一鑼一鼓伴奏，一人領唱衆人伴和，唱腔高亢而富有濃郁鄉土氣息，頭戴木質面具，身穿古老長衫，腰系特色戰裙，背插四五面靠旗，手持短小刀槍，邊歌邊舞……每逢農曆春節或者七八月份，在黔中腹地美麗的貴安新區數十個村寨，不定期會聽到铿锵的鑼鼓聲，看到一群人圍成圈，津津有味地觀賞由農民自編自演的一種古老的民間戲劇——地戲。

　　貴安地戲，一個村寨常常隻表演一個劇本，據相關史料考證，其表現形式和文化傳承與中國最原始的戲劇——傩戲息息相關。傩文化的主體本是中原文化，但是在流傳到當地後，與當地戲曲、花燈表演等有了更多融合，成為一種獨特的文化現象。

　　從明朝初年開始傳唱至今

　　4月25日，春光正好，鑼鼓喧天，在貴安新區黨武鎮葵林村，一台名為《薛仁貴征東》的地戲正熱鬧上演。

　　“5月1日，我們村的地戲隊要去外地表演，這是地戲隊員間的一次互相交流和學習。”葵林村村民、地戲隊負責人李華林說。

　　從軍傩發展演變而來的貴安地戲劇目大多以曆史為線索，唱的都是朝代興衰的戰争故事。

　　“地戲演出沒有特定地點和戲台，在村裡找一塊比較平坦的空地，圍站成圓形，這就是我們的舞台。”李華林告訴記者，因其演出不用戲台，就在村野曠地進行，故稱之為“地戲”。

　　“一般來說，傳統的地戲一年跳兩次，正月裡跳前半個月，是為迎春納吉；七月（農曆）裡跳前半個月，稱作‘跳米花神’，是為慶賀五谷豐登。現在時代變了，有人看，我們隊伍裡的人有空閑就會跳上一場。”李華林說。

　　地戲的魅力，很大一部分在于服飾道具的精美。披肩、對襟衣、黑紗帕、戰旗、背包、布鞋……最核心的是地戲面具。

　　貴安地戲表演中使用的面具也叫“臉子”，從結構上來看，有面部、頭飾、耳翅3個部分。從形象上來看，分為曆史人物、神話人物兩個部分，其中以曆史人物為主。曆史人物主要分為文将、武将、少将、老将、女将、軍卒幾種。神話人物有“玉皇大帝”“土地”等。

　　面具的表現手法寫實中帶有誇張，人物的性格和特點主要通過臉色、眉毛、眼睛、嘴、胡須等刻畫表現。如：男将頭盔上多以對稱龍紋裝飾，根據身份地位的不同，有的四五對，有的多達九對。女将的頭盔多用“鳳盔”，紋飾有“雙鳳朝陽”“鳳穿牡丹”等。反面人物多是黑臉、青面獠牙，正面人物多是白臉，面相溫和。

　　貴安地戲的演出時間一般在每年農曆春節和農曆七月，以春節期間最為隆重。有正月初二“開箱”（将上一期演出後封裝的服裝、面具、道具等打開，有開幕的意思），正月二十“罷戲”（将服裝、面具、道具等裝好下一個周期使用，有閉幕的意思）。

　　地戲演出時，寨口或醒目的地方要插一面大紅旗，旗上繡着演出地戲節目的名稱。在20世紀90年代，貴安地戲作為民間春節期間的主要集體活動和文藝活動之一，“開箱”和“罷戲”當天，全村人要在一起聚餐祈福，同時，地戲還與“開财門”“逐疫、納吉禮儀”等重要的祈福活動融為一體。

　　貴安地戲劇本内容比較單一，都是反映曆代金戈鐵馬的征戰故事，表現的均是贊美忠義、頌揚報國的忠臣良将，注重表現忠義、向上的精神，沒有兒女情長的感情戲。劇目以“薛仁貴征東”“精忠嶽飛”“羅通掃北”“楊家将”等唐宋故事為主，唱詞有固定的世代相傳劇本。

