接到一個新角色怎麼辦？首先分析劇本。戲曲演員過去一般沒有分析劇本的習慣，扮演傳統戲裡的角色，都是從老師那裡通過口傳心授學來的，也沒有什麼本子可供分析。後來雖然有了劇本，但戲曲演員在排練之前認真分析刷本的做法也并不普遍。随着戲曲演出内容的不斷豐富，要演出新編曆史劇和現代戲，在劇團中建立了導演排戲的制度，這就要求戲曲演員必須去創造過去舞台上沒有的人物形象。我們要“知戲情”，“明戲理” ，誰确、生動地扮演角色，這就一定要分析劇本。演員分析劇本，一般容易局限在自己所扮演的角色，實際上這是很不夠的。

《楊門女将》出征一場

我們需要對角色的誕生有一個全面的了解，找出主題思想演員在戲裡扮演某一角色，對于這個劇本的主題思想必須搞清楚。什麼叫主題思想呢？就是作者在劇本中所闡明的基本思想，要告訴觀衆愛什麼，恨什麼，提倡什麼，反對什麼的一種态度。它是通過劇中的主要事件，通過作品的總體結構體現出來的，并不是赤裸裸地直接告訴給觀衆。所以在分析劇本的時候，我們就必須去找出它的主題思想。怎麼去找呢？首先須要從劇本主要的戲劇沖突中去找。以《楊門女将》為例，來找一下它的主題思想。

中國國家京劇院《楊門女将》演出劇照

楊宗保殉國後，邊關告急，朝廷卻一味苟安乞和。楊門女将在萬分悲痛的時刻，她們擦去眼淚，請命出征，與朝廷的貪圖苟安作針鋒相對的鬥争。佘太君百歲挂帥，衆夫人年過半百，也要前往沙場沖鋒陷陣，楊文廣小小年紀，毫不示弱，經過一番艱苦卓絕的塵戰，終于奏凱回朝。我們從作者對主要事件的選擇和安排，就可以通過分析，找出《楊門女将》的主題思想，即作者的立意，乃在通過楊家十二個年老隐退的寡婦，奮起抵抗西夏入侵這樣一個富于浪漫主義色彩的傳奇故事，來表現楊門女将外禦強敵，敢于鬥争的愛國主義精神，從而歌頌我國人民不可欺侮，敢于勝利的民族性格。

找到了戲的主題思想，就要回頭來看我們自己所扮演的角色，在體現這一思想時應起的作用，從而能夠比。較自覺地、直接或間接地為表達這一思想而努力。《楊門女将》中的楊洪這個人物，他的戲很少，當太君正要點将發兵時，發現了楊洪，太君說：“啊 ,楊洪，你也來了。”楊洪說：“我跟随太君八十多年，太君來，我怎能不來！”這短短的一句台詞，在體現楊門的愛國精神，表達主題思想方面，也是強烈的、有力的一筆，起到了小中見大的作用。假如我們扮演楊洪這個角色，就要在這兒把戲做足，把台詞說好。

因為我們既然已經找到了戲的主題思想，知道這裡也是能直接表達楊門愛國精神的地方，就決不能認為這短短的一句台詞，楊洪又不是什麼主要角色，便輕輕放過。所以說，一個演員如果不明白戲的主題思想，你所扮演的角色，就會失去航向，沒有目标地盲目航行，是不可能把戲演好的。其次是分析矛盾沖突。一出戲中主要的矛盾沖突，構成了這出戲中的主要事件。受它的規定和影響，其他一些次要的、較小的矛盾沖突，便構成了次要的事件。我們分析劇本的矛盾沖突，就要從事件中去找，從劇本的沖突中去看人物的行動。

如《紅燈記》中鐵梅的性格形象，就是圍繞着地下黨要把密電碼轉交給北山遊擊隊和日本侵略者要得到這份密電碼的矛盾沖突，而逐步得以展現并最終完成的。劇中的人物和生活中的每個人一樣，都是在一定的矛盾沖突中生活着。演員扮演一個人物，就是要真實地、生動地、形象地表現出角色在矛盾沖突中的生活和鬥争，以及這一矛盾沖突的發展過程。演員要是不去分析劇本的矛盾沖突，就不會了解自己扮演的角色，在劇本所規定的情境中，為了什麼生活，為了什麼鬥争，也就是不明白 角色在幹什麼。

樣闆戲《紅燈記》高清劇照

《梁山伯與祝英台》這出戲的矛盾沖突，就是追求自由、幸福的愛情與封建婚姻制度之間的尖銳矛盾。在這一矛盾沖突中，梁山伯與祝英台就是為了追求自由、幸福的愛情而鬥争，甚至不惜用自己的生命去表明他們的愛情理想。所以，演員要演好一個角色，如果不去分析劇本的戲劇沖突是不行的。

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