最近，在《陳情令》北京見面會上，騰訊視頻宣布該劇将通過超級會員超前點播的方式提前大結局。聽到這一消息，劇粉們坐不住了，紛紛換上頭像、刷起話題，拒絕陳情令提前結局。

要說劇粉們為什麼這麼激動，肯定是因為對《陳情令》的愛啊。畢竟用這種方式吸引超級會員，到時候網上肯定有很多劇透和各種盜版資源，劇集熱度、播放量等一定會受影響，這樣的做法對《陳情令》的播出可以說百害而無一利。

要說剛開播的時候，《陳情令》可是引來了一大波吐槽，隻不過随着劇情的發展，觀衆嘴裡喊着的嫌棄還是忍不住變成真香了。

《陳情令》也真的算得上逆風翻盤的典範，在一片吐槽聲中成功逆襲，實現口碑逆轉，豆瓣評分從開分的4.8，一直漲到了現在的7.3分，而且還有可能繼續上漲。

評分人數也已經突破了27萬，超過《人民的名義》和《延禧攻略》成為了中國電視劇評分人數的top3。

那麼，《陳情令》是如何在一片吐槽聲和不看好中殺出一條血路，讓觀衆真香的呢？我們一起來看看吧~

剛開始看劇、甚至早在劇方官宣演員陣容的時候，很多網友、尤其是書粉、漫畫粉等可以說是對選角十分不滿，但是在看了劇之後，他們紛紛發出了兩個字的感歎——真香！

最先讓人真香的點在于肖戰飾演的魏無羨，魏無羨這個角色前後的性格反差非常大。前期是一個神采風揚的少年，性格活潑開朗，還喜歡各種調皮搗蛋；後期成為夷陵老祖後則因為受太多怨氣影響而性情大變，周身多了一股冷冽陰郁之氣。

而不管是前期的調皮可愛，

還是後期成為夷陵老祖的氣場全開，和被所謂的名門正派人士逼到絕路的山窮水盡，肖戰都演繹得恰到好處。也因此，肖戰的演技得到了觀衆的肯定。

和肖戰版的魏無羨不同，王一博飾演的藍忘機可以說在前幾集幾乎承擔了網友的全部“炮火”，評價各種各樣，但基本離不開“藍忘機臉太長了”、“藍忘機是沒睡醒嗎？”......

但随着劇情的不斷推進，網友也開始對王一博飾演的藍忘機逐漸真香了。因為經過前幾集的“睡不醒”狀态之後，王一博逐漸找到了藍忘機這個人物應有的狀态，表現也從回到正軌開始變得更有靈氣、也多了更多亮點。

比如醉酒後的反差萌、窮奇道目送魏無羨離開時的神仙落淚、魏無羨掉下懸崖時的拼命挽回……

在劇中的打戲也得到了觀衆的一緻好評。

因為台詞少，很多人覺得藍忘機這個角色應該很好演，其實不然，正是因為台詞少，所以很多情感都沒辦法用語言表達出來，隻能通過眼神和表情。再加上性格内斂，可能心裡的情緒有一百分，但面上卻隻表現出來十分。所以，藍忘機這個角色其實并不好把握。

剛開始還有很多人說王一博的演技撐不起邊江老師的聲音的，但看了花絮就會發現，王一博本人的原音其實和邊江老師的聲音感覺非常貼近。而且他本身就自帶一種生人勿進的氣場，和劇中藍湛清冷出塵的氣質很貼近。

除了雙男主的表現讓人眼前一亮，劇中的配角，不管是選角還是表現也都很出色，頗受觀衆好評。

比如江澄，作為和魏無羨從小一起長大的好兄弟，他總是喜歡口是心非，嘴上怼魏無羨實際上卻為了救他被化去了金丹；而他雖然也恨魏無羨害死了姐姐江厭離，但到底對魏無羨下不去手。

比如師姐江厭離，她從小就把魏無羨當成是自己的親弟弟一樣愛護，給他溫暖，即使所有人都說魏無羨是壞人，她也堅定地信任他，最後還替他擋箭身亡，真的是全世界最好的師姐了。

而16年後上線的“少年組”則讓畫風變得歡脫，而且也各有各的特色：思追聰明機靈，端方雅正的樣子像是藍忘機的翻版；金淩因為從小被舅舅江澄養大，總是嘴上不饒人，但和舅舅一樣嘴硬心軟；景儀可以說是藍氏四千條家規養出來的“最強嘴炮”，每天怼天怼地，誰都不是他的對手......

