其實人本身就是一個樂器，什麼音都能發出，隻是能力有限而已，沒有樂器那種多樣化。在生活中音樂是我們非常重要的娛樂方式，而音樂的演奏是需要好的樂器，你知道京胡這件樂器嗎？本期民族文化為你揭秘。

　　京胡于清乾隆年間在胡琴基礎上改制而成，因主要用于京劇伴奏而得其名。

　　京胡：原稱“胡琴”，最早也稱“二鼓子”。京劇的主要伴奏樂器，其名也是因用于京劇伴奏而得。

　　京胡是在清乾隆五十年（1785）左右，随着京劇的形成在胡琴的基礎上改制而成的弦樂器，至今已有200餘年曆史。最早的京胡，不僅琴杆短，琴筒也小，為了能拉高調兒，還有蒙蟒皮的，而且是用軟弓子（不張緊弓毛）拉弦。

　　19世紀以後，才開始出現硬弓。現安徽、山東、河南、四川等地仍有保留用軟弓演奏，音色

　　京胡較硬弓演奏的柔軟，并有一種特殊的碎弓效果，演奏技巧也很高，而硬弓的發音則剛勁、嘹亮。

　　20世紀上半葉，京劇演員不斷降低音高，講究行腔圓潤，京胡的結構也随之變化，琴杆、琴筒不斷加長。嗣後，京胡逐漸流行全國，在北京尤為盛行。

　　20世紀30年代，京劇空前興盛，京胡的制作也出現了繁榮時期，不但樂器行業的牌匾改為胡琴鋪，就連京劇界的名琴師們也招聘工人制賣起京胡來。有的在制作工藝上采用打光劑代替打蠟。使竹皮表面光澤細潤，深得愛好者的稱贊。

　　最早的京胡琴杆很短，琴筒也小，用軟弓拉奏，當時，人們把它稱為軟弓京胡。19世紀以後，京胡逐漸開始用硬弓拉奏，琴杆、琴筒不斷加大，京胡也逐漸在中國各地流行起來，特别是在北京尤為盛行。

　　京胡主要由琴杆、琴筒、琴碼、琴弦和弓子等部件構成。京胡的琴筒呈圓筒狀，是京胡的音響共鳴部分，琴弦的振動通過弦馬傳至琴筒，使筒内空氣振動，發出清脆明亮的音色。演奏京胡時，演奏者将琴筒放在左腿上，左手按弦，右手持弓拉奏。

　　早期的京胡隻有一種規格，經過制琴師與演奏者長期的實踐，京胡發展為各種規格，以适應京劇音樂發展的需要。如今，中國的作曲家還為京胡創作了很多獨奏、協奏曲，京胡也從為京劇伴奏的角落走到了舞台的中央。

　　京胡早期琴杆短、琴筒小，蒙蟒皮或蛇皮，張絲弦，用軟弓拉奏，稱軟弓胡琴（參見“軟弓京胡”條）。十九世紀後出現硬弓。二十世紀上半葉形成今日形制。本世紀五十年代始用鋼絲弦。京胡是随着京劇的形成和發展，在胡琴的基礎之上改制而成的一種拉弦樂器。它的聲音剛勁嘹亮，是京劇管弦樂伴奏中的主要樂器。上個世紀五、六十年代以前，京劇界一直沿用着胡琴的稱呼，在這之後，為了區别于其他劇種，才正式将這種樂器稱為“京胡”。

　　清乾隆五十五年，安徽的“三慶”、“四喜”、“和春”、“春台”四大徽班，陸續來到了北京演出，他們同來自湖北的漢調藝人合作，相互影響，又接受了昆曲、秦腔的曲調和表演方法，逐漸融合、發展成為了今天的京劇。京劇的主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱為“皮黃”。京胡是“皮黃”音樂的代表。它是伴着“皮黃腔”的逐漸形成而發展起來的。京胡具有神奇而響亮的音色，能在潤腔韻味上與演員的嗓音、唱腔熨帖地結合，完美地體現出京劇原汁原味的特色。成為京劇必不可少、不可替代的伴奏樂器。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!