《西廂記》的故事可能談不上耳熟能詳，但卻也是家喻戶曉。無論是連環畫書，還是戲劇影視，美莺莺帥張生，加上個機靈熱情的丫鬟紅娘，一出老少皆喜的愛情戲，一紅就紅了千百年。

相國小姐崔莺莺，父親死後，和母親扶柩還鄉，因道路不通暫住河中府普救寺内。

莺莺小姐遇到了兩件事：一件事是讓她想到便臉紅心跳。那天她在寺中遊玩，偶遇上京趕考的書生張珙，兩人雖無從親近，但從此心上便多了一個人。

煩心的事更大，猶如石頭壓在心頭。那亂軍頭領孫飛虎帶兵圍困普救寺，要搶莺莺做壓寨夫人。

這怎麼是好？

雖然有相國夫人，但崔母此時也無計可施，老太太傳了一道指令，誰能退賊兵，就把女兒莺莺許配給他。

對莺莺已經心有所許的張生，運用了自己的人脈和關系，立即寫了一封書信，由寺中惠民和尚送到義兄白馬将軍杜确處，請他解了重圍。

這下好了：亂軍賊兵去了，愛情眼看夢想成真。可相國夫人變卦了：我家莺莺乃千金小姐，怎能随便許給你一個無名書生。

相國夫人借口莺莺曾許徐尚書之子鄭恒，而因此賴婚。

你倆啊不是彼此喜歡嗎？那就兄妹相稱吧。

莺莺自然不肯，張生也因此得病。多虧有個聰明伶俐的丫鬟紅娘，不但愛抱不平，還為人十分熱情。紅娘明裡暗裡為莺莺和張生穿針引線，幫助二人私自到西廂相會。

如此來往幾次，終被崔母發現，雖然拷問了紅娘，可這真相畢竟是醜事，萬萬不可外揚。

崔母隻好應允婚事，但心又有不甘，便強令張生上京赴考，不得官不準來見。

這張生忍痛離别莺莺，還真考中了狀元。

但這時鄭恒又橫插一杠，生事造謠，硬說張生在京城做了衛尚書的女婿。

崔老太太一聽大怒，要将莺莺須配鄭恒。

正在莺莺愁苦悲傷之時，張生回到寺中，弄清事實真相，終于和莺莺成就美滿婚姻。

《西廂記》中這段愛情故事非常符合中國的傳統文化：郎才女貌相配，曆經坎坷磨難，最終皆大歡喜。

《西廂記》是元雜劇中獨有的一部大型詩劇，也是我國古代愛情戲中成就最高、影響最大的作品之一。

如此高的文學成就，肯定與作者分不開。

《西廂記》作者王實甫可算是我國戲劇史上文采派的開創者。

王實甫是何許人也？

王實甫是大都人（今北京），和元代著名戲劇家關漢卿是老鄉，也幾乎是同一時代。

王實甫的生卒年和生平事迹，都已無從确考。從他的一些作品裡看，他可能是一個仕途失意的文人。

明代的賈仲明為王實甫寫的挽詞中說：“作詞章，風韻美，士林中等輩伏低。新雜劇，舊傳奇，《西廂記》天下奪魁”。

這說明王實甫和關漢卿一樣，也是一位經常出入歌台舞榭，非常熟悉勾欄生活的書會才人，并以《西廂記》一劇名震當時。

王實甫一生寫了十四個劇本，現在能見到的完整劇本隻有《西廂記》《破窯記》《栗塘村》三組。《西廂記》是他的代表作。

《西廂記》王實甫的劇作善于運用古典詩詞醞釀氣氛，語言華麗，風格優雅，具有詩的意境，在我國戲劇史上，他是文采派的開拓者。

《西廂記》從表面上看，隻是單純的莺莺和張生的愛情故事。

實際上兩人的愛情故事曆經幾代三次修改，從主題到人物性格，發生了根本性的變化。

a、西廂記描寫的崔莺莺和張生的故事，最早見于唐代元禛的傳奇《莺莺傳》。

傳中的對莺莺的描寫極有情緻，但她性格軟弱，服從命運。而張生也是個用情不專的負心人。作品以莺莺不明不白被抛棄為結局。

b，金代中葉便産生了《西廂記諸宮調》，作者是董解元。

元禛的《莺莺傳》在流傳過程中，不斷的被豐富、被修改。

到了金代中葉便産生了《西廂記諸宮調》，作者是董解元。估計作者姓董，但不是真名，可能是當時對讀書人的稱呼。

為了和王實甫的《西廂記》區别開，人們習慣把《西廂記諸宮調》稱之為《董西廂》。

《董西廂》不但把三千字的《莺莺傳》擴充為五萬多字的說唱文學作品；而且從根本改變了原作的主題。在《董西廂》中，張生是一個有情有義的青年，莺莺也敢于違抗母命，他們不再屈從命運，而是為了愛情鬥争到底，直到兩人終成眷屬。

