張信哲,永遠的情歌王子,熱情正能量的白羊座。3月26日是阿哲的生日。這位對生活熱情滿滿的白羊座男子,從1989年出道至今,已經在歌壇為愛高歌了31年。
張信哲擁有華語樂壇最獨一無二的聲線。從出道時期的清亮純淨、到全盛時期的雍容高亢、哪怕如今早已年過50,依然保有這一把絲滑且高貴的嗓音,實在是歌迷的幸事,也是所有喜歡聽情歌人的幸事。
阿哲的高音,聽着美輪美奂,但想必也難倒了去KTV引吭高歌的你。從他嘴裡輕松唱出的高音,在一般人這裡,總會變成撕心裂肺的破音鬼叫。
作為超過20年的阿哲鐵粉,榜主為你盤點張信哲唱片裡的最好聽,難度也最高的高音歌曲TOP10。它們都深深打上了哲式情歌的烙印,遊走在音域的高原,每一首都能讓你在KTV折戟沉沙,甘拜下風。
作詞:丁曉雯 作曲:殷文琦
這是張信哲即将在離開滾石唱片時所發的專輯《擁有》的第一主打歌。由于合約到期,離開在即,原本是當新專輯制作的《擁有》,沒有收集到足夠的新歌,最後被當成了新歌 精選的方式發行。這第一主打歌《曾經愛過》,充分展示了張信哲早期的高音能力。
前一年剛剛寫出了《吻别》的殷文琦正值自己的創作巅峰,輕松就寫出了這首《曾經愛過》的曲。這首歌的副歌部分,是連續的高音:我愛你已經愛的失去自由,愛的沒有保留,愛的心中着了火。如此直白且有些“露骨”的歌詞,在當時第一次聽到時,對少年懵懂時期的心靈有很大的沖擊。
TOP9 我好想
作詞:李焯雄 作曲:薛忠銘
這是張信哲在索尼唱片後期的唱片,也是阿哲在進入2000以後難得還讓人能銘記的主打歌。老搭檔薛忠銘太了解阿哲的聲線,知道自己抛出什麼樣的高音他不但可以接住,還能處理地相當漂亮。
歌曲從主歌一進入就在一個不低的起點,然後慢慢向上升。直到副歌部分開始完全釋放。而且這首歌的尾音都會比前面更高,感覺整首歌就是一浪高過一浪的高音海洋。在重複副歌的最後一段,又往上翻了一番。在KTV裡,老爺們不要輕易嘗試。
畢竟,這時期是阿哲漂亮高音最後的高光。之後就開始走下坡路了。
TOP 8 假裝有你作詞:邬裕康 作曲:巫啟賢
這是一首《寬容》專輯裡B3順序的曲目。是一個幾乎不會有人在意的唱片順位裡,但架不住那神一般的《寬容》專輯,幾乎每一首,拿到現在來聽,都絕對是主打歌的水平。
巫啟賢給阿哲寫的這首歌,主歌并不高,有一點淺吟低唱的感覺。到了副歌,沒有過度,直接上超高音,而且是一串高音。而小張同學正處在自己封神的階段,這種高音難度,簡直就是小菜一碟。不但高音區音色圓潤,而且咬字字字清晰,仿佛随手打個響指,就能滅了一半宇宙。
當年的EMI四子,你認得出嗎?
TOP 7 《我最愛的女人》作詞:田勍 作曲:張朵朵
這是《等待》專輯的第三首歌。名氣遠遠遜色于第一首《别怕我傷心》和第二首《有一點動心》。但這首歌是一首非常非常耐聽的哲式情歌。很有那個年代的情歌氛圍。
“看我們的愛度過多少個秋冬”,這是歌曲的第一句,顯然不是阿哲在那個年紀會經曆的愛情。但從那個清亮且憂郁的聲音中唱出來,也不覺得違和,實在是因為這音色太過搶眼,和太過感染力。
這首歌是整個榜單裡最特别的一首歌。首先,它可能是阿哲唱過的歌曲裡唯一帶有法語歌詞的歌曲。Jet'aime, my love,也就是法語裡的“我愛你”。但當時對于隻能扒磁帶,憑聲音記歌詞的我來說,這句法語像極了“喬丹”的英文發音。一度讓我以為阿哲是個籃球迷...