　　另外，在祭祀祈福方面，貴安地戲主要以“開财門”“參橋”“參廟”“參水井”等為主，唱詞均為祈求美好幸福、平安富貴的内容。

　　演員手裡拿着短小的兵器和扇子，在一鑼一鼓的伴奏下，用高亢的聲調唱起世代相傳的曆史劇。他們且唱且舞，情緒熱烈，感情豪放，同時又充滿着神秘的色彩。

　　據傳地戲表演的目的一是為了娛樂自己，二是為了教育旁人，同時也為了祈禱豐收，祛災逐難。因此，這樣的表演常常牽動着全村人的心。農民們正是以這種古老的戲劇演出形式寄托美好的心願，一輩又一輩地傳下來，從明朝初年開始，傳唱至今天。

　　傳承數百年軍屯文化之演變

　　地戲是貴安新區民間傳統文化娛樂的主要内容之一，在黨武鎮、湖潮鄉、馬場鎮、高峰鎮均有分布，全區現存地戲30多堂。地戲演出以村寨為單位，演員均是本村農民，一般以寨為單位，一個寨唱一本書（即一個劇本，通常也叫一堂戲）。每堂地戲的參演人員一般從八九人到二三十人不等，分為演員、樂器手、場務等，每堂戲裡有一個“戲頭”，也叫“神頭”，相當于現在的戲隊隊長。

　　明朝初年，朱元璋“調北征南”“屯田戍邊”，地戲由來自安徽、江西等地的屯軍帶來，距今已有600餘年曆史。

　　貴安地戲為民間業餘演出活動，因臉子制作不易，有固化劇目的功能，故不同村寨有不同的演出劇目。縱向傳承上，多由村落内村民代代相傳，無傳統戲曲意義上嚴格的師承關系及拜師儀式等。橫向傳承上，有不同村寨互傳、交流、教授的現象。如高峰鎮石甲村跳的《四馬投唐》，傳承脈絡為清乾隆年間，安順銅鼓山師傅雕刻臉子并傳授地戲，九代傳承人為李玉芳（現年94歲），距今300年左右。又如馬場鎮加禾村馬鞍山演唱的《楊家将·三下河東》，清朝末期傳入，其唱詞仍有叙述地戲傳承脈絡部分。黨武鎮葵林村新寨演唱的《秦羅掃北》，清末時期由老輩人傳承下來，20世紀70年代初被毀，1976年重新雕刻臉子得以恢複。

　　在貴安新區，各村的地戲傳承來源均有超過百年的曆史，有的曲目已經流傳了數百年，傳承人超過10代。比如：在高峰鎮石甲村，2007年出生的李新月，5歲時就跟随伯伯李家強學習雕刻面具，現為石甲村地戲文化第十一代傳人。

　　據不完全統計，在貴安新區，現在流傳的30多堂地戲的主要傳承人包括了黨武鎮葵花村《薛仁貴征東》的李華林、當陽村《嶽飛傳》的楊曾祥、下壩村《楊家将》的方玉學、葵林村新寨《秦羅掃北》的方學貴、馬場鎮新院村《薛仁貴征東》的郭興發、新院村二灣河《四馬投唐》的古國華、魚雅村《大反山東》的魏文國、高峰鎮活龍村《嶽雷掃北》的周忠華、狗場村《三國》的塗應斌、白岩村老郎寨《三國》的王忠鵬、湖潮鄉元方村《薛仁貴征東》的葉正義、蘆官村《楊家将》的孫飛等。

　　激昂唱腔道不盡古風餘韻

　　面具戲在全國很多地方都存在，但貴安地戲的表演風格、面具樣式、劇本形式，在全國都具有唯一性。

　　地戲有“戲劇中的曆史活化石”之稱，貴安地戲表演的節目，可以說是一部殘缺不全的中國通史，民間藝人有“戲叙史冊”的說法。

　　地戲題材大都采自曆史演義或曆史傳說故事，如封神演義、東周列國，漢書典故、三國人物、隋唐史迹（薛仁貴征東、丁山征西、狄青平南）、楊家将故事、嶽飛抗金等。

　　“貴安新區的地戲保留至今的傳統劇目有二三十個，有的劇目是全本大戲，真正表演起來要連演幾天。随着時代的改變，這樣長的劇目已經不适合了，現在，一般大段劇也就是2個小時左右，中段、小段的甚至可以現場改編，濃縮到十多分鐘完成。”李華林說。

