798正在從一個充滿創造力的藝術區，變成一個平庸的旅遊景點。

圖源：798文旅官方微信号

文 | 《财經》記者 葉徐彤

編輯 | 餘樂

過去，798是文藝青年的朝聖地。現在，北京的年輕人還愛去798嗎？

當我把問題抛給周圍的年輕人時，有人說感覺798變冷清了，日常沒什麼展可看。也有人對798并不了解，認為那是和後海、南鑼鼓巷類似的旅遊區。

798在他們印象中隻是一個尋常的文化旅遊創意園區，論藝術氛圍和其他藝術區、文創園相差無幾，論時尚遠比不上三裡屯。作為一個初代的網紅打卡聖地，798在這個網紅景區輩出的年代反而顯得落伍了。

94年的藝術愛好者陳小星直言對798的印象是“很土”，到處是“不夠前衛”的裝置藝術。“最近一次去，我隻在喜茶喝了一杯東西，挺無聊的。”

如今的798缺少了話題點，上一次引發媒體關注還是在4月下旬。北京市紀委監委通報，北京七星華電科技集團董事、總經理，798文創公司董事長王彥伶涉嫌嚴重違紀違法，接受審查。

七星集團是798藝術區的産權方和運營方。王彥伶曾稱，在他的主導下，原國營第798廠将空置廠房“隻租給藝術家”，推動798從破舊工業區轉型為當代藝術集散地。

但也是在他任期内，園區内租金連年上漲，不少藝術家和畫廊相繼撤離，大量商鋪入駐。

王彥伶在2016年表示，當年798的純藝術機構有242家。而2021年，798藝術區官網的導覽顯示，目前園區内文化/藝術類機構共97家，與2016年相比減少了145家。

藝術氣息在逃離798，遊客數量倒是大幅增長。一位在798堅守了16年的畫廊經營者告訴筆者，除了疫情期間人流量較少，在疫情期之前，遊客數量是一年比一年更多的。不過大多數都是觀光客，真正來買藝術品的人越來越少。

798正在從一個充滿創造力的藝術區，變成一個越來越平庸的旅遊景點。

798街角賣手工藝品的攤點。攝影/葉徐彤

走在798藝術區的主幹道上，首先映入眼簾的是各類餐飲店、咖啡館、服裝店、手工藝品店等店鋪。畫廊和美術館林立在店鋪之間，如果是不熟悉798的人，會忽視掉一些位置較為隐蔽的畫廊。

周日的午後，園區内多是三三兩兩的散客，以20到40歲之間的中青年人為主。

劉阿姨在798西南門附近的路口擺攤，賣30元左右的小首飾和玩偶。“疫情之後生意差了不少。”她指着路口對面的塗鴉牆告訴筆者，那邊平常人最多，小年輕都愛去那裡拍照。

遊人在壁畫前拍照。攝影/葉徐彤

筆者先後走進太和藝術空間、行雲座畫廊、UCCA當代藝術中心三家藝術機構，現場觀展人數寥寥。

行雲座畫廊工作人員阿濱對筆者表示，因為疫情關系，現在798的遊客不算多，但是在疫情之前，園區内的人流量每年都在增長。

王彥伶曾表示，2010年798有大約150萬參觀人次，2017年有450萬，2019年來了955萬人。

雖然遊客多了，但畫廊和藝術機構的經營狀況并沒有變得更好。

“現在真正來買畫的人少了，大都是看熱鬧的遊客。”阿濱說，“我們是為數不多靠自己堅持這麼久的畫廊。其餘還留在798的畫廊，背後多數有基金會或财團扶持。”

2008年以來，由于園區房租居高不下、當代藝術市場泡沫化、本土藝術市場交易不規範等種種因素，一些藝術機構租戶将房子轉租給商戶，還有不少在798 經營了數年的老畫廊先後離場。

比如德國的空白空間畫廊，是最早入駐798的知名外資畫廊之一，德國總理施羅德曾造訪此處。這家畫廊早在2009年就遷離了798。

代理了衆多20至21世紀重要藝術家的老牌畫廊——佩斯畫廊，于2008年在798開幕，占地2500平方米，“這在當時轟動了整個藝術圈”，阿濱說。但之後，佩斯北京的展覽空間面積不斷壓縮，最後在2019年關閉。

