民謠吉他，是一種彈撥樂器，形狀與提琴相似，通常有六根弦。最早是美國西部鄉村音樂的伴奏樂器。通常作為歌曲的伴奏形式出現，以美國西部鄉村音樂為主要演奏題材。他在流行音樂、搖滾音樂、藍調、民歌中被視為常用樂器。也被用于古典音樂，有大量的獨奏曲，室内樂和管弦樂中偶有使用。

民謠吉他

古典吉他是一種根據200多年前式樣成型的以尼龍弦(100年前為羊腸)發聲的樂器。首先從樂器的角度理解：古典吉他的構造與其他樂器(弗拉門戈吉他、匹克吉他、民謠吉他以及電吉他等)有明顯不同；其次從演奏方法上講：古典吉他以獨奏為主、兼顧一定量的重奏、協奏等；手指直接彈奏(不使用撥片等物件)并結合各種特殊演奏技巧；從音樂的表現來講：古典吉他以演奏古典樂為主，兼顧一定量的現代經典樂曲。細膩而多變的音色，豐富的多聲部和聲演奏能力，對不同時期、不同風格不同民族的音樂都能诠釋自如。

古典吉他

下面，我們繼續來區分古典吉他和民謠吉他：

一、從外觀結構上的不同：

對于古典吉他，在琴弦上使用的是用于獨奏和表現音樂較适合的尼龍吉他弦，世界上主要的三大琴弦品牌達達裡奧、薩瓦列斯、奧古斯丁就是針對古典吉他的，而民謠吉他使用的是鋼弦，由它演奏的性質所定；正規的民謠吉他在品數上是與古典吉他不相同的，在琴的指闆與吉他音箱結合處，指闆上是14品，而古典吉他剛好是12品泛音點，但有些民謠吉他卻是仿造古典吉他制作的；民謠吉他是為伴奏做準備的，所以當然少不了背帶，同時就具有背帶扣，細心的初學者是能發現的；古典吉他和正規民謠吉他在栓琴弦的方式和設置都是完全不一樣的。

二：從演奏形式上的不同：

古典吉他主要可以從事以下演奏方式：吉他獨奏、合奏、協奏和伴奏，而民謠吉他的演奏方式單一，隻是伴奏，也有不少人用民謠吉他演奏指彈吉他曲目，創作了不少另類的風格，但音樂藝術方面，古典吉他表現力要強的多。初學者我建議學習古典吉他（Classical Guitar），而電聲吉他/貝司卻是從古典吉他中逐漸演變的用于樂隊伴奏的現代樂器。

三、從學習的方法上的不同：

從演奏性質看可以知道學習這兩種吉他的學習方法和方式是不同的，古典吉他學習的過程中是要經過正規的姿勢、訓練和循序漸進的學習練習，嚴格性和專業性是古典吉他學習提高的特點；民謠吉他在學習中卻自由了許多，但在伴奏類型和節奏上下的工夫要多，總體來說入門還是比較簡單的，但民謠吉他卻是學習吉他二次提高的最大克星，一旦民謠吉他學習成型就很不好再學習古典吉他，可能需要耗費很長時間改正一些錯誤的指法和技巧，而且速度上也需要重新正規地訓練。

四：從藝術的内涵上的不同：

古典吉他代表的是音樂藝術的延續發展，作為世界三大樂器的古典吉他更是繼承和發揚音樂藝術的化生，他的表現力甚至是超過其他所有樂器，貝多芬、布羅威爾（二十世紀世界音樂代言人）都對古典吉他做出了很高的品價，所以古典吉他代表的是更高一層次的藝術，同樣要求欣賞人的音樂素質也要很高；民謠吉他表現的藝術内涵一般從屬于演唱人和歌曲，真正把歌曲的内涵通過伴奏來更貼切的表現，當然，這就需要雙方的配合能力好了。

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