還有兩天，第54台灣電影屆金馬獎就要舉行了。但是範偉，去年金馬獎最佳男主角的得主，在這兩天才開始被大家談論。古人敬稱沒有王爵之位的孔子為“素王”，作為演員，範偉當了影帝，卻因為樸素的外表而“深藏功與名”，是另外一種意義的“素王”。

範偉獲金馬獎

“腦袋大，脖子粗，不是大款就是夥夫”，這句話流傳甚廣。在小編看來，這句話對範偉的外形特征做了精準的概括。演員獨特的形體特征，對其早期的演藝生涯來說，是一塊敲門磚。對于後期發展來說，可能成為阻礙。因為“腦袋大、脖子粗”，範偉之前飾演的角色不是敦厚就是隐忍。

敦厚有兩層意思，有老實巴交的善良，也有因為拎不清而成為别人的笑料。隐忍也有兩層意思，有不敢抗争的窩囊，也有看透真相後的悲涼。

直到遇到電影《不成問題的問題》，範偉飾演農場主任丁務源，帶着“通曉人情世故”、“交際達人”等标簽，和之前的角色大相徑庭，也獲得了最大的成功。

關于範偉在其中的演技，已經有太多報道，小編不再贅述。每個人的成功都有原因，在“演技”被廣泛談及之時，我們就來探讨下，範偉精妙演技背後的原因。

2001年，在中央電視台春節聯歡晚會上，範偉與趙本山、高秀敏表演“忽悠系列”小品的第一個作品——《賣拐》，并獲得小品類一等獎。至此，他被大家熟知。其實，範偉第一次登上中央電視台春晚舞台是在1995年，與趙本山、張玉屏合作表演小品《牛大叔提幹》。

《賣拐》

還有個信息可能被大家忽略，範偉一開始并不是小品演員，他是一名相聲演員。

範偉從小就喜歡相聲，1978年，16歲的範偉師從沈陽曲藝團演員陳連仲，學習表演，且自己編寫了很多相聲。

他寫出的第一個相聲是《一個廠長的日記》，作品采用了新穎的日記體裁，被拿到中央人民廣播電台演播。1986年，在參加全國相聲邀請賽之後，範偉成為沈陽曲藝團的骨幹。他創作并表演了《無事生非》、《自食其果》、《“英雄”的啟示》、《五幾年》等多部相聲作品。

相聲《要賬》

談到演技，讓很多演員得以“誕生”的劉天池在接受采訪時說，“表演這行，成熟演員和年輕演員最大的區别就是對于‘空間’的理解。”

這個“空間”指的是，在事情進行的過程中，都會有情節的變化、轉折的地方。這些關鍵點，優秀的演員會敏銳地捕捉到，進而更細膩地處理，以展現角色的心理變化。

小編認為，有過舞台經驗，尤其是小舞台經驗（小品、相聲等）的演員更懂得識别“空間”和掌握處理“空間”的技能。

比如在電影《不成問題的問題》中，丁務源聽到他的小跟班說要有一個新主任時，正在享受泡腳的他，頓了片刻，才把頭轉過去，說了一句“我累了，你先走吧”。觀衆們看這段，最大的感受就是，嗯，範偉用細節的變化展示了内心的緊張。但其實範偉想得更多。

《不成問題的問題》

他之前在接受記者采訪時，談到這段，“丁務源之前招待童小姐是喝了酒的，他泡腳時的享受不隻是因為泡腳，還是因為之前的那點酒。但是他一聽到這個消息，人馬上就緊張了，酒突然就醒了。但是他還要掩飾，因為他性格使然，不能外化地太明顯。再加上不是近景拍攝，必須把握好這個度。”

在小編看來，範偉随口說出的對這段戲的理解，信息量太豐富也太專業了。

電影的拍攝是片段式的，因為布景變換、趕工期、碰演員檔期等原因，順序拍攝（按照故事發展順序拍戲）已經很不常見。雖然是銜接的劇情，但可能兩段的拍攝中間已經隔了很長的時間。對于演員來說，找回上一段的狀态就很難，當然對于那些從來無意找回“上一段狀态”的演員來說，就盡情“放飛自我”了。

但是對于範偉這種在小舞台上有過多年表演經曆的演員來說，他們已經能找到情緒銜接的狀态，上一秒我在幹什麼、下一秒我在幹什麼……這些意識已經根植于其表演的思維中。所以範偉還能顧及到“上一段喝了酒，很開心的”。

《不成問題的問題》

寫相聲、小品的人，他們在創作時，是要時刻站在觀衆角度想問題的。情緒是否到位？表演是否誇張？抖包袱是否及時？

所以一些演員在表演時，會顧及到觀衆的觀感。“我怎麼能讓觀衆察覺到我心理的變化呢？但是又不能太外顯，因為丁務源在演戲啊。”有的演員，是從自己角度想，怎樣呈現一個最好的狀态；有的演員，是從角色角度去想怎麼呈現；有的演員，是從觀衆角度去想怎樣得體呈現。

小編認為，越往後者，越高級。因為，角色的受衆是觀衆。吃透角色是第一步，表演出角色是第二步，将角色傳遞到觀衆心中才是最終目的。

電影是可以靠着後期剪輯補充不足的，但是舞台表演就沒有“重來一次”的機會。範偉在表演時，牢記中遠景。“不能太外顯，但是要用肢體動作诠釋心理活動。”

《不成問題的問題》

小品和相聲的小舞台，和話劇大舞台還不同。大舞台強調自己的爆發力和把控節奏的能力，但是小品、相聲更注重與合作演員的默契，兩人相互補充。話劇大舞台有更強的戲劇空間，丢幾句詞也可跳過。

但是小品、相聲是更接地氣的藝術，觀衆都跟得上節奏也看得明白，不能讓戲掉下來，說白了，就是“趕鴨子上架”也得往下接。這便使得演員要時刻注意節奏的空檔，也就是對“空間”更敏感。

小品《賣拐》

拿《演員的誕生》來說，其實挑戰嘉賓們在小舞台片段式的演繹有點像小品、相聲的感覺。這點我們在劉芸和黃璐的PK中看得很明顯。即使對方跳過了一大段，你也得靈活應變。

《不成問題的問題》

相聲、小品的創作經曆，讓範偉能夠從觀衆角度去檢驗表演；春晚舞台的經曆，使其走進大衆視野，為之後的影視化道路提供了可能；電視劇、電影的經曆，一方面讓範偉正式進入了影視圈，另一方面也培養了他的鏡頭感，畢竟影視表演和舞台表演是有差異的。

厚積才能薄發，機會垂青有積累的人，遇到好角色後，範偉以一個新的形象再次被大家認識。腦袋大、脖子粗，照樣可以做“戲精”。

【文/孫麗穎】

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