剛看劇的時候觀衆都在吐槽劇版的選角，覺得沒有一個選角合自己的心意，真香之後，觀衆紛紛開始大喊“陳總真的神仙選角！怎麼會都這麼合适！”真是太真實了。

相信大家從演員陣容也能看出來，《陳情令》并沒有把大部分經費花在演員的片酬上，而這也保證了劇組能夠有足夠的經費和心力在制作上更加上心，從而打磨得更加出色。

首先，就是實景拍攝。因為劇中五大家族所處的地域不同，所以都有各自不同的地形要求，比如姑蘇藍氏地處山林間，密林疏影、卧松飛瀑是它的特色；而雲夢江氏則處在平原地帶，多大江大河，水紗拂面、荷映垂柳則是它的标志。

這樣的設定對畫面的要求很高，為此，劇組特意從浙江到貴州，輾轉多地進行外景拍攝。不僅在劇中讓觀衆看到了美景，也充分展現了祖國的大好河山。

然後，因為定位是古裝仙俠劇，所以劇中必然要用很多到特效畫面，不光有很多純CG的空鏡，也有很多純CG的角色。

比如，劇中岐山溫氏有着“黑石赤焰”的設定，這在實景中是很難表現的，于是，後期制作團隊就利用特效實現了這樣的效果。

而且特效也為實景起到了錦上添花的效果，讓其變得更加驚豔。劇中很多景色都是通過實景 特效的形式展現的，不過因為太逼真，觀衆都沒有看出來。

然後就是劇中魏無羨的小紙人和屠戮玄武這樣純CG的角色，小紙人的制作相對簡單，像屠戮玄武這樣的大特效也得到了觀衆的一緻認可。

全劇一共用到了11000個CG鏡頭，從概念到細節，事無巨細，這才有了最終或以假亂真或精妙絕倫的呈現。

最後，精緻的服化道也是被人稱道的點。劇中的道具非常考究，精緻的同時又不失古色古香，讓人看了想get同款。

整體的搭配、擺放也很講究，看起來賞心悅目。

劇中每位主演都有自己專屬的武器，比如魏無羨的“鬼笛陳情”、藍忘機的佩劍“避塵”等，也都是道具組精心設計制作出來的，看起來既精緻又有非常有質感，難怪演員拍完戲都舍不得，還要帶走留作紀念了。

還有魏無羨以竹笛為武器，藍忘機則用古琴“忘機”問靈，這兩種樂器的選擇，不僅貼合他們人物的氣質，更能反映兩人之間心有靈犀、無條件信任對方的關系。因為竹笛雖為主旋律樂器，但需要其他樂器加入和聲，而古琴聲低沉悠揚，兩者和聲則無比契合。

在服裝上，藍忘機端方雅正、不染纖塵，衣服多以白色和藍色為主，且質地比較輕薄，給人以仙氣飄飄的感覺。

而魏無羨實現了性格的前後轉變，尤其成為夷陵老祖之後，則增添了一股冷冽陰郁之氣，所以黑色更能突出他的邪魅。

劇中五大家族的服飾也是各有各的特色，姑蘇藍氏素雅飄逸、雲夢江氏灑脫浪漫、蘭陵金氏雍容華貴、清河聶氏古樸厚重......

