在幾年前《大聖歸來》上映時，國内影評人曾經寫下：大聖是一束光，讓我們看到了國漫的希望。

而《哪吒之魔童降世》讓我們知道，那個希望不僅僅是希望，國漫的輝煌時代真的在向我們走來。

上映4天破8億票房，連續兩天刷新動畫片單日觀影紀錄。

這幾乎預示着，它注定打破由《大聖歸來》創下的9.56億的國産動畫電影票房紀錄。

電影院裡，我看到身邊大人孩子一起笑了，也一起哭過。有父母帶着孩子來看的，有電影播放中聽到了孩子抑制的哭泣，也有成年人偷偷抹去臉上的眼淚。

《哪吒》為什麼被這麼多人喜歡，為什麼成年人也會哭？

或許，是因為孩子在哪吒身上看到了自由，而成年人在哪吒身上看到了打破偏見的可能性。

“打破偏見的哪吒

做了太多成年人想做而不敢做的事”

被這部電影感動并不僅僅因為它是國漫，而是因為它講了一個打動我的故事。

其實哪吒的故事，國人都再熟悉不過了。

但是這一個哪吒，卻格外招人疼。

“為什麼哪吒明明在幫别人，做英雄，大家卻要打他？”電影院裡的小朋友抹着眼淚問爸爸。

爸爸說：因為他們早就認定了他是壞人。

哪吒出生那天，本來全城百姓都來慶賀。但沒想到，本來應該是靈丸的他，被申公豹換成了魔丸降生。

天生神力，一出生就砸牆毀屋還差點傷了人。

于是，他的父親李靖向百姓承諾，将他關起來好好教育。

可是孩子的天性不是一個屋子，一個結界能困住的。孤獨的哪吒偷偷溜出門，想要去尋找朋友。

此時的他，除了天生神力外，不過是個走路都打晃的小屁孩。他想和男孩子們一起玩耍，想和小姑娘一起踢毽子，想看看外面的世界。

他伸出手想接近這個世界，卻被人狠狠打落。大人看到他尖叫逃竄，躲得遠遠的。

孩子們聽大人說了他出生時的事，叫他妖怪，拿臭雞蛋、爛菜葉扔他。

可怕的不是哪吒，是人們心中的偏見妖魔化的他。

他一直孤獨成長，一直背負着誤解和世人的厭惡。

但這部電影裡的哪吒，依舊在父母的愛中，長成了很好的小男孩。

隻是誤解和偏見是他生命中的兩座大山。

“你們說我是妖怪，我就做個妖怪給你們看！”哪吒在最憤怒時這樣說着。

不被期待的小孩，總是用叛逆掩蓋孤獨和受傷。

于是他頑皮，去整人，讓當初欺負他的人都怕他。

他以為這是強大。

我想起高中時班裡最叛逆的男孩。他總是打架，總是頂撞老師。

老師開始會說：你明明可以考好你為什麼不努力。

他說，反正也沒人在意我考得好不好。

原來因為父母争吵、分居，他被丢給了奶奶，大人們都忙着自己的事情，他成了有父有母的孤兒，隻能折騰自己獲取關注。

他不可惡，他隻是可憐。

哪吒也是如此，隻是哪吒有愛他的爸爸媽媽。

直到他看到父親李靖為了他所做的一切，他才明白：強大不是能和所有人為敵，而是能保護自己愛的人。

他懂了，于是他不再說：這是我的命。

他說：

“去他的鳥命！我命由我不由天！

是魔是仙，我自己說了才算！”

“國産動漫就是爛？

觀衆的高分都是同情分？”

國産動漫也承擔着這樣的偏見。

“國産”一直以來都承受着這樣的偏見——國産的一定不如國外的好，高級。

“國産”就是廉價、山寨、退而求其次的代替品。

而對于國産動漫來說，更是如此。

80、90後一代人的回憶，大多是由日漫組成的。雖然也有少數優秀的國漫作品，但是在我們提起時，我們還是會想起《灌籃高手》、會想起《海賊王》，會想起宮崎駿……

而很多劣質作品，卑劣的動漫人為了投機取巧制作的作品，也直接給本就不受待見的國漫又添了一筆陰影。

甚至在《大聖歸來》上映時，也有人說這樣的話：作為國漫來說不錯了。

心底裡的偏見，似乎成了國漫被更多人接受的攔路虎。

好在，哪吒就是要打破偏見的存在。

這次，我們看到的是炫目的特效，流暢的打戲動作。

僅僅是場景圖就被業内交口稱贊——充滿中國式的美感。

每一個我們在熒幕前看到的活靈活現的人物背後，都來自幕後人員的一遍又一遍的修改推敲。

敖丙的服裝設計，頗費心思。

電影中的小妹是個有點嬌憨的奶娃娃，更符合我們傳統印象中的造型。

哪吒在修改了100遍之後，最終呈現在我們面前的是一個帶着黑眼圈的惡童。

導演想通過這個不太讨喜的惡童哪吒告訴大家，外表的偏見也可以被打破。

就像很多人看完影片說的：“即使和歐美、日本比，哪吒也不落下風。”

