愛情作為人類很重要的情感之一，自古以來一直是文人墨客筆下時常描繪的題材。美好的愛情總是讓人充滿向往，元代文人元好問在《摸魚兒·雁丘詞》中便曾寫道“問世間，情為何物，直教生死相許？”

雖然陷入愛情的男女似乎身心一體，恨不得好得跟一個人一樣。但每個人畢竟是獨立的個體，生命的長度也不一。即便再怎麼一往情深深幾許，在不期而至的死亡面前還是不得不面對分離。可陰陽相隔便能讓那一片癡心消失無蹤嗎？蘇轼在《江城子》中給出的答案是“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”，元稹在《遣悲懷》中給出的答案是“惟将終夜長開眼，報答平生未展眉”。

所以，如果真的發乎于心的愛一個人，或許人會亡故，但是愛情不會，綿綿無盡的思念會讓亡者在生者心頭永恒。這也是曆朝曆代文人留下那麼多悼亡詩詞的原因。而筆者本期要分享的便是一首來自宋代的悼亡詞，論癡情絲毫媲美蘇轼的悼亡名篇《江城子》和元稹的悼亡佳作《遣悲懷》。下面就來和筆者一起走進這首詞。

《鹧鸪天》

重過阊門萬事非，同來何事不同歸？梧桐半死清霜後，頭白鴛鴦失伴飛。

原上草，露初晞。舊栖新垅兩依依。空床卧聽南窗雨，誰複挑燈夜補衣？

這首詞的作者是北宋文人賀鑄，或許有些讀者對他并不熟悉，但是有一個名句應該大多數人都聽說過，那就是“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”，而賀鑄也因為這一千古佳句赢得了一個“賀梅子”的稱号。

不過賀鑄最讓我印象深刻的其實是他的長相，因為在古代典籍中很少有對于人物長相的記載，除非是貌比潘安，再者便是像賀鑄這樣“醜”得很有特點。據載賀鑄是長身聳目，面色鐵青，人稱賀鬼頭。可見賀鑄确實是有點貌醜，要不也不會有這樣的記載，但就是這樣的賀鑄卻完美演繹了什麼叫“我很醜，但我很溫柔”。

賀鑄一生輾轉漂泊，日子過得并不如意，但是他和妻子趙氏卻始終恩愛，兩人相濡以沫，甘苦與共。隻是天有不測風雲，在賀鑄五十歲左右閑居蘇州期間，趙氏因病亡故，後來賀鑄離開蘇州去了北方。公元1101年，賀鑄再次回到蘇州，故地重遊，思念亡妻，情難自已，于是悲痛地寫了這首詞寄托哀思。

這首詞上阕起首兩句直抒胸臆。故地重遊早已是人事已非，為何當初我們能夠同來，現在卻不能同歸？其實原因大家都知道，賀鑄同樣知曉，所以這裡的疑問看似很沒有道理。但這恰恰說明了賀鑄對妻子感情至深，因為極于情，所以才會脫口而出這樣的問題。後兩句則是表明妻子離世後，詞人愁苦的情狀。便如同霜降後的梧桐枝葉凋零，也像白頭失去伴侶的鴛鴦。前一句說的是詞人垂垂老矣的現狀，後一句則是突出妻子離世後自己的孤單凄涼。

下阕起首兩句描寫的是去往妻子墓地途中的景象，起到承上啟下的作用，原野上綠草依依，上面的露珠剛剛被曬幹。其實這裡的“露初晞”也是喻指妻子早逝，如朝露一般離自己而去。緊接着兩句描寫的是，詞人流連于曾經和妻子同住的舊居，但是斯人已逝，無所依從，又徘徊于壟上的新墳，黯然兩人天人永隔。

最後兩句，則是表達了對于亡妻的無限思念和追憶。晚上在舊居中休息，但是卻怎麼也睡不着，耳邊是淅淅瀝瀝的雨聲，眼前往事一幕幕，都是曾經和妻子的在這裡的點點滴滴。當年妻子挑燈為自己縫補衣衫，現在斯人已逝，今後再無人為自己“挑燈夜補衣”。感情本是無形無質的情感體驗，如果隻是單純的描寫它如何如何，其實很空洞。所以要寫好它，必須讓它有所依從，而詞人擇妻子挑燈夜補衣的場景和細節來着力渲染，讓人讀之便感受到了他們夫妻之間的一往情深，實在感人至深，不由心生戚戚然。

對于賀鑄的這首悼亡名作，大家有什麼看法？歡迎在評論區暢所欲言。

,

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!

查看全部