磵上清吟圖唐寅三朋古稱壽，七秩世雲稀。洗爵傳浮白，懸魚看賜绯。華筵盛賓從，誕節好春晖。不醉歌毋返，無強共所祈。青雲連風閣，白發映魚矶。山色浮南嶽，星辰近少微。錦開花裡幛，彩戲膝前衣。大老兼尊德，吾将同所歸。

臨習導言

唐寅雖追蹤李唐一泊，屬于北宗剛健雄強的畫風，但畢竟經過元代南宗山水的浸染和他自己生活環境裡 人文氣息的熏陶，并逐漸形成了獨特的以長線勾勒為皴的畫法，所以在他的作品中運用斧劈皴的地方，大多進行了弱化處理，與趙孟頫一樣，運筆過程略帶弧形，使之不那麼強烈亮眼，這也可以說是很典型的南方人畫北派山水的一種方法。

《磵上清吟圖》是唐寅傳世作品中為數不多的純屬李唐一代的代表作品，尤其是處于畫面中部和左下方主要部位的兩塊巨石的畫法，可以說李唐之後近四百年間還沒有人作過如此到位的演繹，它與任何曾經出現過的大小斧劈皴不同，不溫不火，溫和蘊藉而又質地堅硬，不可撼動。

步驟一：作畫有先後順序之别，凡所畫物體前無遮擋者必是先畫下的，稍有遮擋而無大礙者，亦必是先畫較主要部位，所以此畫第一步是先畫中間部位造型優美而厚實的這塊巨石，巨石下方要留出一人物的位置，故顯得較虛，然後再畫左下方切于畫面邊角作為近景的石塊。↓↓↓

具體畫法都是先以中鋒作勾勒，線條要抑揚頓挫，筆勢要有動感，然後以卧鋒作橫擦，先畫山石邊緣部分皴筆較密墨色較重的部位，待筆中水墨幹濕最适宜時再畫石塊中部，特别要注意結構，用筆既疏松又肯定。↓↓↓

斧劈皴有從内輪廓線向外劈的畫法，也有向内輪廓劈去的畫法，更有帶着弧形的斧劈皴法，宜細細揣摩。↓↓↓

步驟二：先畫左側兩株長松，後畫連接中部巨石右仙的山崖和飛瀑流泉，再畫瀑布上方的雜樹，最後畫連續接近中景兩大巨石間的平坡、水中孤石和石上立鶴與流水，就完成了第二步。↓↓↓

松樹純用勁挺的筆線勾勒而出，似白描一般，不點不染，枝桠下垂，乃亭亭長松。勁挺的線條透露出疏朗清俊的氣息，松幹及小枝上的魚鱗皴，雖密匝細膩，實亦一遍帶過，稍分疏密。松針的畫法，又是唐寅所獨創，以輪形松針為主，遍布全樹，而在外側邊緣部分，輔以馬尾松針畫法，顯得尤為真實。↓↓↓

步驟三：先把兩人物勾勒完成，主人為一文士，臨流覓名，手執詩箋，足旁有筆硯，神态要凝注而安逸，仆童手捧書籍從主峰後走出，也從容安穩，靜穆祥和。然後畫出兩巨石和長松間的坡石、雜樹、小橋和流水。最後畫出右上方山巒和位于中上部的遠峰，就完成全部墨稿了。

右上方山巒用筆也簡，墨色也淡，隻是前景的輔助。遠峰則僅以淡墨塗一外形，而無皴筆。最後以濃墨細筆點苔，疏疏落落約略數處。至此全圖虛實相生，有景有境，栩栩然一派高雅的氛圍。↓↓↓

步驟四：主峰外側施以稍重之墨青，中間既淡且帶赭色，左側巨石亦施墨青，且墨色益重，坡石側面施赭色，坡面也略施之，然後輔以汁綠色，皆甚淺淡，右側山崖染以墨色略帶花青，夾葉點紅點綠，如圖所示。紅則赭石加胭脂，綠則花青藤黃加墨。右上山巒和遠峰皆罩以淡墨青即可。

松樹枝幹的設色以赭色平塗，松針并不先染汁綠，而是以汁綠按墨稿再勾一遍，工夫較大，要有足夠耐心，然後才在針密處，以淡汁綠略染之，益見茂密清疏。最後以汁綠色在原點苔處再點之，并在松根處略梳幾筆細草。

人物面敷淡赭，服飾以淡墨青勾一下，童仆衣敷淡青，褲色稍豔，亦青，即可完成例圖。但主峰因染色後會覺得有些空泛，則須以少許深墨加以提醒，使之充實，更趨完整。↓↓↓

《磵上清吟圖》原作與臨作對比↓↓↓（素材摘錄自《名家臨名畫 唐寅》，周陽高著；上海書畫出版社2006年出版，節選網絡共享内容僅供參考，如需深入學習，請從正規渠道購買正版圖書）

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