知潔庵遊心之所在哉！”

畫家詩人“遊心之所在”，就是他獨辟的靈境，創造的意象，作為他藝術創作的中心之中心。

明·董其昌《山水冊》

什麼是意境？人與世界接觸，因關系的層次不同，可有五種境界：（1）為滿足生理的物質的需要，而有功利境界；（2）因人群共存互愛的關系，而有倫理境界；（3）因人群組合互制的關系，而有政治境界；（4）因窮研物理，追求智慧，而有學術境界；（5）因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。功利境界主于利，倫理境界主于愛，政治境界主于權，學術境界主于真，宗教境界主于神。但介乎後二者的中間，以宇宙人生的具體為對象，賞玩它的色相、秩序、節奏、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映；化實景而為虛境，創形象以為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術境界”。藝術境界主于美。

所以一切美的光是來自心靈的源泉：沒有心靈的映射，是無所謂美的。瑞士思想家阿米爾（Amiel）說：

一片自然風景是一個心靈的境界。

中國大畫家石濤也說：

山川使予代山川而言也。……山川與予神遇而迹化也。

清·石濤《雲山圖軸》

藝術家以心靈映射萬象，代山川而立言，他所表現的是主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鸢飛魚躍，活潑玲珑，淵然而深的靈境；這靈境就是構成藝術之所以為藝術的“意境”。（但在音樂和建築，這時間中純形式與空間中純形式的藝術，卻以非模仿自然的境相來表現人心中最深的不可名的意境，而舞蹈則又為綜合時空的純形式藝術，所以能為一切藝術的根本型态，這事後面再說到。）

意境是“情”與“景”（意象）的結晶品。王安石有一首詩：

楊柳鳴蜩綠暗，荷花落日紅酣。

三十六陂春水，白頭相見江南①。

前三句全是寫景，江南的豔麗的陽春，但着了末一句，全部景象遂籠罩上，啊，滲透進，一層無邊的惆怅，回憶的愁思和重逢的欣慰，情景交織，成了一首絕美的“詩”。

《美學的散步》（又名《美學散步》）

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元人馬東籬有一首《天淨沙》小令：

枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。

也是前四句完全寫景，着了末一句寫情，全篇點化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，根觸無邊的詩境。

藝術的意境，因人因地因情因景的不同，現出種種色相，如摩尼珠，幻出多樣的美。同是一個星天月夜的景，影映出幾層不同的詩境：

元人楊載《景陽宮望月》雲：

大地山河微有影，九天風露浩無聲②。

明畫家沈周《寫懷寄僧》雲：

明河有影微雲外，清露無聲萬木中。

清人盛青嵝詠《白蓮》雲：

半江殘月欲無影，一岸冷雲何處香。

楊詩寫函蓋乾坤的封建的帝居氣概，沈詩寫迥絕世塵的幽人境界，盛詩寫風流蘊藉、流連光景的詩人胸懷。一主氣象，一主幽思（禅境），一主情緻。至于唐人陸龜蒙詠白蓮的名句：“無情有恨何人見，月曉風清欲堕時。”卻系為花傳神，偏于賦體，詩境雖美，主于詠物。

北宋·郭熙《雪景山水圖》

在一個藝術表現裡情和景交融互滲，因而發掘出最深的情，一層比一層更深的情，同時也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景；景中全是情，情具象而為景，因而湧現了一個獨特的宇宙，嶄新的意象，為人類增加了豐富的想象，替世界開辟了新境，正如恽南田所說：“皆潔庵靈想之所獨辟，總非人間所有！”這是我的所謂“意境”。“外師造化，中得心源”，唐代畫家張璪這兩句訓示，是這意境創現的基本條件。

元人湯采真說：“山水之為物，禀造化之秀，陰陽晦冥，晴雨寒暑，朝昏晝夜，随形改步，有無窮之趣，自非胸中丘壑，汪汪洋洋，如萬頃波，③未易摹寫。”