尤其是他們所穿服裝上的紋飾也都有講究，藍氏的是卷雲紋、江氏的是九瓣蓮花紋、金氏的是牡丹紋......這些都是我國的傳統紋飾。

《陳情令》的服化道考究精緻，體現了國風之美，這也得到了人民日報的點名表揚，所以也證明，隻要主創、制作團隊用心，一切努力都是會被看到的。

《陳情令》的國風也體現在配樂上。

衆所周知，配樂也是影視劇中非常重要的一環，好的配樂不僅能把觀衆瞬間代入情境，更能幫助觀衆理解角色和劇情，堪稱觀衆感情的催化劑。

不過，和一般不太會在配樂上費很多心思的劇組不同，《陳情令》卻是在配樂方面下足了功夫，不僅專門請了專業的音樂制作團隊——林海工作室，為這部劇量身打造配樂，還請了很多歌手來演唱，同時還出了一張國風音樂專輯。

林海的名字應該不用多說，本身就是非常有名的音樂家、作曲家和演奏家，尤其擅長中國古典樂器編曲，《琵琶語》、《大明宮詞》等都是他的代表作。

當得知這部劇的音樂制作交給林海時，很多之前看衰這部劇的人都紛紛開始轉變了想法，察覺到這部劇是真的想要好好做的。

而林海老師也沒讓大家失望，一句“煮一壺生死悲歡祭少年郎，明月依舊何來怅惘，不如潇潇灑灑曆遍風和浪，天涯一曲共悠揚。”道盡了魏無羨和藍忘機高山流水遇知音的幸運和看盡人生百态後的淡然，可以說非常契合全劇的主題了。

而這首主題曲《無羁》，不光有肖戰和王一博的雙男主合唱版，和他們各自的獨唱版，還有周筆暢演唱的特别版。

同時，這部劇還根據角色劇情，為每位主角都分别量身定做了各自的人物主題插曲。

魏無羨的個人主題曲叫《曲盡陳情》，由魏無羨的扮演者肖戰演唱；

藍忘機的個人主題曲叫《不忘》，由藍忘機的扮演者王一博演唱；

溫情的個人主題曲叫《疏林如有訴》，由《創造101》的高秋梓演唱；

溫甯的個人主題曲叫《赤子》 ，由溫甯的扮演者于斌演唱；

藍曦臣的個人主題曲叫《不由 》，由藍曦臣的扮演者劉海寬演唱；

江澄的個人主題曲叫《恨别》，由江澄的扮演者汪卓成演唱；

薛洋的個人主題曲叫《荒城渡》，由歌手周深演唱。

還有江厭離和金子軒夫婦的主題曲叫《永隔》，由歌手梁心頤和楊奇煜演唱；

聶明玦和聶懷桑兩兄弟的主題曲叫《清河訣》，由歌手阿雲嘎演唱；

義城組的主題曲《孤城》，由陳卓璇和孫伯綸演唱；

少年組的主題曲《最是少年不可欺》，由思追的扮演者鄭繁星、景儀的扮演者郭丞和金淩的扮演者漆培鑫三人合唱；

人物群像主題曲《不枉》，由王菊演唱。

一張音樂專輯，16首原創古風音樂，陳情令劇組可以說是誠意滿滿。而且這些歌曲還非常貼合人物，能夠直觀地把人物的心境、感情表達出來，不僅能讓觀衆瞬間入戲，也能讓他們更加理解人物，可謂非常有代入感。

而且不光推出了古風音樂專輯，陳情令官方還發起了用民樂樂器演奏古風音樂的“國風陳情令”活動，帶起了一陣“古風熱”。

既在劇中弘揚了國風之美，又在劇外發起國風民樂的參與活動，真的很用心了。

《陳情令》從在一片吐槽聲中開播，到現在憑借口碑成功逆襲，可以說離不開演員的付出以及劇組的用心。

也希望所有的劇組在制作上都能用心、發揮匠心精神，這樣的作品才能讓更多人看到，也才能有更強的競争力。

【本文系超級卡司原創，作者：冉小星，未經授權禁止轉載】

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