這一次哪吒終于讓國漫，不再需要“同情分”。這一次，他們終于能決定自己的命運。

這部注定載入影史的作品，

差點讓一家公司倒閉

《哪吒之魔童降生》是這個暑期檔最黑的黑馬。

上映4天破8億，連續兩天刷新動畫片單日觀影紀錄，而這個數字還在不斷增長。

這幾乎預示着，它注定打破由《大聖歸來》創下的9.56億的國産動畫電影票房記錄，甚至有望突破《瘋狂動物城》創下的15.3億人民币的動畫片國内票房總紀錄。

這些成績背後，是很多忍痛割愛，是導演餃子騎着自行車往返于家和公司之間，熬了無數夜，死磕到花光最後一分錢，直到：再不出來，我們公司就倒閉了。

導演有很多想法，隻是通過文字描述都覺得精彩。

比如：“哪吒和敖丙牽手之後，他們對抗天劫的鏡頭，一開始我是這麼想的，他們本來就是生于天地之間的混元珠，回想起了以往的記憶，就看到了整個地球形成的曆史，然後一直倒放到宇宙，回放到地球和宇宙的曆史。

第一個鏡頭應該是日月交替，然後鬥轉星移，鏡頭慢慢打到地球表面，地球上滄海桑田，大海變成了高山，高山變成了平原，然後不斷的演變，回到了史前時代，整個地殼崩裂，組成地球的這些彗星，隕石一個鏡頭倒放回到了宇宙當中去，重新歸于星辰，然後這些星辰宇宙坍縮……

後來就花了五個月時間，找了幾家特效公司，結果都沒做出好的效果，錢也花光了，就隻好砍掉了。”

還有：“敖丙将幾路水流彙集在陳塘關之上，失重的水體應該是怎樣的一種形态？最開始設計其實是四處拍打的亂流，進而産生了非常多的漩渦。這個漩渦設計會成為這部動畫的一大神技。

但特效難度實在太大無法實現，機器的運算力也帶不動，為了節省預算隻好忍痛放棄。”

導演餃子如今自己說起來還是會充滿遺憾：預算花光了，沒錢了……隻能放棄。

很多人說，國産動漫不好，是因為我們沒有日本、歐美那種專業人員，不夠有匠心，不夠有創意。

其實不是啊，我們有很多不輸外國的從業者，他們有想法，有能力，隻是沒機會，隻是沒有觀衆的信任。

所以，我突然懂了，為什麼那麼多主題中，他們選擇了「打破偏見」，因為他們要說的不隻是哪吒，也是自己。

哪吒背後，是一個不信命的人

是一群拼命的普通人

改變命運，推倒偏見，去成長為能保護自己人生的英雄，這樣的故事，隻能在動畫裡存在吧。

我們多數人的人生，像是申公豹——因為不被愛而活成了自己讨厭的樣子；

又或者像是作為靈珠出生的敖丙——背負着原生家庭的期待，隻能活成父母期望的樣子。

萬龍甲，是保護也是枷鎖。

但哪吒會讓我們想起很多美好的部分，比如「被愛」。

電影中哪吒的父母，是我今年在所有電影中見過最可愛的父母，他們真實的像是我們的爸爸媽媽。

哪吒的爸爸李靖，在孩子看來嚴肅不苟言笑，常年忙于工作，總是兇他，總是唠叨讓哪吒要做個好人，即使是哪吒被認定隻能活到三歲，大家都覺得讓孩子度過快樂的兩年，但李靖卻堅持讓哪吒跟太乙學習。

哪吒誤解李靖，以為父親是為了名聲。

其實李靖那時堅持要讓哪吒做英雄 ，不是在乎什麼名聲，是因為他從天上回來的時候就知道，哪吒的人生不止這三年，他會擁有和常人一樣的壽命——李靖早就準備好，用自己的命，換哪吒的。