這首歌第二個特色是,整首歌并不是高音歌曲。但隻有一個字是高音。當歌曲到了4’59’’,有一句“糾纏好久的感情”的“纏”,高入雲霄,感覺就像聽京劇,到了某個音,一唱出來就能換來喝彩一樣。
如今,每當回聽《等待》裡,這首歌的4’59’,就這一個字,就是必然要過的一個音,也是必然要過的一個瘾。
TOP 6 放手
作詞:黃桂蘭 作曲:薛忠銘
1997年的《摯愛》是張信哲EMI百代三部曲的第三張,也是最後一張國語專輯。《摯愛》之後,他離開百代唱片,也為自己的傳奇三部曲《寬容》、《夢想》、《摯愛》畫上句号。
《摯愛》專輯整個的曲風彌漫着懷舊的氣質,如同專輯的MV取景在老上海一般迷離落寞。這次張信哲的唱功已臻化境。也不再特意飙高音來顯示什麼。而《放手》是唯一的例外。他好像就是為了體現阿哲的高音而寫。
《放手》詞曲工整流暢,副歌開始不斷質問和宣洩情緒,依然是到最後一句最高的老套路,阿哲自己唱得嗨,卻完全不顧及KTV的素人。一首本來很容易傳唱的大金曲,因為我們一般人K歌時的望而卻步,就這樣被埋沒了。
TOP5 太想愛你作詞:厲曼婷 作曲:葉良俊
這首大金曲是張信哲《夢想》的第一主打歌。這張專輯在我個人心中是阿哲唱功和錄音品質最高的一張。老張的聲音的品質如同一件珍貴樂器,充滿不同層次,完全擺脫了早年在滾石時期的青澀。
如果你從未完整聽過老張的一張專輯,建議可以從這張入手,且所有曲風不顯得過時,很耐聽。
《太想愛你》是新加坡音樂才子葉良俊挎刀創作,據說隻用了不到半小時就寫好了。這位寫歌快手還為阿哲貢獻了另一首大金曲——《用情》,那是後話。
太想愛你的副歌高音密布,但此時阿哲已經不完全依靠真音,而是真假音無縫切換,再加上遊走如絲的氣聲運用,他用自己絲綢般的肉嗓為《太想愛你》的高音區雕花。
在此不得不提到張信哲唱歌咬字,可以說把普通話唱歌的标準拉升到了一個新高度。這不是我自己瞎掰。很多圈内人諸如黃國倫、巫啟賢等都在不同場合表達過對老張唱歌咬字方面的贊賞。《太想愛你》的最後一句“難道隻能在迷霧中猜你的輪廓”,仔細聽,在高音和氣聲的場域下,那輪廓的“廓”還能清晰的用氣發出“K”這個音節,實在是享受。
TOP4 我相信
作詞:邬裕康 作曲:郭子
1997年,張信哲跳槽到索尼新力唱片,發布了索尼時期的第一張大碟《直覺》。第二主打歌是郭子為他寫的《我相信》。
《直覺》算得上張信哲第一次完全主導自己唱片風格走向的開始。所以歌曲的曲風特色多變自由。有很多輕松俏皮的嘗試。但《我相信》還是他特定保留,獻給哲式情歌這一宗脈的一份禮物。依然是他最典型的高音盛宴。
郭子是業内有名的寫大歌的大拿。他的創作氣勢磅礴,恣意揮灑,需要很好的駕馭能力。(參考郭子創作的歌神的《祝福》)《我相信》完全符合這個特質,編曲上,弦樂一上來,就靠歌手的内力和唱功了,不然,你的聲音就自然會被淹沒。
最後說一句,張信哲唱歌的方式上很少“失禮”,極度有分寸。但這首歌在副歌的最後幾乎用了嘶吼的方式去诠釋,算是一種特例。
奉勸大家,不要輕易去KTV嘗試。
TOP 3 直覺作詞:姚謙 作曲:陳子鴻
