引子：一個人最了不起的成就是找到自己，并勇敢的做自己。

影片《熱血合唱團》講述了“優秀”的音樂教師嚴梓朗帶領“問題學生”組成熱血合唱團參加比賽的勵志故事。這一故事與法國電影《放牛班的春天》很相似，但兩部影片所傳達的精神價值卻有細微的差異。

《熱血合唱團》着重表現教師與學生的相互治愈，同時表達傳統的中國教育實踐中所提倡的“有教無類”的教育觀念；而《放牛班的春天》則側重于教師在學生成長過程中所發揮的旗幟性的引領與糾正作用，傳達出的教育觀更符合德國哲學家雅克貝斯所說的“教育的本質是一棵樹搖動另一棵樹，一朵雲推動另一朵雲”。

《熱血合唱團》影片正如片名一樣熱血勵志，廢材學生經曆音樂的洗禮蛻變成長，雖然故事算不上新穎甚至有些老套，但卻于細微之處令人結結實實感動了一番。尤其是結尾處嚴老師在機場等待室對着手機屏幕指揮合唱團的成員們表演時，嚴老師激情澎湃的揮舞手臂，屏幕内的學生情感飽滿的演唱宛轉悠揚的曲目，在一場極具儀式感的指揮落幕後，嚴老師的離開有了幾分悲怆的意味，而學生們的表演則更像是為了證明自己的背水一戰。

影片中教師與學生的雙向互動與成長體現在行為舉動對彼此所産生的深刻影響。這一點在嚴老師與小龍的接觸中體現明顯。小龍意識到此前偷東西的行為是錯誤的，自己花錢把曾經偷的物品買回來放回原處作為補償，這一行為促使嚴老師開始直視自己的内心以及坦白曾經的過失。通過這一行為，嚴老師不再是合唱團成員心中的完美教師，而學生卻在老師的真誠鼓勵下更加堅定了要參加比賽的信念，至此雙方才逐步脫離原有的身份所形成的言語舉止上的束縛，開始更為坦誠的接受彼此。

電影聚焦于師生間通過何種方式建立真摯的友誼這一過程，同時以一種積極改造自我的狀态嘗試在主流話語之外傳達更為多元包容的新觀點。首先通過為數不多的寫實鏡頭簡單交代合唱團成員複雜的生活環境，白描式的手法精簡的勾勒出每個個體的形象。

從社會角度來看，他們是被擠壓的底層社會群體中的一員，生活在逼仄狹小的空間内，被迫過早的承受生活的壓力。但另一方面，他們作為互聯網環境下成長起來的青少年，其思想活躍，愛好多元，這些未被發現的閃光點在逃離原有的家庭束縛後得以閃耀，他們是有唱歌天賦的自閉症少女、愛好COSPLAY的二次元以及成績優秀的溫潤少年。影片中多元價值觀通過對個體差異性的包容表達出來，合唱團也成為一個理想主義的烏托邦虛拟空間式的存在。

其次，影片以一種略微戲谑的态度對以往約定俗成的框架準則進行解構。“問題學生”組成合唱團進行比賽本身就是一件匪夷所思的事情，所以影片中的羅董事早早備下“Plan B”，與熱血合唱團相比，影片開頭在教室排練整齊劃一的合唱團則是“别人家的合唱團”。熱血合唱團的成員構成決定了這個合唱團的與衆不同，這不是一個傳統意義上的合唱團，這個合唱團的存在消解了合唱這一略微小衆的藝術形式的嚴肅莊重感。

在影片的結尾處，熱血合唱團以精心設計的方式上台，在合唱中加入了RAP嘻哈元素，以及口琴表演，整個合唱表演創意十足，赢得滿堂喝彩。這場表演與傳統意義上中規中矩的合唱表演形成巨大的反差，真情實感卻又不囿于形式。總的來說，無論是合唱團的成員構成，還是其最終呈現的表演效果，充滿了玩弄、戲仿的不羁态度，但是難能可貴的是，盡管其特殊的呈現方式出乎意料，卻并沒有放棄用音樂這一藝術形式傳達樸素的情感，這也是台下觀衆與銀幕外的我們能潸然淚下的原因所在。

不能否認，影片嘗試探讨教育相關的話題，難免有一些說教意味，比如影片中的學生在犯錯後，嚴老師會細心的勸導學生，講一些“心靈雞湯”。也許對自嘲為打工人的成年人而言，平淡無力的心靈雞湯盡管鮮美卻毫無用處，但是對于人生道德價值觀念正處于形成階段的少年一代而言，他們需要這種力量的激勵以對抗内心的不确定，從而有自己對于是非對錯的判斷，毫無疑問，這是必要的。

除了枯燥的說教外，影片的一些情節設置也有不合理的地方，比如學生嘉碧的自殘行為，自殘這一危險的行為傾向多少有點2010年左右流行的非主流文化的影子，在傷感疼痛文學的影響下，一代青少年将顔色鮮豔或暗黑的服飾以及誇張的發型作為一種自我防禦的手段，在厚重的發型的遮掩下，擡頭四十五度仰望悲傷。

作為一個時期的産物，其存在見證了一代人少年時期的迷茫，但是随着社會的成熟變化和青年的成長，自殘式的、悲傷性的非主流文化銷聲匿迹，轉而以一種遊戲玩鬧的荒誕或魔幻的形式呈現出來。顯然，如今影片中的自殘行為不但不具有代表性，反而是一種不合時宜的賣弄。此外，影片中嚴老師在雨中請求羅董事讓學生們上台表演的戲碼，也有過分煽情的嫌疑。

無論如何，影片中隻是林子祥老師的《誰能明白我》、羅文的《獅子山下》以及國外歌曲《You Raise Me Up》這幾首歌就能值回票價。抛開歌曲本身自帶的光環，影片也可圈可點，情感拿捏的恰到好處，精簡明快的叙事節奏以及人物群像的描摹等等都值得說道。

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