　　貴安地戲表演中，服飾特征、内容特征、曆史特征、唱詞特征等均和其他軍屯文化戲劇有着一定的差别。比如，唱詞上，旁白和唱詞結合，旁白為以第三人稱為主的叙事說唱體，唱詞為以第一人稱為主的說唱體，具有半文言半白話特點。唱時，主要角色領唱，圍場演員随腔伴唱，唱腔高亢，有山歌風格。唱詞上具有叙事詩歌體特征，多用七言或十言，注重對仗和押韻，詞風高亢激昂。戰争場面表現得生動活潑、酣暢淋漓。如《薛仁貴征東》中，薛仁貴、蓋蘇文大戰時，“棋逢對手無高下，将遇良才各顯能，刀來戟架叮當響，戟去刀來冒火星。好似觀音逢水母，又如菩薩遇七星……”

　　貴安地戲的劇本就是代代相傳的“史書”，對研究曆代曆史具有參考價值。地戲的演繹者既是軍屯後代，也是本地居民，地戲的傳承發展過程本身就是時代發展變化的縮影。

　　貴安地戲沒有京劇生、旦、淨、末、醜行當的區分，沒有完整的伴奏及鑼鼓經，沒有豐富的曲牌和多彩的聲腔，但是它有以“将”為主的人物區分，有粗犷的表演程式和套路，有簡單的遺存古風的唱腔，使它既有傩戲的因素又有戲劇的元素而獨具特色。

　　在悠悠數百年的激昂唱腔中，曆史的故事在這裡不斷回響、述說……

　　留住曆經600年風雨的文化符号

　　2018年5月，我在貴安新區高峰鎮毛昌村采訪時，就聽人說起過當地的地戲。

　　“地戲是老一輩教給我們的東西，無論如何還是想把這些東西永遠傳下去。但是很多戲文記不清楚了，老人們能想起多少就告訴年輕人多少。”地戲表演者韋化錦告訴記者，現在村裡的地戲隊不僅戲文遺失了一部分，許多動作也失傳了。

　　2019年春節期間，我本來計劃去看看這個被稱為“最古老曆史戲劇”的地戲，不巧因事耽擱了，這成了我的一個遺憾。

　　近期，貴安新區的地戲在申報貴州省第五批非物質文化遺産項目，于是，我從很多資料上了解到，它高亢的唱腔沖破喧天的鑼鼓，猙獰的面具舞動斑斓的彩衣，每年春節等時段，貴安新區的“楊家将們”“薛家軍們”“三國英雄們”總要走出古老的書卷，來到田間地頭，上演不朽的傳奇。

　　但是，傳承的艱難也困擾着貴安地戲的組織者和愛好者們：現在娛樂方式多了，願意學地戲的年輕人并不多；地戲特有的唱腔大部分人不能聽懂、聽清，從而失去對地戲的了解和關注；地戲表演比較難學，需要數年無悔的付出；地戲文化的市場化道路開拓者少，地戲文化缺乏創新，和時代産生了一定的脫節……

　　不過，現在有不少地戲人正在多方面改變這些現狀，貴安新區有人正在申請成立地戲協會、有人在一字一字地将戲文“敲”出了電子版、有人在收集地戲的圖片和視頻資料……

　　“還是得從娃娃抓起。等到我們這一輩都跳不動了，他們還能接上。”即便在現代文明的沖擊下，貴安地戲的喧嚣熱鬧不複往常，但依然有一代又一代的軍屯人傳承着“忠義仁勇”的信念，竭力留住這一曆經600多年風雨的文化符号。

　　來源：貴安新區報

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