中國作為一個具有五千多年曆史的國家，它的音樂文化是非常豐厚的。就拿其中的佛教音樂來說，佛教音樂即中國佛教寺院和信衆在舉行宗教儀式時所用的音樂。簡單來說，就是指佛教徒在菩薩面前進行歌誦，供養，止斷的頌歌，它被稱之為“梵呗”。随着佛教在中國古代的日益壯大，佛教音樂走向了大衆，它漸漸的被更多的人所喜愛和推崇。從這可以看出，佛教音樂的獨特魅力，讓我們翻開曆史的畫卷，看一看佛教音樂的起源和發展，以及它對中國傳統音樂所産生的影響。

1.佛教音樂

中國佛教音樂起源于三國魏明帝太和四年，就是如今的山東東阿魚山。魏武帝曹操有一個兒子叫曹植，曹植素來擅長詩詞歌賦，有一次，他在遊魚山時，感魚山之神制，于是删治《太子瑞應本起》始著《太子頌》，曹植在其中說：“以為學者之宗，傳聲則三千有餘，在契則四十有二”傳為後式有六契的“魚山梵”或“魚山呗”，這被後世簡稱為“梵呗”。

所以曆史上認為曹植是中國佛教音樂的發起人，佛教音樂的始祖，用現代的話來說，就是“梵呗創始人”。至此以後魚山也成為了佛教音樂中“從林腔”的代名詞。

2.傳統音樂

說完佛教音樂的起源，就不得不說中國傳統音樂的起源，中國傳統音樂那是比佛教音樂曆史更加長遠，它的起源是追溯至七千多年前，也就是人類的新石器時代，那時候的人們已經有了對音樂的懵懂的認識，人們通過燒制陶埙，挖制骨哨，來創造出他們心中的音樂。根據古代文獻記載，中國傳統音樂文化具有歌，舞，樂相結合的特點。所以無論是在什麼時代，什麼國家，音樂都是重要的存在。

1. 佛教音樂的傳入

佛教始于印度這個國家，大約在公元前6—前5世紀，那時候最早使用佛教音樂的是佛祖釋迦牟尼，他以“清淨和雅”的吹唱的形式來傳送經法，通過這些更加通俗，更加讓人接受的形式，來鞏固佛教的發展。這也就是佛教音樂最開始産生的原因。

佛教音樂早期是通過中亞西域的商業貿易之路傳入中國的，也就是中國的“絲綢之路”，佛教徒通過人們往來的交易，把佛教的文化帶入到中國人們的視野中。

東漢時期佛教在中原和江南一帶廣為流傳。漢代的人們對神學，力學，鬼神之說尤為的向往，佛教傳入之初，正是看中漢代人們對神學的向往，佛教徒通過把佛教文化和漢代的儒家文化相結合的形式，把佛經翻譯成漢文，并且對佛經内容編纂，改的更加符合大衆，更加的貼近中國的文化。為了使佛教文化傳送的更加快速和廣泛，佛教徒把佛教文化用音樂的形式來傳播。

2. 佛教音樂的發展曆程

南北朝時期，出現了很多佛教音樂的藝術大家和僧人。在慧皎的《高僧傳》和道宣的《續高僧傳》等書中，記載了南北朝時期許多擅長佛教音樂的高僧，如慧遠、慧琚、道照、道慧等。據曆史文獻記載，他們皆“尤善唱導，出語成章”，“聲韻錘鈴”，“唱說之功，獨步當世”；就拿其中的慧遠來說，遠公從小資質聰穎，勤思敏學，精通儒學，二十一歲時陪同母親和弟弟前往太行山臨聽道安法師講《般若經》，悟徹真谛，自此之後，摒棄儒家文化，墜入佛門，拜在道安法師門下，并且在制定講經、唱誦、論教等關于偈贊、轉讀禮儀的基礎上，發展了自己獨樹一幟的講經方式。

他的著作有《沙門不敬王者論》，《三報論》等，在他的著作中，他把佛教音樂文化和道家思想相結合，這積極促進了佛教文化的傳播和發展，同時他也注意倡導音樂性，後世《西遊記》中唐僧經常說的“阿彌陀佛”，就是他創造的口念。他通過采用多種民間演唱藝術的技藝，對佛教通俗化、大衆化的推廣起到了重要的影響。并且在後世，人們稱他為淨土宗（繁榮佛教文化藝術的先河者）。

上文說的南北朝時代，樂僧輩出，創作豐富多采，而随着社會的穩定，社會的繁榮發展，佛教音樂逐步從寺院走向宮廷和民間，在加上帝王對佛教音樂倡導，佛教音樂在隋唐時代達到了他的頂峰。隋唐時期，因絲綢之路的興盛，佛教音樂融入了很多西域音樂的特點，佛教音樂中的“龜茲樂”就是和西域音樂相結合産生的。而隋唐宮庭音樂的許多代表曲目如乞婆娑、羅梨羅、俱倫仆、大東祗羅等等，都是明顯的佛教音樂。

