最近看了不少國産老電影，發現80年代的電影還挺好看。

　　那時候的審美很棒，很多姑娘都鮮豔自然美如畫，演員們認真演角色，最重要的是導演好好講故事，比如：

　　《城南舊事》《芙蓉鎮》《天書奇譚》《黑炮事件》《紅高粱》《黃土地》《老井》《頑主》《巴山夜雨》......

　　我想喜歡看這些老電影，除了源于對電影的愛，還想看看那個年代那些人們如何生活。

　　在這些觀影裡，我們看到了不同人的短暫的快樂，面對困境的傷痛，笑對人生的輕快，沉重壓抑的人生，靈魂相吸的共情......

　　當然，還有對明天的期待。

　　今天推薦第四代導演代表人物吳贻弓的作品——《巴山夜雨》

　　它是八十年代初傷痕電影代表作，也被稱為“中國詩電影”代表作，并榮獲了第一屆金雞獎最佳故事片、最佳編劇、最佳女配角三項大獎。

　　電影的名稱出自古詩夜雨寄北，電影的故事也可以用“人間正道是滄桑”來簡單概括。

　　片子劇情簡單，台詞少卻勝在精緻，且音樂很好聽，演員很好看，《廬山戀》的張瑜、《城南舊事》的張閩、《徐悲鴻》的李志輿，在片中擔任主演，給我們呈現了一個情感飽滿、高度自省和易引發反思的故事。

　　這部電影故事簡單，講述的是文革後期二個解差員李彥和劉文英，押運詩人秋石所展開的江船封閉空間之旅。

　　他們搭乘輪船前往武漢，在船上和他們一起的有各色背景的旅客。

　　在這個封閉的船上空間，他們聚在一起，形成了一個暫時的圈子，扮演着各自的角色。

　　其中，有一個唱戲的老人，他曾遭受文革迫害而變得小心翼翼。

　　一個不讓教書的女教師，她充滿正義感，不滿當下的社會風氣。

　　一個不能生産的青年工人，他曾經抄過秋石的家，同情他幫他保存了詩稿，如今跟上了船試圖幫助秋石。

　　他憑借智慧而風趣的言語，暗諷兩個解差，使得屋内其他人也對他們印象不好。

　　一個善良堅韌的母親，她鼓勵獨生的兒子參軍，結果兒子沒有死在戰場卻在文革中喪了命，她此行為了給兒子上墳。

　　一個年輕女孩，為了替家裡還債而被迫和愛人分離，乘船遠嫁他鄉，陷入痛苦中無法自拔。

　　還有一個機智聰明的小女孩，她是偷溜着上船的，目的是尋找從未見過面的父親。

　　這樣一群人各懷心事，在同一個時空裡分享着彼此的辛酸和悲痛.....

　　一路聽着同船的人所經受的事，女解差内心産生了動搖，在與詩人秋石的聊天中，她認識到自己行為的無知和可怕，開始了反思。

　　年輕女孩終于忍受不了種種折磨，而選擇了跳江自殺，被在黑夜中靜靜思索的秋石發現了，他跳入江中救了她。

　　秋石為了安慰自殺女孩講述了自己悲慘的人生經曆，被女解差所聽到，她決定不再做那個精神的囚徒。

　　在秋石和女兒相認後（那個偷溜上船的小女孩），在整個船員工作者的幫助下，女解差偷偷放走了秋石。

　　這時，男解差出現了，女解差要求承擔一切後果。

　　可是男解差告訴女解差，他本來安排好了在下一站要放了詩人的，沒想到她更快了一步。

　　最後，秋石背着女兒走在了自由的大地上，小女孩在路邊吹起了蒲公英，那也是秋石和妻子曾經一起吹拂過的蒲公英......

　　全片沒有一個壞人，結尾也是神展開，雖有些瑕疵不失為一部反映社會現實的力作。

　　迫害者也是受害者，反思與陣痛，人與人之間的共情和理解......

　　電影《巴山夜雨》以一個船裡的幾個人的不同遭遇，反應了當時社會的切面，呈現了那個悲劇時代中，人們身陷傷痛卻高尚美好的心靈。

　　通過影片，我們可以窺見創作者吳贻弓對人的滿滿關愛。

　　正如網友評價的那樣：簡單幾筆，都是對人的溫柔啊！

　　另外值得稱道的是，電影中的詩意表達：

　　讓人印象深刻的空鏡頭，江心的漩渦表達吞噬生命與卷進政治鬥争的湍流。

　　夜裡巡航的浮動燈塔，暗指詩人心靈得到了指引和升華。

　　多次出現的蒲公英，是浪漫與愛情，是親情與交融，是自由與希望。

　　詩，象征着本真和真實。

　　吳贻弓的表達是詩化的抒情，雖無控訴，卻滿是抽泣，讓人感懷無窮。

　　而将整個故事安置在一個輪船上，可以說是一個巧妙的設定，遠離了複雜壓抑的大社會，短暫營造了一個遠離是非的烏托邦，人和人之間的相處更加依托于本心，潛藏在每個人内心的真善美呼之欲出。

　　其中，讓人尤其動容則是人與人之間的共情心，在那個年代，人們之間更容易也更願意去相信他人、理解他人，這點讓人特别懷念。

　　希望，我們也能生活在這樣一個有更多共情心的世界，大家依然願意相信真善美的力量。

　　最後，建議大家看吳贻弓的《巴山夜雨》的話，可以觀看4k修複版！

　　,

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!