剩下的兩年不是哪吒的，是李靖的最後兩年。

我想哪吒，除了是一部優秀的動漫作品，還是一個鼓舞人心的存在——他讓很多人相信，原來你真的可以去實現夢想，原來小人物也有逆襲的一天。

《哪吒之魔童降生》的導演餃子，原本是一個普普通通的醫學生。

他畢業于華西醫科大學藥學院，但或許是因為沒有興趣，和同學比起來，餃子覺得自己實在稱不上優秀。

他更喜歡動漫。

2002年，大學期間餃子大三接觸到了MAYA，開始學習如何制作一部動畫。

大學畢業後，他放棄了安穩的職業選擇，在國内動漫還前途未蔔時，決心成為一個動漫人。

但是，“你學醫的，怎麼能做動畫？”他四處碰壁，根本找不到相關的工作。

最終隻能選擇去了一家廣告公司。

但是這不是他想要的人生，想要的結果。

于是一年之後，他辭職，開始一個人制作動畫。

2008年，一部名為《打，打個大西瓜》的16分鐘動畫橫空出世。

“國産動畫最優秀的作品”、“華人最牛原創動畫短片”這是很多人對它的評價。

現在這部作品在豆瓣的評分依舊驚人。

這部作品就是餃子花了三年時間獨立制作的。

那時候沒有人知道他會不會成功，沒有人知道國漫有沒有未來，沒有人知道孤注一擲與現實背道而馳是不是正确，但是為了夢想，他徹徹底底努力了。

那時候他的生活是什麼樣子呢？

在消費方面我們是能省就省：

“衣”服基本沒買過新的；

“食”物上多虧有母親的打理，她經常去超市找特價，而且我們以素食為主，健康又經濟；

“住”宿是靠父母的積蓄在成都買了套二手房，是按揭，每月700多的按揭款占了我們的一半的支出；

旅“行”那是富人們幹的事兒，對我來說是天方夜譚，這三年半我沒有離開過我家超過40公裡；

“娛”樂畢竟還是必需的，我聽評書、音樂，看電影、動漫，偶爾玩玩遊戲，全是最低廉的娛樂消費，但網遊不玩，太費時間和金錢，我家甚至網線都沒牽，我要上網就去朋友家上，這樣可以減少娛樂時間，

這樣過了三年，他做出了自己的作品。

他沒有想過，這部作品成了他夢想的敲門磚。

那時一家動漫公司看了他的作品，邀請他加入，于是這個醫學生終于成了一個動漫人。

從那時起，又過去11年，他終于帶着哪吒和觀衆相見。

哪吒的劇本，他寫了兩年，改了66版。

江山社稷圖四人搶筆一景，在最好人員的配置下，單是草圖便“死磕”了2個月，總耗時4個多月。全片1318個特效鏡頭，占比高達80%，需要一版一版調整，甚至有時候需要同時審幾十個鏡頭。

不僅僅是導演，還有無數幕後工作人員，都在被逼瘋的邊緣。導演說，哪吒的黑眼圈，就是看到同事加班後的樣子産生的靈感。

這期間，很多人離開，因為太辛苦，因為看不到希望。

很多人加入，因為心懷夢想，因為尚存希望。

導演說：哪吒上映時，1600 的工作人員在屏息凝神，等待着觀衆的反饋。

而觀衆說了什麼呢？

小朋友說，你們要好好做啊，别讓國漫黃了，等我長大了給你們寫劇本。

一個動畫專業的小姑娘說：果然啊，喜歡動畫，選擇它沒有錯！

我想那個年輕人，在11年前埋下的夢想的種子，此時此刻應當也算是生根發芽了吧。

現在的導演餃子，正忙着手繪票房破X億的海報。1億，2億，3億……8億，收獲的瞬間，他也想親筆記錄。

那些被人罵啃老的時光，那些咬着牙，忍着困意熬夜堅持的夜晚，那些不被人相信，不被人認可的日子，都隻為了成就一句“我命由我不由天”。

這句話說給備受冷落的國漫，說給曾經無處實現夢想的導演，也說給我們認識的每一個人：

無論你在經受的是，是愛意的裹挾，是偏見的冷眼，亦或是被現實禁锢的躊躇不前，請你相信，如果真的有誰能改變命運，推翻自己身上的偏見，那一定是你自己。

成年人很容易迷信，

轉發錦鯉，查看星座，

因為覺得無力改變現實開始信命，

我知道我們習慣了如此。

但是如果你還記得，還能為夢想熱淚盈眶，

還能在看完一部電影後悄悄擦幹眼淚，

請不要放棄。

要相信，總有一天，你也會成為自己的英雄。

（作者：小左 ）本文手稿圖片來源 @彩條屋影業

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