近年來，無論是在各種大小規模的教師招聘面試中，還是國家教師資格證的面試中，往往會出現這樣的情況，學生在經曆了一段時間的備考後，當他們的面試水平達到一定高度的時候，常常會問諸如此類的問題：“老師，怎麼樣表現能讓評委覺得我是一個音樂專業的考生，就是很專業的那種”；“老師，有沒有我們音樂考生專門的教學法，讓評委覺得我的表現很高大上？”；“老師，怎麼樣才能讓我的面試與衆不同，可以使考官眼前一亮、印象深刻？”等等。每次聽到學生的這種疑問，都特别理解學生追求進步的強烈願望，但是又不是一句話兩句話能夠說清楚的事情，所以，接下來就給大家系統的梳理一下可以讓你的面試與衆不同的世界三大音樂教學法之一——奧爾夫音樂教學法。

一、 奧爾夫音樂教學法是什麼

目前，在世界範圍内影響比較大的音樂教學法有奧爾夫音樂教學法、達爾克羅茲音樂教學法、柯達伊教學法、鈴木教學法以及綜合音樂感課程教學法。其中奧爾夫教學法是最适合我國中小學音樂課堂的一種教學法，也是應用比較全面、廣泛的音樂教學法。因此，在面試中如果你沒有用到它，或許會讓考官覺得你是小白，很業餘，或許會覺得你不了解當下的音樂教學實踐。所以說非常有必要向考官展示你專業性的一面。想要用好它，就必須先好好了解它。奧爾夫音樂教學法的顯著特征是将音樂、語言、動作融為一體，教師通過創設音樂情境引導學生在親身的音樂實踐中去創造屬于自己的音樂，并感受與享受音樂的美。這一點恰恰跟我們國家頒發的音樂課程标準中，以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力，注重音樂實踐、鼓勵音樂創造等音樂課程理念相契合，正因如此，奧爾夫音樂教學法在我國中小學音樂課堂中非常适用。在實際的音樂教學實踐中應用最多的是奧爾夫的聲勢律動，它不受環境和任何條件的約束，易于操作，也相對比較簡單，并且可以非常有效的培養學生的節奏感。 以身體當做樂器，通過拍打身體各部位的動作發出聲響，是結合拍手、拍腿、跺腳、撚指這四種基本動作的體驗與反應。

二、 奧爾夫教學法在面試中如何使用

音樂面試的教學環節可分為導入、新授（鞏固練習）、音樂活動和課堂小結。奧爾夫音樂教學法幾乎可以應用到任何一個環節，值得一提的是在整個教學環節中，最好不要每個每個環節都用，那樣會顯得比較單調，大家可以選擇結合其他的音樂教學法，比如情境教學法、柯達伊教學法等，這樣不僅可以使你的音樂課堂精彩紛呈，而且特别能夠展現你的綜合水平以及專業性的一面。通俗的來講，就是要帶給考官一種感覺“我會的很多”。接下來，我将給大家結合具體的教學篇目分析一下在各個教學環節如何使用奧爾夫音樂教學法。

1. 導入環節

導入環節具備暖場和引入課堂的作用，那麼在這一環節，我們就可以将聲勢律動與歌曲或樂曲中的典型節奏相結合。這樣做的好處，第一，以非常活潑的方式，讓學生參與進來，增強學生的課堂參與感，增加課堂的課堂的趣味性，并且能夠快速的将學生的注意力集中到課堂中來，達到課未始，興已濃的教學效果。第二，可以有效的幫助學生初步熟悉曲目中出現的典型節奏或難點節奏，起到預熱的作用。為新課教授環節中難點節奏的解決提供有效的幫助。例如：歌曲《我是草原小牧民》出現的典型附點節奏。

我們可以根據這個節奏型創編一個簡單的聲勢律動，可以把歌詞換成老師問：“你的名字叫什麼？”學生答：“我的名字叫××”隻需拍打節奏，不需要添加旋律。老師示範打節奏問，學生答。具體操作如下圖所示。

你 的 名 字 叫 什 麼？

左腿 右腿 左腿 右腿 拍手 拍手 撚指

我 的 名 字 叫 豆 豆？

左腿 右腿 左腿 右腿 拍手 拍手 撚指

以上隻是其中的一種聲勢律動的方式，當然還可以有很多種，可以變換各種手勢，拍打身體的其他部位，自由組合。但是要求這裡的練習要以簡單易學、有趣為原則，若操作起來難度太大，會降低學生參與課堂的積極性。因此，教師在編創動作的時候要把握一個度。

2. 新授環節

還以歌曲《我是草原小牧民》為例，如歌曲中出現的休止符，我們仍然可以聲勢律動幫助學生更加準确的演唱。譜例如下圖所示。

拍手 撚指 拍手 撚指 拍手 左腿 右腿

形式是多樣的，通常情況下我們習慣将強拍的位置用拍手表示，這種弱拍位置的休止符用撚指的動作表示，因為拍手的動作會比較充滿量感，撚指的動作相對拍打其他身體部位的動作幅度和音量是比較小的，這樣可以給自己一個提示，即這裡是不發聲的。如此以來就會拍打出節拍本身應有的強弱規律來。

3. 音樂活動

歌唱與動作的結合是音樂編創活動的一種很典型的音樂形式，在實際的音樂教學中，常常會出現學生不喜歡張口唱的情況，如果你在面試的時候引導學生在音樂活動環節将動作與歌唱有機的結合在一起，不僅可以幫助學生通過動作促進歌曲的演唱，而且更能想考官展現你是一個非常了解教學實際、非常有經驗的老師，同時也會讓你的音樂課堂顯得非常生動。接下來我們就以歌曲《過新年》為例，為大家提供一個範例，如何将動作和歌唱做一個有機的融合。

觀察譜例，可以發現，歌曲中非常顯著的特點就是歌詞中模仿鑼鼓聲的拟聲詞“咚咚锵”，也是渲染節日氣氛、最能表達喜慶的音樂情緒的部分，因此說，在這裡引導學生為歌曲加入聲是律動是非常合适的。老師可以先給出一個範例，如在出現“咚咚咚咚”時可以做出跺腳的動作，當出現“锵”字時做出雙手拍桌子的動作，然後再讓學生充分發揮他們的音樂想象力和音樂創造力為歌曲其他部分的演唱編創屬于自己的聲勢律動。這樣歌唱加動作，會讓學生有種在玩中學，在學中玩的感覺，這也正是奧爾夫音樂教學法的精神内核所在，大大提高了學生的學習興趣以及參與課堂的積極性。

以上就是給大家梳理的奧爾夫音樂教學法在音樂面試的各個環節的使用，希望能夠對大家有所幫助，如果大家能夠加強練習，并帶着自己的思考合理的将奧爾夫音樂教學法應用到自己的面試教學過程中，相信你一定可以呈現一段精彩、生動的音樂課堂，取得一個讓自己滿意的成績！

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!