其實本來在榜單中不太想選老張太熱門的歌。但沒辦法,他的主打歌國語經典,也過于高。比如《直覺》。
戴佩妮的出道恩師陳子鴻為了迎接“轉會”而來的阿哲,用心創作了這首《直覺》的曲。知名詞人姚謙寫下了傳世經典的《直覺》歌詞。說實話,我從來不是姚謙的粉。覺得他寫歌太水。但這首《直覺》不得不服。從第一句“心,是一個容器”開始,就立下了标杆。而副歌的“直覺我們應屬于彼此”屬于倒裝句式,也是很不常見的寫詞方式,但詞曲搭配後,非但不覺得怪,還很容易被記住。
陳子鴻的曲不算常規的四六八句。《直覺》的曲風已經和以滾石為代表的傳統流行曲風大相徑庭。典型的管弦樂走向。尤其在副歌的高音部分還都系閉口音歌詞,很難給歌手發揮。但誰讓這首給交給了最巅峰時期的張信哲。老張唱得蕩氣回腸,卻一點不累耳朵,撕心裂肺,卻依然保持高貴。
這首《直覺》,你可以在KTV輕易嘗試,反正你也唱不上去。
TOP 2 《憎你》作詞:林夕 作曲:Thompson/Verteiney
選了一首張信哲的廣東歌,還排在第二,沒想到吧。算起來,張信哲前前後後也發了5張粵語專輯,算是對香港市場的重視吧。
聽歌名,就知道這樣的語言表達方式一定是粵語。簡潔有力。這是林夕的歌詞,作曲是一個老外,真不太熟。但歌曲曲風很傳統,很格律。還有就是,很高,真的很高。
那個階段的張信哲,好像迷上了薩克斯,在很多歌曲裡都會放入。這首歌也不例外。這也讓一首本來很傳統的歌曲有了一些都市夜街頭的況味。但迷上這首歌,最大的原因就是唱得高,聽得爽。
“我要學會憎你,就似憎我太喜歡呼吸的氧氣”,這麼決絕的歌詞中,阿哲的聲音已經飄到九霄雲外,繞梁在淩霄寶殿。除了驚歎,還是驚歎。
TOP 1 《寬容》作詞:馬兆駿 作曲:馬兆駿
2007年,馬兆駿意外離世。張信哲第一時間寫下追憶文章。回憶當初剛到EMI百代唱片時,碰到曾經在滾石就合作過的馬爺馬兆駿。聊天時,馬兆駿背起吉他,自彈自唱起了感恩妻子的一首歌,也就是後來的《寬容》。
《寬容》專輯對于張信哲來說不言而喻。它是張信哲在面對轉型的不确定和自我突破時的最強應援。有了《寬容》,才有了張信哲封神之路的開始。他也從1995年的《寬容》之後,從台灣走向全亞洲,也拿到了自己唯一一次的金曲獎最佳男歌手。
《寬容》是一首充滿大愛的歌。放浪不羁,且看似有些糙漢子形象的馬爺馬兆駿,願意将記錄自己和妻子真摯感情的重要歌曲交給阿哲,也是看重了阿哲優雅堂皇的演唱氣質和基督信徒虔誠的信仰。同樣的信任,也出現在專輯最後一首歌《真愛一生》這首歌上。詞曲是黃國倫寫給妻子寇乃馨的歌曲,并且在兩人婚禮上邀請阿哲來演唱,足見張信哲在同行人心中的地位。
《寬容》的高音,阿哲在進入2000年後自己也力不從心了。不論是演唱會,還是綜藝節目上,他都降Key演唱。因為1995年的張信哲,連張信哲自己都不能複制。
以上一篇神吹貼,權當一位阿哲老粉,以及華語樂壇經典時代的聆聽者,在張信哲生日之際的一次小小撒歡吧。
生日快樂,情歌王子!
##張信哲#
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