在佩斯北京對面的曾是楊畫廊，被業界稱為在798做青年藝術最好的畫廊，也于2019年悄然關閉，舊址被租給了金融公司。

“真正的藝術家都離開了這裡。最初締造798的那些鮮活的個體，已經不見蹤影。”先聲畫廊藝術總監姜永平曾這樣感歎。

798沿街商鋪。攝影/葉徐彤

藝術機構數量減少了，遊客和商店變多了。現在的798是什麼樣？

點評軟件上，有旅客評價798=各種雕塑壁畫＋店鋪＋藝術館。

陳小星認為園區内的展覽質量參差不齊，不乏優質的展覽，但也時不時會“踩雷”。她有過一次不太滿意的看展經曆，買了近200元的門票，看了一個平平無奇的展覽。展的空間小，作品挺普通，策展思路也比較平庸。“感覺賊虧！那裡交通很不方便，我從城裡大老遠坐車去，花了那麼多錢，就看這個？”

798内的商鋪售賣的多為茶壺、首飾、模型、玩偶等創意類的手工藝品，價位在50-200元之間。但是否真的有藝術感就見仁見智了。點評軟件上，有人覺得商品制作得精緻且文藝，也有人覺得像批發市場上的義烏小商品。

798内的手工藝品店。攝影/葉徐彤

餐飲店的種類和檔次多樣。一個路拐角處，賣15元蓋澆飯的路邊攤和賣60元一杯咖啡的甜品店相鄰。賣蓋澆飯的女老闆在賣力吆喝，但一排露天座椅上依然空無一人。兩個年輕女孩路過這，稍加猶豫了會，還是坐進了那家裝潢更時尚的咖啡店。

街邊的餐飲店。攝影/葉徐彤

十幾年前的798和現在大不相同。在阿濱的記憶裡，2008年前是798的黃金時代，當時798的藝術氛圍很純粹，園區内免費開放的畫廊很多。

“以前來的很多都是穿着非常得體、素質很高的人，還有不少外國來賓，看完藝術品他們一般都能買。”阿濱認為，和現在參觀者都是遊客不同，以前逛798的人以藝術愛好者和收藏者為主，具備對藝術品的消費力。

那些已經逃離798的藝術家，曾經親手塑造了這裡的藝術氛圍。798是由藝術家主導、自下而上形成的藝術區。

2000年12月，原700廠、706廠、707廠、718廠、797廠、798廠等六家國營電子廠整合重組為七星集團。為了讓大量閑置的廠房得到充分利用，七星集團将廠房以極低的租金租給了藝術家和畫廊。

798曆史圖片。圖源798官網

2002年，東京畫廊入駐798開辦“北京浮世繪”展覽、藝術家徐勇成立時态空間，這是798藝術區形成的标志性事件。随後，更多的國内外藝術機構和藝術家進駐，大規模地租用和改造空置廠房。

原本按照規劃，798将在2005年拆遷建成電子城。為了保住藝術區，2004年起，藝術家黃銳、徐勇帶頭發起了“大山子藝術節”“再造798”藝術活動，舉辦包括電影、戲劇、現代舞、行為藝術、視覺藝術、音樂等各種形式的藝術展，來自多個國家的數百名藝術家帶來各個門類的作品，近十萬人到場參觀。

這些藝術活動擴大了798的影響力，吸引到社會和媒體的關注。當時，798充滿先鋒和叛逆的色彩，被視作中國當代藝術的地标，民間流傳着“傳統文化看故宮，當代藝術看798”的說法。

2005年前後，長征空間、北京公社、常青畫廊、當代唐人藝術中心等知名畫廊相繼進駐798。最終798得到政府的支持，作為藝術區保留了下來。

2006年，798藝術區的建設被納入北京市的文化産業規劃。七星集團和朝陽區派駐人員聯合組成了798管委會和七星集團物業。

《798-跨越時代的包豪斯》展覽現場。圖源798官網

2008年開始，由于房租和管理問題，一些藝術家和七星集團物業的矛盾逐漸激化。

2012年，有媒體報道稱，七星集團将798園區租賃費用上調2.5倍，798的房租最高時炒到了11元每平米，比起2002年0.6元一平米的價格，貴了将近20倍。

由于房租糾紛，徐勇經營的時态空間一度被物業強行封閉。亞洲藝術中心也曾因房租之争被物業方強行斷電斷水。

林松創立的世紀翰墨畫廊，是中國最早采取藝術家代理機制的畫廊，于2004年遷入798藝術區。林松表示，2004年日租金是1.1元一平米，2012年最新合同漲到5.6至5.8元，意味着300平米的空間，一年要交近60萬的租金，再加上展覽成本、人工費，實在吃不消，翰墨畫廊隻好在2012年撤出了798。

而當時，七星集團的相關負責人對此回應是，七星物業出租給一手房東的房租多年來都保持在一個較低的水平。每年這點房租收入還不夠養活1.5萬多名離退休職工。而高額房租的形成，是二房東或三房東哄擡房租所緻。

