第一部分

長方體的結構畫法和明暗畫法

1、長方體的結構畫法

1.首先确定好構圖，長方體的構圖首先看長方體的擺放方式，如果是橫放，那麼構圖一般采取橫構圖，而豎放一般就采用豎構圖，單個立方體在畫面中的構圖居中偏上即可。

2.充分确定好物體與畫面的大小關系，目測量出它的長寬比例，注意：在平視的角度下在勾勒正面側面的時候無需多考慮，直接勾勒垂直線條即可（有些同學目測會認為有一定的透視角度），在帶一點俯視角度的時候，注意長方體上寬下窄的透視變化，如下圖；

3.通過透視變化的角度，勾勒出物體的内結構線，如下圖：

4.強調刻畫外結構線，找出明暗交界線和投影的位置，着重刻畫明暗交界線和暗部，鋪上一遍暗調子後，将投影的位置也鋪上一遍調子，同時，加深物體暗部和投影交接出的整體調子，注意，投影位置越往外走，暗色的調子應該越淺，呈漸變的效果。在暗部的刻畫中，注意接近于桌面的暗面應該有一些反光。

2、長方體的明暗畫法

1.按照結構畫法部分起形，不需要畫内結構線，找出投影位置和投影的形狀。

2.用筆的側鋒畫長線條将暗面與投影一起鋪一遍調子，然後再分别加重投影與暗面。注意投影的顔色要暗面的顔色重，暗面中左上角是最重的部分，它的對角線的位置是反光，也是暗面中最亮的部分。

3.用擦筆或者紙巾将上了調子的部分輕輕的擦一遍，不要太過用力，避免将鉛粉揉進紙裡，造成畫面反光，不能深入。

4.用長線條鋪出畫面中的背景和台面，同樣不要一步到位，不要一次性畫的太重，第一遍要用側鋒，确定大的黑白關系：背景暗，台面亮。

5.對畫面進行全面深入。最重要的部分是正對我們的這條棱，也是長方體的明暗交界線，它是畫面中最實，明暗對比最強烈的部分，它的對角線的位置則是最虛，明暗對比最弱的部分。對于畫面中最重的部分，我們再上調子時一定要分幾次畫，而不是一遍畫到最重，每畫一遍都要整體比較一遍，其他部分的調子要跟上，以保持畫面黑白灰關系的正确與準确。

第二部分

素描要表現什麼内容呢?

其實就三方面：

一個是空間，一個是體積，一個是質感。

1、空間感要強

畫面的空間是一幅好的靜物素描畫的關鍵所在，是指畫面的深度感。

也就是讓所畫的物體處在一個有深度的空間裡面，而不是平面的，我們在畫畫時往往隻注意了物體體積的塑造而忽略了整個畫面的空間。

在練習時，可以先不在桌面上放任何靜物，隻放一塊襯布。

在畫之前，注意先不要動手畫，而是觀察，從以下幾方面觀察：

①襯布的立面和平面的輕重對比關系；

②襯布的立面中色調的輕重變化；

③襯布的平面中色調的輕重變化；

④光源的方向和與襯布的距離遠近。

在表現時也要依據以上幾點，當然如果襯布上有布褶要加強前面布褶的明暗對比，減弱後面布褶的明暗對比，以加強強烈的虛實感，從而更有力的表現畫面的空間。

在經過觀察之後如果發現立面比平面重，則把立面畫的比平面重一些，反之則畫的平面重一些。

同時不論立面或平面離光源越近則越亮，因此，離光源越近越要畫的輕一些，特别是平面往往前面要提亮一些，畫的輕一些。

2、要有體積感

物體的體積是畫面的精華所在，物體體積表現的好壞，直接關系到畫面的生動與否，因此，物體的體積在畫面中就顯得同樣重要。

要從以下幾方面加強理解和把握。

①構形

這階段要注意把物體的形畫準确，要注意物體的透視和比例，把透視畫準确是畫準形的關鍵所在。

有時在畫物體時，往往不注重物體的透視關系，而把物體畫得不符合繪畫透視規律，就不容易把物體的體積表現出來。

在訓練時可以就方體為例，充分理解透視的基本規律即平行透視和成角透視，并把這些規律運用到實際作畫中。

②比例

也是物體形很重要的一個方面，在訓練時要讓學生學會對比的方法，即長與寬，大與小的比較。

③塑造

在這個階段要充分理解明暗交界線的本質，一般老師隻是強調了明暗交界線是物體亮部跟暗部的交界線，而沒有使我們認識到明暗交界線的本質意義，最終在塑造物體時隻是看到哪裡暗就畫哪裡，非常盲目。

那麼明暗交界線的本質在哪裡呢?

其實，要理解明暗交界線的本質，應該先從體面關系入手。明暗交界線其實就是在物體中面與面之間的交界處。

明暗交界線其實就是物體面與面的轉折所在，就是物體的結構所在。 當然，物體體積的表現還有邊緣線的處理，要與背景對比觀察，把邊緣線的虛實處理得當，更有利于表現物體的體積。

3、畫面要有質感

物體的質感也就是物體的材質感，表現物體的質感就是要把物體是什麼材料做的表現出來，把物體的軟硬程度表現出來，這需要在長期的訓練中漸漸培養。可以有針對性的對不同材質的物體進行練習，包括各種技法的利用都有利于表現物體的質感。

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