在《董西廂》中，反禮教的思想意義鮮明，結構宏偉，情節曲折，取文精巧功利寫景，寫情繪聲繪色，也被譽為“古今傳奇鼻祖”。

但《董西廂》美中不足的是人物形象不夠完整，情節發展緩慢，而且不集中。

b、元代王實甫的《西廂記》是在《董西廂》的基礎上進行了再創作。

王實甫的《西廂記》删改了《董西廂》中一些不合情理的情節，堵塞了其中的漏洞；并從情節、結構、人物形象、語言等方面進行了創造性的加工提高。使得《西廂記》情節更集中，人物性格的發展更為合理，形象更鮮明，從而大大突出了作品中反禮教的主題。

首先：《西廂記》的人物形象，個個獨特，鮮明生動。

戲中人物崔莺莺、紅娘、張生、老夫人，個個“笑即有聲，啼即有淚，颦即有态，歎即有氣”，每個人物都有自己獨有的鮮明的個性。

尤其是女主崔莺莺，那種“人前巧語花言，沒人處便想張生，背地裡愁眉淚眼”的内心矛盾的細膩刻畫，深刻地揭示了封建時代的年輕人跟禮教的激烈沖突。使崔莺莺這個形象，成為我國古典戲劇中最早出現的反禮教的貴族少女的典型。

作為配角的紅娘，更是個光彩照人的形象。

很多場合，丫鬟紅娘比小姐崔莺莺更吸引人。

在紅娘這個人物身上，體現了身份卑賤者的品德和智慧。

幾百年來紅娘在人們心中是“樂于成人之美”的熱心人的象征。

其次：西廂記文辭華美，詩意如流，王實甫被稱為文采派的開創者實至名歸。

對于《西廂記》這部大型詩劇。前人形容它為“花間美人”，曹雪芹則借林黛玉之口稱贊它“詞句警人，魚香滿口”。

在《西廂記》中，“長亭送别”一折中，莺莺的唱詞集中體現了《西廂記》語言藝術的優美精湛。

在這場戲中，莺莺上場時，唱了這樣一支曲子：

（正宮.端正好）碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。

這段曲調，因景生情，融情如景；用幾個富有深秋特征的景物，襯托出莺莺的别情離苦，寫得情景交融，極富詩情畫意。

此曲開頭兩句出自範仲淹的名句“碧雲天，黃葉地”，雖是一字之改，但頗有新意。

後兩句要比《董西廂》中的兩句“君不見滿川紅葉，盡是離人眼中血。”則顯得含蓄婉轉。而非常符合官家小姐的身份和特有的文化内涵。

又如：

（叨叨令）見安排着車兒、馬兒，不由人熬熬煎煎的氣。有什麼心情将花兒、靥兒，打扮得嬌嬌滴滴的媚。準備着被兒、枕兒則索昏昏的睡。從今後衫兒、袖兒，都揾濕做重重疊疊的淚。兀的不悶殺人也麼哥，兀的不悶殺人也麼哥（表示感歎的語氣詞）！久已後書兒、信兒，索與我恓恓惶惶地寄。

這是送别張生時，莺莺傾訴離别心情的一段唱詞，用的都是生動活潑的口語，一連串的排比、重疊，造成回環流轉的音韻節奏之美，讀來琅琅上口。

第三、《西廂記》善于把戲寫得波瀾起伏，錯落跌宕。

全劇情節和人物性格緊密結合，劇情發展，一波未平一波又起，始終吸引着觀衆。

《西廂記》在體制上也有創新，它打破了元雜劇一本4折的慣例，把崔、張的愛情故事寫成了五本21折的多本雜劇。有些場合，還突破了一折由一人主唱的限制。

這是一個創舉，有力的提高了元雜劇的表現力。

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