阿濱沒有透露目前畫廊的房租是多少，她表示，房租是園區内較敏感的問題，因為不同地段和不同藝術空間的房租不一樣。但她說，除了疫情期間，近年來的房租每年都在上漲。

筆者查詢發現，某創意園租賃信息平台上，798藝術園區内一棟待出租的建築，最新的日租金為7元每平米，1150㎡的空間，相當于年租金達310.5萬元。

對于這些變化，木木美術館的創始人雷宛螢表示，這不是798獨有的現象，在全球範圍内，文化藝術聚集區都存在一定的“士紳化”現象：聚集的藝術家帶活了原本冷清的社區，而增長的人氣、新興的藝術氛圍促使土地增值，藝術家們不再能夠負擔上漲的租金而被迫離開。這個議題在學界争論已久，很難對它做出單一的肯定或否定，這也是當代城市發展的常見階段。

圖源 798官網

美國紐約SOHO藝術區的興衰也與“士紳化”密切相關。SOHO區畫廊和美術館的數量從1995年的286家，到現在僅剩20餘家，直接原因是商業化之後房價的上漲。

台灣藝術家和策展人高千惠在《當代藝術思路之旅》中，介紹了SOHO藝術區商業化轉型後的情景：“在SOHO區行走，從‘維多利亞秘密’‘阿瑪尼’‘香蕉共和國’等名牌内衣與外服穿越....SOHO已是金錢堆砌出來的文化觀光區。”

798園區的轉型和SOHO藝術區的變化非常相似。不同的是，SOHO藝術區發展成了高檔商業區。而目前798卻更像旅遊區。

離開798的藝術家和藝術機構去了哪裡？有些藝術機構比如佩斯北京選擇直接關閉空間，有的則搬遷至距離798約3公裡的草場地，有的搬到附近的望京和環鐵地區，還有的去了宋莊藝術區。

相比798，這些地方或是房租更為便宜，或是擁有更齊全的藝術品交易産業鍊。

還有一批新的文創園在崛起，像北京的隆福寺、首鋼園、二七廠1987科創城等文創項目。比如隆福寺定位為“國際文化交流體驗區”，将與故宮、王府井一同打造“文化金三角”。木木美術館2019年便在隆福寺開出新館，以藝術家大衛·霍克尼的個展《大水花》幫助改造完的隆福寺打出名聲。

《大水花》展覽。圖源木木美術館微博

這些新興的藝術區和文創園，無疑将成為798不可忽視的競争者。

眼下看來，798需要明确自己的定位，防止過度的商業化，保持藝術的核心。

商業性機構雖然可以豐富798藝術區的業态，滿足遊客的餐飲、購物等消費需求。但798藝術區的根本吸引力是其獨特的藝術氛圍，如果淪為批着藝術的殼、以商業為實質的旅遊區，遊客也會大大流失。

即便以旅遊區的定位發展，798仍有很多需要改進的地方，比如需要完善旅遊基礎設施和公共服務。798不止一次被遊客吐槽路線設計混亂、停車場很小、公共交通不完善等問題。

網友吐槽798停車難

“798的産業化水平很低，隻是簡單的産品交易和作品的展示，沒有做增值服務。”北京大學文化産業研究院的副院長陳少峰曾表示。

798内的産業鍊條較為單一，這也導緻了七星集團以房租為主要收入來源，将收入壓力轉嫁到租戶身上。798需要豐富和完善文化産業鍊條，比如，在陳少峰看來，798缺乏為藝術家和作品進行包裝、定位、提升的藝術家經紀服務，以及缺乏為藝術産業辦理産權交易、抵押貸款、藝術保險的藝術金融。

雷宛螢認為，文創園在項目設置上，可以細分為項目展覽、産業創投、青年藝術創造等等方式，為參展商、藝術家、藝術愛好者等等目标人群提供交流的環境和平台。

在運營團隊上，798也許需要引入更專業、更懂文化産業的管理團隊。七星集團的子公司798文創相關負責人曾透露，“公司核心管理團隊基本是來自老廠。我們之前大部分是做電子類的，做文化産業并不是很專業。”

園區内的畫廊和美術館最關心的是房租問題。政府可以設置藝術區發展專項資金，對藝術機構給予優惠租金。

徐勇的建議是推動798藝術區廠房所有權和藝術園區管理權的分離，“在政府幹預幫助下效仿西方模式，引入社會公共基金或文化基金參與798藝術區的管理規劃。或模仿台灣高雄‘駁二’文創園區模式，由城府文化機構出面與房屋擁有企業簽訂長期整體承租合同，以政府的文化基金統一支付企業租金。”

現如今，王彥伶這位798和七星集團的“掌門人”還在接受調查。798這個曾經的藝術烏托邦，能否重振光輝，守住當代藝術中心的地位，還是個未知數。

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