《美學的散步》（又名《美學散步》）

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藝術意境的創構，是使客觀景物作我主觀情思的象征。我人心中情思起伏，波瀾變化，儀态萬千，不是一個固定的物象輪廓能夠如量表出，隻有大自然的全幅生動的山川草木，雲煙明晦，才足以表象我們胸襟裡蓬勃無盡的靈感氣韻。恽南田題畫說：“寫此雲山綿邈，代緻相思，筆端絲紛，皆清淚也。”山水成了詩人畫家抒寫情思的媒介，所以中國畫和詩，都愛以山水境界做表現和詠味的中心。和西洋自希臘以來拿人體做主要對象的藝術途徑迥然不同。董其昌說得好：“詩以山川為境，山川亦以詩為境。”藝術家禀賦的詩心，映射着天地的詩心。（《詩緯》雲：“詩者天地之心”。）山川大地是宇宙詩心的影現；畫家詩人的心靈活躍，本身就是宇宙的創化，它的卷舒取舍，好似太虛片雲，寒塘雁迹，空靈而自然！

這種微妙境界的實現，端賴藝術家平素的精神涵養，天機的培植，在活潑潑的心靈飛躍而又凝神寂照的體驗中突然地成就。元代大畫家黃子久“終日隻在荒山亂石、叢木深筱中坐，意态忽忽，人不測其為何。又往泖中通海處看急流轟浪，雖風雨驟至，水怪悲詫而不顧”。（李日華語）宋畫家米友仁自題其《雲山得意圖》卷說：“老境于世海中，一毛發事泊然無着染。每靜室僧趺，忘懷萬慮，與碧虛寥廓同其流。”黃子久以狄阿理索斯（Dionysius）的熱情深入宇宙的動象，米友仁卻以阿波羅（Apollo）式的甯靜涵映世界的廣大精微，代表着藝術生活上兩種最高精神形式。

唐·王維《千岩萬壑卷》

在這種心境中完成的藝術境界自然能空靈動蕩而又深沉幽渺。南唐董源寫江南山，“其用筆甚草草，近視之幾不類物象，遠視之則景物燦然，幽情遠思，如睹異境”。（沈括《夢溪筆談》）藝術家憑借他深靜的心襟，發現宇宙間深沉的境地；他們在大自然裡“偶遇枯槎頑石，勺水疏林，都能以深情冷眼，求其幽意所在”。黃子久每教人作深潭，以雜樹滃之，其造境可想。

所以藝術境界的顯現，絕不是純客觀地機械地描摹自然，而以“心匠自得為高”（米芾語）。尤其是山川景物，煙雲變滅，不可臨摹，須憑胸臆的創構，才能把握全景。宋畫家宋迪論作山水畫說：先當求一敗牆，張絹素訖，朝夕視之。既久，隔素見敗牆之上，高下曲折，皆成山水之象，心存目想：高者為山，下者為水，坎者為谷，缺者為澗，顯者為近，晦者為遠。神領意造，恍然見其有人禽草木飛動往來之象，了然在目，則随意命筆，默以神會，自然景皆天就，不類人為，是謂活筆。他這段話很可以說明中國畫家所常說的“丘壑成于胸中，既寤發之于筆墨”，這和西洋印象派畫家莫奈（Monet）早、午、晚三時臨繪同一風景至于十餘次，刻意寫實的态度，迥不相同。

選自宗白華《美學的散步·中國藝術意境之誕生》

人民文學出版社2022年1月出版

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又名《美學散步》，精編·精校·精注版

中國人的美學入門經典

一代美學大師名作典藏

《美學的散步》為“中小學生閱讀指導目錄”叢書中的一種，按“美學的散步”“文藝的美學”“人生的美學”分三輯收入已故一代美學大師宗白華先生經典名作四十一篇，包括《美學的散步》《中國美學史中重要問題的初步探索》《中國藝術意境之誕生》《中國詩畫中所表現的空間意識》等名篇，内容涵蓋詩歌、書法、繪畫、戲曲、音樂、舞蹈、園林、雕塑、建築等藝術門類，論述融貫中西藝術理論，尤側重如何欣賞藝術作品，如何建立一種審美的态度，直至形成藝術的人格，堪稱“中國人的美學入門經典”。

稿件初審：陳彥瑾

稿件複審：王 薇

稿件終審：王秋玲

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