匠氣名詞解釋

所謂匠氣，簡單的來講，是指一件工藝品經過工匠精雕細啄後所展現出來的視覺感受。其中有幾個地方值得我們推敲思考。

（百度百科解釋為：“匠氣是針對某種制作上的一種感觀效果的描述，即工匠們對工藝器具及樓宇建築上進行的雕鑿、堆砌，所顯示出來的感觀效果”，意思相近）

一是“精雕細啄”，它意味着刻意地、别出心裁地雕琢，而不是自然地、漫不經心地雕琢，工匠内心中帶有強烈的主觀目的，理解這一點至關重要。

精美的工藝品

二是“工藝品”，意思是說，工匠打造出來的東西是一件有價值的藝術品，為後人觀賞、品讀提供價值，體現出雕琢者的創造力和藝術才華。并且這件工藝品具有複制性，即第一個人創造後，後人可以進行複制生産，有别于純藝術品，因為一件高價值的藝術品是無法複制的，如王羲之《蘭亭序》等。

蘭亭序五種墨迹

三是“視覺感受”，也就是說這件作品在觀賞者内心中的感受，他是一個随着人的不同而變化，每個人的感受或多或少都會不一樣，工藝品在不同人的眼中都會有不一樣的評價，因此，匠氣的理解是随着個人的閱曆、文化、學養的不同而有不同的感受。

四是“匠氣”有别于“工匠精神”，工匠精神是工匠在打造一件工藝品時自身體現出來的精神品質，是一種值得人們稱贊的性格特征，或者說是一種高尚的職業素養，與藝術無關，現代所謂“航天精神”、“兩彈一星精神”等等都與此類似，“工匠精神”與“匠氣”不能混為一談。

下面将詳細舉例解讀匠氣。

匠氣舉例

對于匠氣的理解我們來舉幾個例子。

1、魯班鎖中的匠氣

魯班出身于春秋戰國時期的工匠家庭，善于土、木器具的發明創造，是中國古代工匠的傑出代表，想必大家在抖音上看到很多關于魯班鎖的短視頻，筆者見到那些精密複雜的鎖具後，感覺真是歎為觀止、難以想象。魯班所創造出來的工藝品給人類帶來了無盡的财富，值得人們稱贊。

但是魯班的工藝品能不能說具有匠氣呢？

如果說工匠精神，魯班當之無愧，但是匠氣似乎是一個貶義詞，說一件作品具有匠氣似乎并不光彩，而事實，我們可以說魯班的工藝品具有匠氣。

魯班的傑作首先是經過精雕細琢和反複實驗出來的，并且那些工藝品價值極高，體現出魯班的創造力，并且可以複制，剛好符合匠氣的含義。請試想一下，如果讓你天天觀賞魯班鎖，第一天你可能會贊歎不已，幾天後你還會同樣的感覺嗎？會不會審美疲勞呢？而當你完全掌握了其中的機關奧妙後，還會有第一次看到的感受嗎？顯然不會，因此魯班鎖給人的感覺必匠氣無疑。而藝術品剛好相反。後文再詳說。

魯班鎖

但是盡管如此，我們很少對魯班鎖評價為“匠氣”，因為真的不太好聽，而且“匠氣”這個形容詞不一般不用于魯班鎖這樣的工藝品，而是在書畫藝術評價中廣泛運用。因此，我們評價魯班及其工藝品，可以說是匠心獨具或者具有工匠精神，這些都是可以的，切不可随便說成是“匠氣”，會遭人笑話的。

因此匠氣雖然實指人們對一件工藝品的視覺感受，但是，人們往往将“匠氣”通過比喻的方式來虛指對書畫、詩歌、樂曲等藝術作品的抽象評價。其中的“氣”就是虛指，理解這一點至關重要。

2、書法中的匠氣

書法中的匠氣又指哪些作品呢？

一般而言，對于那些節奏感不強、變化單調、重複性高的書法都可說含有匠氣，隻是程度不一樣而已，極端一點，那些“館閣體”、“宋體”、“印刷體”等皆屬于匠氣一類的書法。當然還有那些刻意做作的書法都屬于匠氣之類，楷書、行書、草書都存在。

匠氣

匠氣

為什麼這樣的書法具有匠氣之感呢？

首先，這些高度“程式化”的字具有重複性，筆法單一、結構端正、高度對稱、美觀好看是他們的共同特征，書寫者必須刻意書寫，速度自然不快，主觀意識強，一旦讓書寫者放松對字形的把握，便失去端正的美感，自己便會絕對不好看，符合匠氣的定義，而且這類書法同樣會讓人産生審美疲勞，窺一字便知全貌，千篇一律，這怎麼不能用匠氣來評價呢？

