2014年2月13日，情人節前夕，距離《琅琊榜》正式開拍還有一個小時。

此時，身披大氅，發絲高束的胡歌正要開始演繹他的全新角色——梅長蘇。在浙江象山影視基地的寒冷走廊上，他叩響了導演孔笙的門，因為在胡歌的演藝生涯中，一旦和陌生的劇組合作，才開始都會有些不适應。

正式開拍前和導演聊天，是胡歌緩解焦慮，為自己壯膽的一種方式。他沒想過這部古裝片會讓自己二度大火，更沒料到這一切的安排，都是《琅琊榜》書迷們的幕後努力。

因為，在這些粉絲們看來，梅長蘇和胡歌有着相似的命運，讓胡歌去飾演這位心中的白月光，再恰如其分不過了。

的确，一年過後，胡歌憑借梅長蘇這一角色，蛻繭化蝶，成就了演藝生涯的第二春。

雖然這一兩年來，如《大秦賦》、《上陽賦》、《大宋宮詞》之類的古裝宮鬥劇、權謀劇層出不窮，此起彼伏，然而真正能做成爆款的幾乎沒有。

可由胡歌主演的這部《琅琊榜》，無疑成為最引人矚目的現象級爆款，從2015年9月19日開播，直到年後，圍繞着劇情展開的懸念分析，以及由梅長蘇所引發的女粉熱議，長達半年有餘。

使得這部架空曆史權謀劇，成為迄今為止，最成功的同類作品。

為什麼這部劇集能夠在豆瓣拿到9.4的高分？甚至在2017年其續作《琅琊榜之風起長林》推出後，依然有無數死忠粉公然拉踩，比較兩劇差異呢？

這一切得從原作小說談起。

2006年，女作家海晏在起點中文網上發表了小說《琅琊榜》，成為不少讀者的心頭好。不到一年，朝華出版社便找到海晏，出版了小說的紙質書籍。

随後，在2011年和2014年，海晏分别推出了《琅琊榜》的第二部和第三部。粉絲群體壯大的同時，将小說拍成劇集的呼聲也日益增多。

恰好此時，在業界已經建立起不俗口碑的制作公司正午陽光，不但和海晏達成了版權協議，更是邀請海晏擔任編劇，全權負責劇本的改編創作。

或許正是基于這層原因，《琅琊榜》不但保持了原著小說中跌宕起伏的劇情，極富魅力的角色性格，更重要的是，它将那些本該由文字傳達的情緒和況味，交付給影像，在導演孔笙的精妙調度下，一幕幕經典橋段由此浮現。

54集的《琅琊榜》能夠掀起當年的追劇熱潮，一個很重要的原因，在于它是一部分寸感十足的爽劇。

爽的成分在于，梅長蘇既是琅琊閣榜上的麒麟才子，又是江湖上江左盟的宗主，他如同開了挂似的遊戲角色，一路複仇，将朝野上的昏聩佞臣，一一翦去。

表面投靠在譽王帳中，為其出謀劃策，将太子一黨的爪牙盡皆拔除。可實際上，他在暗處輔佐靖王，同時對付譽王和太子兩股勢力，讓梁帝的注意力轉移到這位早已失勢的皇子身上。

而在主線内容上，梅長蘇如同愛德蒙·唐泰斯（《基督山伯爵》的主人公）一般，和一衆祁王舊人、林府擁趸将當年的冤假錯案找準時機，最終平反，這種逆天改命的劇情，其實和《哪吒之魔童降世》一樣，都是反抗陳腐統治的大衆意志。

但是，《琅琊榜》讓人留有餘味的地方在于，它不是一部純粹的爽劇，而是在爽劇的模闆中，講述了一則不那麼爽，甚至可以說，相當不爽的隐性故事，那便是主角梅長蘇的病魔纏身、英年早逝。

梅長蘇作為操盤者，他本該在最後和霓凰郡主雙宿雙飛，本該和靖王把酒言歡，本該在朝局中擔任國之柱石，可這一切的兒女情長、兄弟至情和功名利祿，在他成功之後，卻沒有生命去享用，沒有時間去承載。

情感上的矛盾，以及角色演繹中的複雜弧光，其實才是《琅琊榜》起于爽劇，但不止于爽劇的經典緣故。

所以，談及《琅琊榜》為我們帶來的魅力，便繞不開出演這部劇的演員們，甚至可以說，沒有胡歌、王凱、劉濤這些主角，甚至于劉奕君、王勁松這些配角，便不會有《琅琊榜》至今讓人懷念的經典時刻。

首先，當然是梅長蘇的扮演者胡歌。其實當年在觀看這部劇時，我深深懷疑海晏是根據胡歌的人生經曆寫下了梅長蘇這個人物，就如同李碧華當年在寫《霸王别姬》時，一開始就是為了張國榮塑造了這一經典角色。

畢竟，梅長蘇的前身——林殊，和胡歌在車禍之前一樣，同樣是一個陽光大男孩，這從《仙劍奇俠傳》中李逍遙的言行舉止便不難看出。然而車禍之後的胡歌，明顯對人生有了全新的認識，他開始變得有些憂郁，性格中多了更多的沉穩。

所以，當我們看到胡歌飾演的梅長蘇，以翩翩公子的身份亮相，曾經卻遭受過緻命病痛，面容也和胡歌當年一樣，進行了更為殘酷的整容時，這一角色和演員之間經曆的相關性，無疑讓我們能更深入梅長蘇的内心。

