梅花，自古為衆多文人墨客所喜愛，無論詩人還是畫家，都願意為梅留下濃重的筆墨，今天我們分享寫意梅花的技法！

白梅的畫法

白色梅花是古人寫意梅花中出現最多的題材。最常見的就是用淡墨勾，即圈畫法，不用上色。也可采用色紙（如仿古宣）點花法，以形成宣紙底色與白梅花的反差關系。畫法以白粉直接點花，藤黃點花心，胭脂略調墨勾點花須和蕊頭，再以重墨點花蒂。

1.用中長鋒筆蘸墨畫梅幹，先蘸濃墨畫陰面線，接着蘸淡墨畫陽面線。取半側面花蕾，這樣亦好看、美觀。勾蒂用濃墨，勾蕊用硬毫小筆蘸濃墨。

2.用大硬毫提鬥筆飽蘸墨色，側鋒逆行運筆，随筆勢發展，筆鋒亦随之轉換。

3.用粗細變化勾出其他梅花，要有正、側和背等各個面和仰、偃的不同姿态變化。

4.主幹完成後再完成粗枝及嫩莖。粗的主幹可用複筆，左右兩筆并列，依次畫出。

5.在主枝的遠端，用濃墨勾畫出小枝，注意留出枝空。另外，可在主枝上點苔，使之增加厚重感和豐富變化（注意苔點的大小及聚散的安排）。

6.在左側畫一組嫩枝，筆用濃墨中鋒，柔中寓剛。線宜光潔、勁健，不宜澀滞。長線不宜太直，要有弧度，有提按。

7.用枯筆蘸淡墨，并圈出遠處小枝上的梅花，注意組合、分布。

8.圈出近處小枝上的梅花，注意梅花之間的大小比例。耐心地畫出枝幹上所有的梅花，梅花的數量、形狀因人而異，但要分布合理，層次感要強。

9.筆蘸淡墨、筆尖蘸濃墨，對畫面進行簡單的暈染，即完成了本幅白梅作品的繪畫。

綠梅的畫法

畫綠梅，可以用密體畫梅法，枝條、花朵紛繁茂密。畫面由許多梅枝與點點綠梅組合構成，粗細枝幹交錯穿插，疏密有緻，花朵聚散相宜。畫面有生氣蓬勃、欣欣向榮之感，一般宜于較大的幅面。

1.筆上水分宜少，灰墨蘸深墨，要畫出老幹的質感和“龍”之形态。用兼毫提鬥筆，虛虛實實地畫，注意明暗轉折，勾出老幹造型，邊勾邊皴。

2.枝的穿插多以“女”字形排列，或三角形，“戈”字形及“之”字形結合。

3.要注意，正在抽長的細莖要直中帶有“韌”和“俏”味。長線不宜太直，要有弧度，有提按。

4.畫嫩枝行筆用濃墨中鋒，柔中寓剛。線宜光潔、勁健，不宜澀滞。

5.左上方加入一組細枝，留出空白。在行筆當中可以出現枯澀和“飛白”筆墨，體現其骨力。

6.用濕筆蘸白粉，筆尖蘸綠，即可點出嬌嫩的綠梅。筆尖在細枝間點色，注意不要點實，要留出一些白。

7.點梅都有穿插疏密的問題，密而不亂，疏而不散，要密中見疏，要留出“活眼”。

8.點蒂用濃墨，正面瓣四至五筆，背面瓣五筆，側面瓣三筆。點蕊、勾蕊絲亦用硬毫小筆蘸濃墨從内向外勾挑，并為枝幹加入苔點。

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