現如今，日漫的發展已經極具影響力。它不僅在日本本土有着大量的簇擁，其影響力還不斷在全球蔓延。由于其商業化的内容，題材涉及廣泛，因此成為電影改編的絕佳選擇。而香港作為中國電影産業最先成熟的産區，以日本漫畫作為創作來源的電影也有不少。

今天，就帶領大家一同盤點一下這5部被埋沒的漫改作品，雖然影響力不如一些經典作品，卻是不可多得的良心佳作。

香港CULT片中，《力王》可以說是無人不知，無人不曉。其中血肉橫飛的鏡頭，充滿癫狂主義的影像風格無處不在，讓人瞠目結舌，限制級的内容是很多觀衆的童年陰影。

《力王》電影中每一幀畫面都是對于同名漫畫原著的忠實還原。甚至主角都是精挑細選最終才選定讓年僅19歲的樊少皇出演。電影主演本人和漫畫人物可以說是高度還原了。

值得一提的是，電影中那些塑膠道具的痕迹也故意被放大，以削弱電影的真實感。如果你覺得電影内容已經足夠限制級了，答應小編千萬别看漫畫……

　　其實，早在《力王》上映之前，導演藍乃才就将荻野真的漫畫《孔雀王》搬上了大熒幕。還是《力王》原班人馬打造，蔡瀾監制，郭追擔任武術指導，葉蘊儀任女主角，而男主角由元彪和三上博史飾演。

同樣是同名日漫改編的作品，本片與《力王》血腥暴力的B級片風格不同，它更注重營造出魔幻武俠氛圍。

特效技術從來不是香港電影的強項，因此這部電影上映後影響力也一般。另外，葉蘊儀在這部電影中的表現比《力王》更為驚豔。

　　拍完第一部《孔雀王子》，藍乃才又召集原班人馬打造了續集《阿修羅》。雖然故事劇本仍然比較單薄，但創意方面也有一定提升。值得一提的是，《阿修羅》裡的阿部寬飾演的吉祥果簡直完美還原了原著漫畫裡主角的形象，導演和劇組是真的很用心。

　　《妖獸都市》起初原著為菊地秀行創作的同名小說，但1987年這部小說曾被改編為動畫片版本，它也成為了香港電影的具體參考對象。

在前輩藍乃才的啟發之下，徐克和麥大傑也在1992年如法炮制了一部漫改電影。陣容大咖雲集，張學友、黎明、李嘉欣、張耀揚，延續徐克一貫的武俠魔幻風格，同時也增添很多想象力和創意。

片中妖獸與遊戲機、電梯和摩托車的合體，還有那噬人的時鐘、時間倒退的妖閉空間等等，讓人不得不驚歎其想象力竟然如此之豐富，而本片也被稱為是“徐克最CULT的一部電影“。

同樣，擅長拍攝CULT類動作電影的香港導演鄭保瑞在2008年也拍了日漫改編同名電影《軍雞》。漫畫原著中的黑色風格與鄭保瑞的電影風格相得益彰，使全片透着壓抑、鬼魅、怪誕的基調。

電影講述了锒铛入獄的少年犯成島亮在空手道高手黑川健兒的訓練下，漸漸從一個柔弱的書生成長為一名格鬥高手的故事。而餘文樂和吳鎮宇在本片中的表現，也給觀衆留下了難忘的印象，制作精良程度絲毫不輸上述幾部作品。

《流氓醫生》雖改編自日本漫畫《流氓俠醫》，但卻成功地被做出了“本土化”的效果。雖然在原著基礎上做了很多改動，但是卻成功圈住本土大波粉絲，要說是一部成功的漫改電影也絲毫不為過。

影片講述了醫學天才劉文放棄了功名利祿之後，在香港的紅燈區義務行醫的故事。盡管電影在情節方面并不十分突出，全憑真誠和溫情博得觀衆的心。

除此之外，梁朝偉也将劉文演繹得十分出彩——他常常叼着香煙，彈着吉它，戴着墨鏡，不羁的外表下卻有着極其精湛的醫術，而觀衆又能從他的眼神裡看到那份通曉人間世事的睿智和深邃。甚至很多網友說，梁朝偉版本的劉文要比漫畫裡劉文更為生動傳神，更具人物色彩。

當然，香港漫改電影很多，其中也不乏一些優秀的作品，諸如《頭文字D》、《城市獵人》等等，但是上述作品可能影響力遠遠不如一些經典作品，但是凝聚了港片巅峰時期的智慧和匠心精神，這樣的作品不該随着時代而被埋沒。

更多精彩资讯请关注tft每日頭條，我们将持续为您更新最新资讯!