很多劇迷之所以愛上梅長蘇這個角色，在于胡歌為其賦予了太多的況味。前半生的陽光明媚，這一點從他和飛流、蔺晨的輕松相處便不難看出；和至愛霓凰郡主相處時的眼神躲閃、欲言又止，但掩飾不住的關切心情；以及在面對靖王蕭景琰時，他既要擺出一副腹黑謀士的險惡面孔，同時又得在不經意間流露出對靖王的殷勤扶持。

這種走鋼絲的演繹方式，顯示出胡歌在演技上的躍升。

而王凱的表演方式，和胡歌截然相反，這一點表現為他飾演的靖王有着簡單耿直的個性。如果說梅長蘇是一位“步步留心，時時在意”的權謀之士，那麼靖王則是一位殺伐果斷、快意恩仇的直愣皇子。

這種耿直的性格，自然和王凱本人的面容脫離不開關系。近年的另一部大熱劇《大江大河》中，由其飾演的宋運輝，便是一位耿直的工科男，不像董子健飾演的楊巡，八面玲珑，有着道不盡的心思。

不過，恰恰由于王凱的演繹，讓靖王的心思單純變得格外有說服力，你不會将其與蠢笨貪婪的太子進行聯系，同樣不可能想到手段陰險的譽王。

此外，讓人印象深刻的，還有剛愎自用、自私毒辣的夏江，以及賢惠謙和，但心思細膩的靖王之母，王永泉和劉敏濤兩位演員在诠釋這兩位角色時，絲毫沒有敷衍搪塞之态，你能看到他們充沛的情緒和豐盈的姿态。

更為驚喜的，或許得數劉奕君飾演的權謀家謝玉，以及王勁松扮演的侯爺言阙。這兩位的戲份并不多，前者在劇情進展到中間時便領了盒飯，而後者的出場屈指可數，然而他們二人，一者将謝玉權欲熏心、泯滅親情的秉性，一者将言阙大義凜然、外冷内熱的氣魄，皆诠釋的淋漓盡緻。

這些角色，你盡可以到B站之類的視頻網站上尋找，鐘愛之人紛紛将他們做了單人向的視頻，從側面不難看出《琅琊榜》在演員表演上的獨到之處。

在此，便不得不提2017年底，同樣由正午陽光制作、海晏編劇的《琅琊榜之風起長林》了，該劇在豆瓣上同樣評分不低，拿到了8.5。然而，不管是對于路人，還是對于《琅琊榜》系列的粉絲來說，該劇隻是停留在制作精良的層面，一旦談及角色的經典，便出現不少拉踩之聲。

《風起長林》的故事，基本是在梅長蘇去世的五十年後，靖王、霓凰、蒙摯等人皆已去世，劇集的主角們都是這些人的後人。

黃曉明飾演的蕭平章、劉昊然飾演的蕭平旌，乃是第一部中蕭庭生的子嗣；佟麗娅飾演的蒙淺雪，則是蒙摯的侄孫女，至于張慧雯飾演的林奚，其父林深則是和蕭庭生一起，被梅長蘇從掖幽庭救出的三個少年之一。

而從人物結構上來看，蕭平章和梅長蘇有相似之處，蕭平旌與林殊為同類性格，蒙淺雪則為霓凰郡主的某種化身。這種相關性，自然是制作方希望第一部的粉絲能夠在續集中找到熟悉感。

不過對于劇迷們來說，最看重的還是演員們的演繹。

教主黃曉明所飾演的蕭平章的确沒有太拉胯，蕭平章的運籌帷幄，讓人想起了《大漢天子》時期的黃曉明。然而從銀幕魅力來說，蕭平章隻能算是低配版的梅長蘇，少了各種身份的加持，以及智力的控場，黃曉明隻是帶來了合格，并沒有給予觀衆驚喜。

至于劉昊然對蕭平旌的演繹，不是用力過猛，便是情緒達到的方式有誤。該怒氣磅礴的時候，變成了氣急敗壞；該大義凜然的時候，又偏差出不講道理的蠻橫感。

其實，劉昊然在《唐人街探案》中的表演是沒問題的，陳思誠知道這個小夥子的天真、執拗與内斂在哪裡，但這并不代表他适合古裝戲。

至于張慧雯飾演的林奚，更是少了外冷内熱的高貴感，轉為一種村姑不知分寸的造作，讓人感受不到這位心有天下的醫女，本該深藏着的堅韌和膽識。

反倒是孫淳飾演的蕭庭生，畢彥君飾演的荀白水，成為讓人難以忽視的演技擔當。他們如同第一部中的劉奕君和王勁松一樣，自是一番風骨相，在念白的質感、動作的合度上，令人觀之神怡。

所以，《琅琊榜》第一部的經典，在于這些演員們的不可取代性。無論是胡歌的複雜細膩，劉濤的剛直柔情，王凱的直愣堅毅，還是陳龍的大智若愚，都令人難以忘懷。

不過，如若拍攝《琅琊榜》第三部的話，如今的國内演藝圈還有合适的演員嗎？實話來說，很難選出非常合适的，但是有些演員大可一試，如果正午陽光和他們合作，說不定是另一番風味。

比如在《大秦賦》中飾演呂不韋的段奕宏，在《上陽賦》中飾演王蔺的于和偉，以及近年來大火的張譯，獨具風情的陳數，都是絕佳人選。

當然，相信即使《琅琊榜》第三部拍攝得再出色，我們還是忘不了第一部這個白月光。它開啟了國産架空權謀劇的規模量産，也注定成為這類劇集中無法超越的經典之作。

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【文 | 南野文 】

【編輯 | 語非年 】

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