因此這種類似“印刷體”的書法可以用“匠氣”來評價欣賞（包括所有節奏感不強、變化單調、重複性高的書法），這一點，毫無疑問。

然而，書法中的匠氣是貶義詞，也就是貶低“館閣體”、“宋體”、“印刷體”等書法字體，這樣似乎不妥，因為這些字體好看實用，有一定的大衆審美價值，是時代發展的重要産物，是曆史的進步，怎麼能貶低這些字體呢？況且書寫者能寫出這樣端正的字體是非常不容易的，沒有長時間的臨摹是很難達到這樣的水平，特别是當今的田楷，真的沒有想象中的那麼容易，寫出一手好的田楷真的是要花上五年、甚至十年以上的功夫才能寫好，很多那些所謂書法協會中的書法家都少有寫出田楷一樣的端正美觀。那些“醜書”的代表是對田楷是鄙視還是嫉妒呢？

如果你站在這些“印刷體”的支持派，你可能沒有搞懂匠氣的真正含義。

匠氣

匠氣的立場

用匠氣來評價藝術作品的好懷僅僅是從藝術性的立場來欣賞，并沒有否定藝術品本身的其他價值，例如實用、美觀價值，印刷體、館閣體絕對有它本身的存在價值，因此“存在即使合理”，我們崇拜那些能寫的一手端正漂亮的楷書的人更多的是欣賞其工匠精神，而不是其匠氣，請不要混為一談，我們對他們這種熟練的筆墨驚歎不以，就如同我們驚歎魯班鎖的精密複雜一樣，大多數人隻能望塵莫及，确實厲害。很多人寫這種端正漂亮的楷書确實不如田楷之類的書法。

匠氣

書法是一個很特殊的藝術，他不僅僅是一門藝術，也是一門實用的文化載體，這種實用性就是其存在的價值，而匠氣的立場僅僅隻是站在藝術的角度上。書法風格中有的偏于藝術性，有的偏于實用性，有的介于兩者之間，所以很多人難以分辨，這就需要一定的傳統書法審美經驗，更需要一定的文化涵養，藝術性越高的書法作品，越會被文人士大夫們認可，實用性高的書法隻會被文人士大夫扣上“匠氣”的帽子。

曆代文人墨客并不把藝術裡的這種工匠精神當一回事，從不會想着把字寫的端正，因為他們在乎“匠氣”，傅山的“甯醜妩媚”、“甯拙勿巧”就是這個道理，擺脫匠氣一直是他們孜孜以求的理想。

前面我們已經證明，節奏感不強、變化單調、重複性高、刻意書寫的書法都可說含有匠氣。

高雅

匠氣的三大弊端：

第一：刻意做作。這種書法一般提前都訓練思考過，每寫一筆都要思考下一筆的位置和形态，把過多的注意力放到了字上，而不是情感表達和自然書寫上。而古代藝術中講究的自然性、天人合一、渾然天成等理想境界就是在強調遠離矯揉造作、刻意書寫的弊端，借用《莊子》哲學中的“技”與“道”，我們把刻意造作歸為技法層面上的表達，而不是道法層面的表達，兩者區别很大，“技”多則匠氣，“道”多則高雅。

第二：複制性強。因為筆法與結構單一，導緻規律性極強，很容易被他人複制，因此會“印刷體”的人很多，而且風格竟然基本一緻，很難分辨出是誰寫的，當今田楷就是一種很容易複制的書體，很多人都能寫出與田英章本人極像的“田楷”，甚至将田英章和他的弟子的書法放在一起，真的難以分辨為誰所寫。真正的藝術品之所以不能複制，是因為人的書寫狀态不能複制，即情感表達不能複制，而工藝品大多以實用為目的，對于情感問題關注很少，故而可以複制。由于館閣體特點簡單，規律性極強，臨摹學習起來較之《蘭亭序》、《祭侄文稿》等名作要容易很多很多很多······複制性較強。

第三：審美疲勞。具有匠氣的書法經不起推敲和把玩，往往看幾眼就沒有什麼興趣往下看了，但是高雅的書法則百看不厭，每次把玩都會有新的感受和收獲，如天下第一行書《蘭亭序》，這是藝術最迷人的地方。

每次觀賞都會有新的發現和感悟，因為蘭亭序變化很多，這種“天人合一”近乎完美的傑作有很多亮點，至于有什麼亮點，這又是另外一個大問題，我們這裡不做讨論。

書法欣賞中有兩種非常重要的審美感受，一個是古厚，一個是輕薄，它們都屬于筆法的審美範疇。

這剛好是一對反義詞，古厚是褒義，輕薄是貶義，“甯古厚勿輕薄”永遠是學書者共同的追求境界。這需要我們用相對的理念來解釋。

01 古厚與輕薄的書法舉例

先一賭古厚與輕薄之貌：

以上所有的字都屬于古厚一類的風格。

輕薄這屬于不好的線條，舉例如下：

有書法審美經驗的人一眼就能看出其中的病筆。

02 古厚如何理解？

所謂“古”，即古意，在書體中篆隸則屬于古意的字體，因為他們早于楷行草這種所謂的“新體”，因此篆隸屬于古體，特别是将篆書寫在碑額上的時候更能顯示出高古的意境。這是淺顯的說法。

更深層次的古意即指“筆法”，筆法上體現出的古意才是“古”的重點。

篆隸的筆法與新體（楷行草）完全不同，藏鋒起筆、純中鋒行筆、回鋒收筆是篆隸的突出特點，而篆書的筆法運用到楷行草中，我們通常稱為“篆籀”筆法，這種筆法就能強烈的體現“古”意。