由于隋唐時期佛教音樂的繁榮發展，以至于造成信佛者人數過多，出家為僧的人數過多，這也間接導緻了僧人們文化水平普遍不高。由于僧人們的文化水平的不足，導緻他們無法閱讀和背誦經文，如果他們想要背誦經文，就隻能通過臨聽前輩僧人的誦經，唱經，口口相傳，來記住佛經的内容。在現代我們也常有遇到這種情況的人，但當代的我們可以通過電視、視頻等方式，來掌握我們所要學習的内容。相對來說，以“唱”這種方式，的确是比死記硬背更容易記住歌詞的内容。特别是配以朗朗上口的音樂伴奏之後，學習的速度更快。當時的僧人們面臨的也是這種情況。

在隋唐時期，為了方便僧人們讀誦，很多佛經已被譜上了簡單的曲調。當時傳唱較廣的有《普光佛曲》、《彌勒佛曲》、《日光明佛曲》、《妙花佛曲》等等。在我們當代，如果你去寺廟旅遊，你會經常聽到寺廟裡傳來佛歌，而往往這些佛歌的歌詞都是重複的，就如《觀音聖号》這個佛歌中，就隻有一句歌詞“南無觀世音菩薩”，這正是當時誦經音樂的遺迹。雖然它隻有一句話，但也不能輕視它，它的誦詞可以簡捷，但韻律是不斷變化的，它主要以清靜妙音來突出佛經的要義，指引信衆修行和忏悔。

經過數百年發展的佛教音樂，在它發展的過程中不斷和中國傳統音樂相碰撞，并擦出強烈的火花。佛教音樂的根本目的，是為了讓來自異國他鄉的佛教文化，被更多的人所了解，和熟知。所以佛教音樂在傳入中國之初，便有意的向中國民間的音樂形式相靠攏，利用民歌、戲曲等人民所易于接受的形式，将佛教音樂加入在這些表演之中。就如當今社會，每逢重大節日，寺廟都會舉辦“香會”和“法會”，這就是它學習中國傳統音樂的結果。但正是因為它的這種方式，使它在傳播佛法的同時，也促進了中國傳統音樂以及歌舞藝術的發展。

在佛教音樂還沒有融入到中國傳統音樂之前，中國的傳統音樂是以宮、商；角、徵、羽五調為主，但當佛教音樂傳入中國後，中國的傳統音樂就變成了“五旦七調”。就如唐代樂府所著的《普光佛曲》，《彌勒佛曲》,《十地佛曲》，《燒香佛曲》等等，正是因為佛樂和中國傳統音樂的融合，才創造了出這麼多脍炙人口的音樂。而中國的傳統音樂，也不僅僅隻是吸取外來的佛教音樂，它還在吸取它的過程中，“取其精華，去其糟粕”，并且創立了七聲十二律，共八十四個調，使得中國傳統音樂的表現形式得到了極大的提高。

由于佛教音樂的世俗化，大衆化，它的佛教徒的數量是非常可觀的，佛教音樂講述的是傳播佛教文化，讓更多的人來加入佛教。而中國傳統音樂講述的的是人們的生活趣聞，世俗的趣事，它沒有那麼強烈的目的性。但和佛教音樂相比，中國傳統音樂不足以滿足人們對生活的向往，通過佛教音樂和傳統音樂相結合，一方面可以使佛教文化被更多人所熟知，另一方面在傳統音樂加入佛教音樂元素，為作品增添神秘色彩，給人耳目一新的感覺，這極大的促進了中國傳統音樂的多元化，使其有了新的可能。

佛教音樂在中國的曆史長河中，為中國傳統音樂提供了許多新鮮血液，無論是在理論能力、表現風格，還是在曲調、樂譜方面，都是對中國傳統音樂的一個重要補充。中國傳統音樂通過不斷地吸收佛教音樂，變得更加完善多姿。直到現今，通過中國傳統音樂和佛教音樂的融合，不少國人們仍保持着“明心見性”的修行方式，這對現今社會的穩定有着不可磨滅的作用。

音樂是通往人們内心深處的橋梁，就如佛樂一樣，讓人深在浮世中，卻有皓月當空，清風徐徐之感。正是因為有了佛教音樂和中國傳統音樂的融合，才造福了後世的人們，讓人們深在當下這個焦躁，虛假的社會中，尋一番心中的甯靜。

讓那些被當下所傷害的人們，通過佛樂，來釋放心中壓力，消除内心的陰暗。所以，我要感謝佛樂，感謝它給生活在當下社會的人們，帶來了精神上的慰藉，帶來了心靈上的希望。

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