清代很多書家大多采用這種“篆籀”筆法，如何紹基、鄭闆橋等人。

而縱觀二王書法，很多屬于“新體”，古意蕩然無存，因為它們強調露鋒和側鋒，很少運用純中鋒行筆，而是側鋒與中鋒并用的筆法，藏鋒起筆更是難以尋覓。

所謂“厚”，即厚重之意。

但這種厚并不是說筆畫粗大，而是一種審美感覺，粗大的筆畫不一定厚，厚的的筆畫不一定粗大。下面詳細解釋什麼是“厚”。

厚在視覺上表現為筆畫邊沿粗糙不平，而在力度和手感上則不容易理解。

1、拖地姿勢

我們以拖把拖地為例，人好比手，拖把好比毛筆，地好比紙，怎樣拖地最省力、最拖得幹淨呢？當然是以下圖所示的姿勢。

拖地是推着的走，而不是拖着走，即所謂的拖地不拖，因為推着走是最舒服的姿勢，對地面的摩擦力最大。

毛筆書寫也是一樣的，推着筆杆走是最有力的，最能展現毛筆的萬豪鋪力之感，這種動作就是所謂的純中鋒行筆了，即筆鋒的朝向與行筆方向相差180°。

當然，上圖中的筆杆相反方向稍微傾斜一點，實際書寫的時候筆杆基本是近于垂直書寫，但不完全垂直，重點是感受毛筆的發力感。

2、拖地速度

既然我們已經确定拖地的姿勢，那麼如何推起走呢？

推雖然省力，但是拖得時候并不是一條直線過去的，一般是走走停停，特别是拖累的時候更是如此。可以盡量想象當地面特别髒的時候人拖地用力的樣子，那種狀态畫出來的線條就能體現“厚”。

因此“厚”的線條是不直的，表面是有些粗糙的，甚至是有些曲折，因為手的發力不是勻速的，行筆過程中有些停頓，行筆速度較慢。這就是我們通常所說的“屋漏痕”、“印印泥”、“錐畫沙”之類。

如上圖所示，如果行筆速度很快，就會如同右邊所示的字，飄逸之感由此而來。上圖中，兩個字給人的感覺有很大不同，左邊顯得蒼茫大氣，雄勁古樸，右邊的字顯得較為飄逸靈動，但不論是左邊的字還是右邊的字，線條都屬于厚重的一類。造成這種差别的原因是速度的不同。後者更偏于“新研”，前者更偏于“古樸”。

3、拖不同的地闆

拖不同的地闆，感覺也不一樣，如果是在光滑的地闆磚上，拖地就輕松許多，拖出來的線條也比較光滑，如果是沒有鋪地闆磚的水泥地，這明顯費勁許多，脫出來的線條也完全不一樣，如同上圖中的兩個“字”字。

一般在毛邊紙上，毛筆與紙的摩擦力更大，如果是在蠟染紙等光滑的紙上書寫，則更适合飄逸書法風格的創作，就像下面這種字，書寫起來，倍感順滑。

4、拖地效果

拖地後要求的是幹淨，而書寫的線條要求的是充滿力量感，就像肌肉男快要撐破衣服的感覺，或者具有金石氣味，如下圖所示（典型的古厚用筆）：

典型的“古厚”

有的時候出現一些飛白的筆法，古厚之感更加濃厚。

總之，“厚”就是要充分展現毛筆的力量，将它的柔力以線條的形式表達出來。

03 輕薄如何理解？

輕薄與古厚的差别還是比較大的，寫字應盡量避免輕薄，但是并不是指所有細的筆畫都是病筆，“或重若崩雲，或輕如蟬翼”，細如蟬翼般的筆畫也是書法中的精彩之筆，那輕薄與蟬翼又有何區别？

其關鍵在于書寫的手感不一樣，爽利迅速的運筆才能寫出細而不失其力的線條，或彈力十足，或飄逸靈俊，而遲疑輕滑的運筆就會出現細而輕薄之感，往往偏鋒用筆較多，缺乏中鋒之力。

如上圖所示，輕薄的筆畫不一定細，像這種粗的筆畫也會産生輕薄之感，這種感覺實質上是缺力的感覺，也就是對毛筆的控制能力不足，不能均衡發力。

如上所示，當我們側鋒（或者說偏鋒）運用同樣也會出現這種情況，側鋒寫出來的筆畫偏于輕薄，因此切不可如下圖所示的行筆方式。

下圖中，同樣是寶蓋頭，同樣是細的筆畫，孰輕孰厚，一眼便知。

04 總結

“古厚”的用筆之感需要我們細細體味，沒有十幾年的毛筆書寫功力，想充分體會其藝術魅力是非常困難的，如果看到這篇文章的讀者是初學者，恐怕理解起來較為困難，因為你不僅需要火眼金睛，辨認古厚用筆，更重要的是自己能在手上體會，其用筆之妙，隻可意會不可言傳，特别是行筆速度加快的時候如果你還能在手上感受萬豪鋪力之妙，那說明你的用筆差不多到家了，書寫的線條一定是充滿厚重感的。

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